近日,由江苏省书法院主办,求雨山文化名人纪念馆、江苏省青年书法家协会、宣和美术馆协办的“雨山问道”江苏省书法院中青年书法家学术提名展(篆书篇·篆刻篇)评审工作顺利举行。经过严格的评审,(篆书篇)陈泓凌、许晨曦、郁枫、张勇、何倩、武宝民6位书家入选本次展览,(篆刻篇)陈伯舸、陈巧令、孙建明、陈维、陆晨辉5位书家入选本次展览。
因疫情原因,本次评审方式为网络评审。在评审工作会议上,中国书协理事、江苏省书协副主席、江苏省书法院院长李啸向各位评委简要介绍了江苏省书法院近年来的主要工作,重点介绍了本次提名展(篆书篇·篆刻篇)整体情况和评审办法及流程。为了确保本次评审的公平、公正,展览评委全部由省外专家组成,他们是:秘书长:
李 啸:中国书协理事、楷书委员会秘书长,江苏省书法院院长,省书协副主席。本次评审以打分方式进行,主要评审流程分两部分:
一是省书法院精心准备,提前将所有的投稿作品装裱,拍摄高清图片寄给评委。每位作者的3张投稿作品按序统一编号,依次为1~1,1~2,1~3……。评委收到高清图片后,既能把握投稿作品的整体情况,也可审阅作品细节。
二是各位评委按照最高分10分,最低分7分(保留小数点后一位)的要求,对每位作者作品分别打分。按照分数高低排序,确定前10名为入围作者。
其中,篆书篇因第五名第六名分数相同,故前六名确定为入展作者,篆刻篇前五名确定为入展作者。
(篆书篇)入展作者名单:
(篆书篇)入围前10名作者名单及分数:
许晨曦(53.41)
郁 枫(53.23)
张 勇(53.02)
何 倩(52.31)
武宝民(52.31)
任建娥(52.1)
梁 磊(51.71)
马一超(51.41)
肖永录(51.21)
(篆刻篇)入展作者名单:
陈伯舸、陈巧令、孙建明、陈维、陆晨辉
(篆刻篇)入围前10名作者名单及分数:
陆晨辉(54.41)
刘家骏(52.11)
周俊海(52.11)
顾大可(51.31)
祝培良(51.01)
刘 建(50.91)
江苏省书法院中青年书法家学术提名展的作品都有比较扎实的传统基础,继承的痕迹很清楚。有的作者则在此基础上更有自己的思索和探究,有自己的风格塑造,同时也和整个中国书法篆刻的发展轨迹吻合。以篆书说,有几件写金文、甲骨的很精彩,有契刻味也有书写意,浑融一体,有古有今。写明清的则功夫老到,有的通篇数百字无松懈处,一笔不苟。以篆刻论,整体上表现了南方篆刻的优点,刻凿精良,风流蕴藉。有个别的流于工艺化,似不足为训。师法古玺类的作品也表现得古拙大气,旧意蔚然。和流行的做法相近,这里印章的旧意更多是靠漫漶做旧的手法获取。这当然可以,无可否认,漫漶做旧有一定的效果。不过以我个人的意见:做毕竟是辅佐手段,重点还是要放在线条、文字和章法的推敲上,如果能干净明白、不假修饰地表现出沉郁古奥的气息,那就更为高明了。总的来说,这是一个好的活动,这里也都是优秀的作者,相信假以时日,假以支持,一定可以在他们中出现江苏书法篆刻未来的脊梁。
近年来有关书法的热点大多集中在展览评审、书法教育与进课堂等一般性基础的事项,但从根本而言,怎么样提升中青年骨干的创作水平与艺术影响力,才应该是最主要的。可以说江苏省书法院是最早意识到自己的责任与义务的专业单位,其主办的“雨山问道——中青年学术提名展”,在工作的展开、提名的方式及相关的评审中,都可圈可点。作为篆书篆刻的评审委员之一,面对经过匿名处理的作品,第一感觉是整体地域风格的高水平呈现,因为每人三件同类作品,都能达到较高水准,这在其他地方举办的类似活动中是很难想象。比较而言,篆刻部分的作品更成熟更有韵味一些,风格也相对的多样。当然,如果作者不给自己以尺寸数量内容与表现手法等的自我限制,放手挥洒以写己意己心,那么,他们的作品在视觉效果与艺术表现上,可能会更有冲击力。有幸参与“雨山问道”江苏省书法院中青年书法家学术提名展(篆书篇)阅卷评审,面对19位提名候选作者的作品,感到江苏中青年书家在篆书领域:重视传统、传承有绪、追求高格、笔墨畅达,一股清流扑面而来,十分难得。不管是小篆还是大篆,文字使用上没有明显的硬伤,书写规范中流露出篆书应有的典雅、质朴、自然、舒展的特征,足见作者平时的积累,非一日之功。方向对头,追求高雅,表现形式也多样化,视觉效果符合当下的审美。这次篆书参展的作品小篆居多,小篆又明显的看出师承萧退庵、沙曼翁一路的风格,有一定的地域书风标志,这一点无可厚非,但同时存在着彼此风格接近或雷同的问题,希望引起注意。从扩宽审美视野和作者长远发展的角度来看,建议作者要放开眼界,积极拓展篆书学习的范围,比如涉猎战国简帛书及新近传播的大篆类金石文字,广泛性吸纳新的营养,并融入个性化的理解和笔墨实践,相信会有更大的进步和发展。有幸参与“雨山问道”江苏省书法院中青年书法家学术提名展阅卷评审工作,面对篆刻篇)26位候选作者的作品,感到江苏的篆刻作者视野开阔,取法多元,面貌丰富,技法精湛,总体水平高,作品可圈可点,是当今篆刻艺术发展的一个缩影和再现。从取法和风格看,工稳印、写意印、以及中间状态的汉印类,各种取法和追求均有呈现,作品路子正、耐品味,令人振奋。篆刻艺术有其自身的发展规律,从战国古玺、汉印的实用,到明清至今文人介入篆刻的艺术创作,都离不开对传统技法的继承,在此基础上再谈创作和发展。过于拘泥于传统而一成不变,或抛开规律而盲目创新,都是不足取或需要我们引以为戒的。对于篆刻作者来说,还要保持对古文字的热情和深入研究,并不断尝试适合自我的表现形式,才会有更大的进步!翻看完“江苏省中青年学术提名展”篆书作品图录,脑海中浮现出“全国第三篆书作品展”的观展感受,金文与清篆这两类作品占了绝大多数,由此也可窥见江苏年轻作者与当代篆书创作的主流思想是合拍的。这首先是可以充分肯定的,但这种审美视野的趋同化,也必须引起反思。
19件篆书作品水平较为整齐,不论是其作品的线质,还是字里行间书卷气,都透出江南士人的灵性与才情。此次江苏省中青年学术提名展的二十多位年轻印人的水平悬殊较大,其中有几位是国内印坛有一定知名度的作者,水平较其他作者要高。以徐州的两位作者为例,他们取法汉魏封泥与凿印,印面苍浑,篆法朴拙,气格高古。而也有数位作者,篆书取法唐宋,印式追摹明末清初的印风,气息靡弱。近年来,篆刻界有不少年轻印人,或迫于市场,或囿于眼界,多取法海上陈氏,修削做作,气格晚近 ,舍本逐末,不足为赞!通观来稿,风格多样,基本上体现了江苏省中青年当代创作现状。而在其中,篆刻作品稿源充裕,整体水平优于篆书。写意印风取向多元,工稳作品技法纯熟。存在的问题有:书法作品学习、借鉴时贤书法痕迹明显;篆刻印屏设计简单,钤印、拓款不够讲究。另外,工稳印创作有工艺化倾向,个性风格不够突出;写意印的作品创作水平良莠不齐,同质化问题严重。一系列极富创见的具有专业学术性和社会影响力的书法活动,使江苏省书法院在成立不足两年的短短时间内,便成为全国令人瞩目、名声响亮的艺术机构。书法艺术固然需要普及,需要有金字塔基座般的宽度,但更需要提高,需要金字塔尖般的高度,即艺术的高原和高峰。“雨山问道”江苏省书法院中青年书法家学术提名展,先后以草书篇、行书篇、楷书篇、篆书篇、隶书篇、篆刻篇,分书体、全方位推举书法优秀人才和精品创作,不仅有利于各种书体在当代书坛的平衡和全面发展,更使各种书体的创作和研究得以细化和深入,可谓意义重大。从篆书篇、篆刻篇的提名候选人作品中,即可看出当事者的学术品格,那就是植根传统追求正大气象的守文与持正,和鼓励创新对探索求变的开放与包容。相对而言,前者在篆书上表现得较为明显,后者则在篆刻上体现得更加突出。“雨山问道”活动不仅扩大了江苏省中青年书法家提名展作者的社会影响力、知名度,推动了江苏书法事业的持续发展,也必将对当代全国中青年书法家的展览模式具有示范效应和启发价值。《成都望江楼崇丽阁长联》
180cm×48cm×2
虞世南《书旨述》节录
245cm×120cm
苏轼《定风波.莫听穿林打叶声》
245cm×120cm
《庄子·山木》
232cm×109cm
每怀既生联
134cm×23cm×2
唐诗九首
34cm×238cm
(局部)
《汉乐府·长歌行》
180cm×93cm
节录《急就章》
180cm×95cm
王维《使至塞上》
180cm×75cm
朝花暮柳自撰联
232cm×26cm×2
《孟子.子路人告之以有过章》
242cm×70cm
王维《蓝田山石门精舍》
240cm×120cm
《王维诗选抄》
128cm×248cm
《古人咏镇江诗选抄》
129cm×248cm
《白居易诗选抄》
129cm×248cm
《诗经·下武 》
231cm×113cm
寻碑守道联
248cm×82cm
王武陵《宿慧山寺》
211cm×98cm
(篆刻篇)
《大楫陈伯舸朱迹》
虑而后能得
3.5cm×3.5cm
用夏变夷
4cm×4cm
《陈巧令朱迹》
黔首大安立号为皇帝
5cm×5cm
金石之都
5cm×5cm
《孙建明篆刻》
意在山水之间
10cm×11.5cm
意在山水之间
3cm×5cm
《陈维篆刻》
黄唐在独
5cm×5cm
道在瓦甓
3.5cm×3.5cm
《聆蛩馆》
漫研竹露裁唐句
2.3cm×2.4cm
明月清风我
2cm×2cm