中华博物馆探宝第十集：故宫博物院－明清折扇画特展1 2012年11月30日至2013年2月28日，故宫博物院在延禧宫古书画研究中心举办“精致之美——明清折扇画特展”，展期三个月。 故宫博物院拥有明清时期的折扇画页数千件，以藏品数量大，画作品质高，居世界各博物馆之首。本次展出63幅折扇画，涵盖了明清绘画的主要流派和画家的重要作品，其中既有文人画家沈周、唐寅、龚贤、任颐等，也有宫廷画家蒋廷锡、董邦达、张宗苍等的绘画作品。其表现题材，山水、花鸟、人物画各具神采；其艺术样式，工笔、写意、重彩、水墨等各擅胜场。 以扇面为载体写字作画，最早出现在纨扇上，汉、晋时就有班婕妤题扇诗、王羲之为卖扇老媪书扇的故事。折扇上绘制画面，明清时达到鼎盛。折扇多以熟宣、金笺、绢本为材质，在笔墨、设色上呈现一种与生宣不同的审美意趣。折扇画幅不过尺余，而在这相对有限的画面中，却能够表现咫尺万里之意。折扇画面虽小，却既可涵泳天地自然，亦可承载中国艺术精神。 随着折扇制作业的发展以及文人画家的积极参与，使原本是消夏纳凉的日常实用品的折扇，逐渐被赋予丰富的工艺与文化的内涵，扇面画也成为与立轴、手卷、册页等并列的绘画形制。这些扇面以“小中见大”的形式，为中国绘画史书写出别样的精致之美。 为更好的表现折扇面画的内容和笔触，本集将同时贴出1000边长的普通图片和1800边长的高清图片。 中华博物馆探宝第十集，让我们步入北京故宫博物院，来欣赏折扇画艺术的精致之美...... 花石蝴蝶图扇
明 陈洪绶
扇页明 金箋设色
纵16.1、横50.7厘米
此图用勾勒法绘萱花一枝，花繁叶茂，争奇斗艳。一只美丽的蝴蝶落于花上采集花粉，刻画得细致入微。枝下有湖石点缀，这不仅使画面富自然生态之趣，而且增添萱花稳重之感。此图用笔工细严谨，设色绚丽，构图小巧玲珑。静中寓动。画中自题：[洪绶写于玉兰客馆。]下钤[章侯]印一方，不见著录。
花石蝴蝶图扇(局部特写)
文俶(1595--1634)，字端容，长洲(今江苏苏州)人。她来自于笔墨世代相传的"文家"。在赫赫有名的文征明之后，有文彭、文嘉、文伯仁、文震亨、文点、文从简等书画名家。文俶从小即受父亲文从简清润秀逸画风的影响，终于在花鸟画上取得成就。
文俶的代表作《萱石图》轴，绘湖石一块斜插画幅中部，后衬萱花几枝，石下有一萱花正曲茎向上争荣。湖石以水墨，粗笔皴擦，老劲方硬的笔触绘成，它与设色艳丽、工细勾勒，笔致清新淡雅的萱草形成了强烈的刚柔对比，并丰富了画面的视觉效果。
北京故宫博物院藏文俶的《花蝶图》扇，以扇面中心线为界，左右两边各绘二朵盛开的蝴蝶花，这自然分成的二组蝴蝶花如此遥相呼应，近乎对称，给画面带来安稳之嫌，为了破这个自设的安稳，她调转笔墨，变静为动，别具灵性地添绘一只美丽的蝴蝶由左向右迎花飞来，从而打破了画面对称的平稳，整幅画立刻活泼起来，花儿也顿生生机。文俶存世作品还有《金色萱花图》扇、《写生花蝶图》卷、《罂粟湖石图》轴、《罂粟蛱蝶图》扇等。
文俶生前就有大量赝品出现，为此，她和丈夫赵灵均曾作过积极的防伪努力。清钱谦益《初学集·赵灵均墓志铭》记赵灵均待“其妻施丹调粉、写生落墨，画成，手为题署，以别真赝。”明姜绍书《无声诗史》亦言文俶“赋性聪颖，写花卉苞萼鲜泽，枝条荏苒，深得迎风浥露之态。溪花汀草，不可名状者，皆能缀其生趣。芳丛之側，佐以文石，一种蒨华娟秀之韵溢于毫素，虽徐熙野逸，不是过也。惜其中年羽化。吴中伪笔，传摹最多，远方之人，采声而已。其扇头绘事，必图两面，盖恐为人浪书，故不惮皴染焉。称其画“吴中伪笔，传摹最多，远方之人采声而已。其扇头绘事，必图两面，盖恐为人浪书，故不惮皴染焉。”清徐沁《明画录》称其“绘《本草》如其数”，并兼工人物画，“若《湘君》、《执素》、《惜花美人》诸图，精妙绝伦。”
花蝶图扇(局部特写)
松岩高士图扇
明 邵弥
纸本设色 纵16.8厘米 横56厘米
邵弥（约1592~1642），字僧弥，号瓜畴，长洲（今江苏苏州）人。一生布衣，性情耿介超俗。工诗文、书法，画仿宋元诸家，格调高秀。与董其昌、程嘉燧、张学曾等合称“画中九友”。
图绘孤松垂萝，一红衣高士携琴坐于流云浮动的石台上，凝神远眺。笔墨清逸，设色秀润，显现出明旷高雅的意境。
自题：“颐堂无事，静坐焚香，作此松岩高士图以志兴。时壬午春二月也，邵弥。”，钤“邵”、“僧”、“弥”朱白文联印。“壬午”是崇祯十五年（1642），邵弥时年约51岁。
8
青山红树图扇
明 蓝瑛 金笺 设色
纵17.3厘米 横49.5厘米。
蓝瑛（1585~1666），字田叔，号蜨叟等，钱塘（今浙江杭州）人。善画山水、人物、花鸟等，力追唐宋元古法，并能融会贯通，自成运笔劲健之风范，对明末及清初绘画影响很大。为“武林画派”之首。
此图以没骨重彩法绘青山、红树、白云。虽然自言拟没骨山水画的肇始者张僧繇的弟子范长寿法，属托古之词，但是作者成功地运用鲜艳的色彩，将明媚亮丽的秋天，晕染的分外妖娆。
自题：“壬辰花朝拟范长寿法，为九一辞盟画。蓝瑛”钤“田叔”朱文印。“壬辰”是顺治九年（1652），蓝瑛时年68岁。
10
阊关舟阻图扇
明 张宏 金笺 设色
纵16.7厘米 横51.6厘米。
张宏（1577~1668），字君度，号鹤涧，吴县（今江苏苏州）人。工于山水，在宗法沈周的基础上，能够化其法为己用，自成风貌，以运笔苍劲松逸，墨色湿润华滋，为吴中学者所尊崇。
此画是晚年的张宏游玩虎丘后，亲眼目睹阊门关前小舟争抢进程的情景，随手图绘于扇面之上的风俗画。全图繁而不乱，笔法略为粗疏放逸，是一幅难得的反映江南民众生存状况的画扇。
自题：“丁亥中秋，寓蒋氏酿花斋，同友游虎丘，反棹阊关，舟阻不前。偶有便面，做此图以记其兴，呵呵。张宏时年七十有一。”钤白文印二方“张宏”、“君度氏”。“丁亥”是顺治四年（1647）。
12
山水人物图扇
明 周臣 金笺 墨笔
纵20厘米 横54厘米。
周臣（生卒年不详，活动于十五世纪末），字舜卿，号东村，吴县（今江苏苏州）人。擅画山水、人物、花鸟，画法主宗南宋李唐、马远等院体画风，并受文人画的一定影响，具有较为深厚的功力。唐寅、仇英是其弟子。
图绘高士隐居的情景。画风承袭了南宋的“院体”传统，构图疏密得当，运笔雄劲、具有清幽静寂的格调。
自题：“东村周臣”，钤“周氏舜卿”白文印。
14
秋林图扇
明 沈周 金笺 墨笔
纵16.2厘米 横45.5厘米。
沈周（1427~1509），字启南，号石田、白石翁等，长洲（今江苏苏州）人。能书善画。其山水、花鸟，博采宋元诸家，自成一格。擅用重墨浅色，饶有韵致。与文徵明、仇英、唐寅合称“明四家”，是元明依赖文人画承上启下的代表人物。著《客座新闻》、《石田诗钞》。
图绘高士策杖独行之景。构图极为简略，用笔纯熟，施墨浓重而清润，体现了沈周笔墨浑厚的特点。
自题：“兀兀小桥外，独行人不知。秋风将落叶，故向鬓边吹。沈周。”钤“沈氏启南”朱文印。
15
旭日东升图扇
明 蒋嵩 金笺 墨笔
纵17.4厘米 横48.4厘米。
蒋嵩（生卒年不详，活动于十六世纪），字三松，号徂来山人等，江宁（今江苏南京）人。擅画山水、人物。山水初学元代吴镇之法，后宗吴伟，擅用焦墨枯笔，是浙派后期重要画家。
在中国古代绘画中单纯表现海上日出的画作极少，此图别具特色。全副构思巧妙，以近景飞溅的浪花和中景汹涌的波涛，烘托出远景冉冉升起的旭日。旭日的四周以淡墨晕染云雾和水气，它们将旭日映衬的光华四射，充满无限的魅力与活力。
自题：“三松”，钤“三松”朱文印。
16
观瀑图扇
明 张路 金笺 墨笔
纵18厘米 横50.4厘米。
张路（生卒年不详，活动于十五世纪），字天驰，号平山，祥符（今河南开封）人。画风受戴进、吴伟影响颇多，行笔洒脱迅捷，遒劲可观。
图绘高士登山观瀑的情景。画中山石杂木，以饱含水分的润墨表现，用笔奔放豪爽，线条方折顿挫，富于疾迟、浓淡的变化，显现出作者较强的笔墨运用能力。
自题：“平山”，钤“张路”朱文印。
17
秋葵图扇
明 唐寅 金笺 墨笔
纵18.1厘米 横51.3厘米。
唐寅（1470~1523），字伯虎，一字子畏，号六如居士等。吴县（今江苏苏州）人。才华横溢，文采出众，自诩为“江南第一风流才子”，擅画花鸟、山水及人物。其花卉喜用水墨小写意法，行笔挺秀，富有情趣。与沈周、文徵明、仇英合称“明四家”。著有《六如居士全集》、《六如画谱》。
图绘茁壮的秋葵，佐以湖石、荆棘、杂草。笔墨技法娴熟，于灵动的勾描、渲染间，自得疏散通脱的逸趣。
自题：“叶裁绿玉蕊舒金，微贱无媒到上林。岁晚冰霜共摇落，此中不改向阳心。唐寅。”钤“唐寅”朱文印。扇面上有唐寅友人孙益和张衮的依韵和诗，令画作充满浓郁的文人书卷气。
20
兰花图扇
明 文徵明 金笺 墨笔
纵16.8厘米 横50.9厘米。
文徵明（1470~1559），原名壁，字徵明，后以字行，因祖籍湖南衡山，又号衡山居士。曾授翰林待诏，故称“文待诏”。长洲（今江苏苏州）人。书画造诣全面，其山水融合赵孟频、王蒙、吴镇、沈周画法，有粗、细两种面貌。其兰花主学赵孟频，秀雅中见奇致。与沈周、唐寅、仇英合称“明四家”，又与祝允明、唐寅、徐祯卿合称“吴中四才子”。著有《甫田集》。
此图绘兰与荆棘相伴而生的田野风光。文氏以挥洒豪放的笔墨，表现兰叶的摇曳之美；以迟缓的中锋运笔，表现荆棘的坚韧多刺。不同的物象施以不一样的笔法，可见文氏具有高超的绘画技法。
自题：“离离水苍珮，居然在空谷。虽多荆棘枝，春风自芬馥。徵明。”钤“徵明”白文印。
22
天香图扇
明 陈淳 金笺 墨笔
纵18厘米 横49.7厘米。
陈淳（1484~1544），字道复，号白阳山人，长洲（今江苏苏州）人。通古文、诗词，善书法、绘画。其清隽疏爽的水墨写意花卉，是林良、沈周之后的重要发展，对明清以来花鸟画有较大影响，与徐渭（号青藤）合称“青藤白阳”。
图绘盛开的牡丹。花瓣以白描线条勾出，叶片以水墨点厾。虽然全幅为墨笔画，但是作者通过墨分五彩的方式，表现出了牡丹“百般颜色百般香”的韵致。
自题：“天香飘远近，国色逞风流。道父。”钤白文印二方“白阳山人”、“复父氏”。
23
选梅折枝图扇
明 谢时臣 纸本设色
纵18.9厘米 横50厘米
谢时臣（1487~1567年后），字思忠，号樗仙，吴县（今江苏苏州）人。擅画山水、人物，由学沈周上溯元王蒙，形成工细兼备的画风。
宋代隐士林逋终生以梅鹤为伴，人谓梅妻鹤子。图绘神态安祥的林逋正扶梅而立，注视家僮修整梅枝的情景。人物及树木线条方硬，以工整为主。山石点苔灵动，受到了沈周写意画风的影响。
自题：“林逋自是神仙客，冰玉丰姿锦绣胸。吟出横斜清浅句，暗香疏景有无中。谢时臣诗画为碧湖先生作。”钤“思忠”朱文印、“樗仙”白文印。
24
仿倪山水图扇
明 陆治 金笺 设色
纵17厘米 横49.2厘米。
陆治（1496~1576），字叔平，号包山子，吴县（今江苏苏州）人。文徵明弟子，诗、文、书、画皆工。所绘花鸟，工笔写意均具意趣。其山水画，在受宋、元画家和文徵明影响之上，形成自己笔墨劲峭的风格。
此图一河两岸式的构图仿自元人倪瓒。用笔秀挺，以花青、赭石平抹涂染为主，少皴擦。树叶以红、绿色点染，笔法灵动，显现出树木生机勃勃的朝气。
自题：“霜落平川漾浅沙，丹枫虚映荻芦花。中天已彻三更月，江上偏宜八月槎。庚戌冬日陆治为思愚画并题。”钤“叔平”朱文联珠印。“庚戌”是嘉靖二十九年（1550），陆治时年55岁。
25
梧竹蕉石图扇
明 周之冕 金笺 设色
纵20厘米 横55.5厘米。
周之冕（生卒年不详，活动于十六世纪末），字服卿，号少谷，长洲（今江苏苏州）人。善画花鸟，注重写生，家中多蓄养各种禽鸟，观察其饮啄飞止之状，故其作品生动准确。他在宗法陆治、陈淳的基础上，创立了“勾花点叶派”，丰富了花鸟画的表现技法。
图绘秋池小景，鸳鸯戏水的活泼场面。构图虚实相生，线条工细而不呆板，敷色艳丽中不失典雅，是周之冕早期的画作，“勾花点叶”技法尚不明显。
自题：“汝南周之冕。”钤“服”、“卿”朱文联珠印。
27
春游图扇
明 丁云鹏 纸本设色
纵18.5厘米 横56.2厘米。
丁云鹏（1547~1628年后），字南羽，号圣华居士，休宁（今安徽休宁）人。善画人物、佛像和山水。早年人物画用笔细秀严谨，取法文徵明、仇英，中年以后画风转为粗放，自成一格。
图绘桃花盛开时节，女子们赏花游春的小景。仕女以秀润工细的笔法勾描，表现出她们端庄文雅的气质，体现了明代后期文人画注重表现个性的风尚。
自题：“丙戊秋日写，丁云鹏。”钤“南”、“羽”朱文联珠印。“丙戊”是万历十四年（1586）。丁云鹏时年40岁。
28
兰竹石图扇
明 马守真 金笺 墨笔
纵17.8厘米 横49.8厘米。
马守真（1548~1604），小字玄儿，又字月娇，号湘兰，秦淮名妓。擅绘兰，有君子之称的兰花已成为她内心情感的一种象征，绘画成为她“言志”、“寄怀”的一种手段，同时她也通过画兰来交友助兴。因此，她的作品不太重视对兰外在形态的细致刻划，而重在写出兰的内在精神，借以抒发心中之逸气。
兰竹行笔流畅，线条飘逸。地面苔草信手点染，墨点聚散有致。石头以润笔散峰随意勾出，与兰竹相配，更显现出画面朴素无华之美。
自题：“甲午中秋日写，湘兰马守真子。”钤“湘兰”白文印、“守真玄玄子”朱文印。“甲午”明万历二十二年（1594），马守真时年47岁。
29
仿倪山水图扇
明 董其昌 金笺 墨笔
纵17厘米 横50.5厘米。
董其昌（1555~1636），字玄宰，号思白、香光居士，华亭（今上海松江）人。万历十六年（1588）进士，官南京礼部尚书，谥“文敏”。工书擅画，精鉴藏。他的山水画出入宋人及五代董源、元代倪瓒诸家。其以禅喻画的“南北宗”论美学思想，对晚明以后画坛影响深远。著《画禅室随笔》、《容台集》、《画旨》等。
此图法倪瓒笔意，绘一河两岸山石、树木。行笔以侧峰为主，笔墨苍逸，表达出倪画中萧散简远的意境。
自题：“云林作画，简淡中自有一种风致，非若画史纵横习气也。因拟其意为宏伍仗，玄宰。”钤“董其昌”白文印。
30
芦艇笛唱图扇
明 程嘉燧 金笺 设色
纵16.5厘米 横51.2厘米。
程嘉燧（1565~1643），字孟阳，号松园、偈庵，休宁（今安徽休宁）人。初寓武陵（今杭州），后侨居嘉定（今上海），晚居虞山（今江苏常熟）。山水画学元倪瓒、黄公望，笔墨细净。一生矜重其画，不轻易点染。与董其昌、邵弥、张学曾等合称“画中九友”，又与唐时升、李流芳、娄坚合称“嘉定四先生”。著有《浪淘集》。
图绘高士划艇穿越芦塘之景。此图运用大片空白表现水天一色和浩渺的江河，给人以开阔的视野。通过江中吹笛的高士给画卷增添了浪漫的情趣。
自题：“崇祯巳卯八月，为远公词兄画。孟阳。”钤“孟阳”朱文印。“巳卯”是崇祯十二年（1639），程嘉燧时年75岁
32
桃园洞天图扇
明 袁尚统 纸本设色
纵16.5厘米 横52.5厘米。
袁尚统（1570~？），字叔明，吴县（今江苏苏州）人。擅绘山水、人物，多表现江南市俗中的世像百态，虽然笔墨技巧趋近文人画，但迥异于其他画家的审美情趣，画风在晚明画坛中独树一帜。
此图根据陶渊明《桃花源记》中的情节，绘河湖如织的江南水乡，桃柳争荣的景象。细密峭劲的笔法和清淡的墨、色，呈现出静谧的意境，与人间仙境的主题相匹配。
自题：“桃园洞天。丙子秋日，写于竹深处。袁尚统。”钤白文印二方：“袁尚统印”、“叔明氏”。“丙子”是崇祯九年（1636），袁尚统时年67岁。
34
山水人物图扇
明朱瞻基 纸本 设色
纵59.5厘米 横152厘米。
朱瞻基（1398~1435），明仁宗朱高炽长子。永乐九年（1411）立为皇太孙，洪熙元年（1425）即位，明朝第五位皇帝，年号宣德，庙号宣宗。他修养深厚，雅尚翰墨，在书画方面有着较高的造诣。所绘山水、人物、走兽、花鸟、草虫等无不臻妙。
此图是传世最早的折扇画。它是一把扇子两面绘。图中人物造型生动准确，山石、树木笔法尖峭，皴法松秀，既有元人遗韵又得宋人笔墨之工。
自题：“宣德二年春日，武英殿御笔。”钤“武英殿宝”朱文印。“宣德二年”是1427年，朱瞻基时年30岁
38
花卉图扇
清 钱维城 纸本 设色 纵20厘米 横58.6厘米。
钱维城（1720~1772），字宗磐，号幼庵、茶山、稼轩，武进（今江苏常州）人。乾隆十年（1745）状元，官至刑部侍郎。工绘山水、花卉，笔墨秀洁工致，常以中锋行笔，干练圆润的线条颇具表现力。是乾隆时期重要的词臣画家之一。
图中绽放的海棠花等，是以恽寿平没骨法表现的。作者不刻意求共、求似，唯求自然天趣。以丰富的色彩成功地展示出花卉鲜活的美感。
自题：“臣钱维城恭画。”钤“臣”朱文印、“城”白文印
41
松堂读书图扇
清 钱维乔 纸本 墨笔 纵21厘米 横59.8厘米。
钱维乔（1739~1806），字树参，号竹初居士等，武进（今江苏常州）人，钱维城弟。工书画、擅戏曲。在山水画创作上承袭董其昌的绘画理念，推崇宋元诸家的绘画风格，强调笔墨技法，追求蕴藉平和的审美意趣。
钱维乔以笔笔有古意为创作宗旨，此图是他仿黄公望、吴镇法，绘制的江南景致。山石的皴擦点染以及树木的勾描，均可见钱氏已能熟练地运用黄、吴的笔墨技法，表现其平淡娟雅的山水意境。
自题：“远岫澄云色，平溪澹夕阳。涛声何处起，松下读书堂。兼用子久、仲圭画法，维乔。”钤“乔”朱文印。
42
山水图扇
清 弘旿 纸本 设色 纵16.8厘米 横50.4厘米。
弘旿（1743~1811），字卓亭、仲升，号瑶华道人、杏村农等，康熙帝第二十四子诚恪亲王允袐的次子。能诗、擅画、工书法，号称“三绝”。其花木画，法明人陈淳、陆治，笔墨洒脱，富有气韵。其山水画师法五代董源、巨然，及元人黄公望，笔触湿润，多表现草木华滋的江南丘壑。其淡雅的画风，显现出的是平和的书卷气。
图中的山石结构繁复而错落，笔法尖削，皴法松秀，既有元人遗韵又得宋人笔墨之工，因而成功地渲染出世外桃源的清幽雅境。
自题：“臣弘旿敬绘。”钤“臣”、“旿”白文联珠印。
43
山水图扇(局部特写)
44
梅竹仕女图扇
清 汤禄名 金笺 设色
纵17.8厘米 横52.5厘米。
汤禄名（1804~1874），字乐民，武进（今江苏常州）人。工画人物、仕女，善白描、银钩铁线画，风格近宋代李公麟，自有面目。
图绘闺阁女子赏梅小景。画家笔墨简洁清新，色彩以雅淡为宗，较好地表现出女子明资雅度的神态。
自题：“伯符大兄大人雅正，汤禄名。”钤“乐民”半朱半白印。
46
西溪探梅图扇
清 改琦 纸本 设色
纵19.2厘米 横54.9厘米。
改琦（1773~1828），字伯蕴，号七芗、玉壶外史等，回族，祖先是西域人，移居松江（今属上海市）。工画，所绘山石、人物形象，运笔松秀，于朴拙之中颇具装饰意趣。著《玉壶山房词选》。
图绘高士沿溪行舟，观赏两岸梅花的浪漫情景。笔法秀逸，落墨洁净，设色妍雅，具有风神清朗的气韵。
自题：“一夜东风吹雪霁，前山空翠已模糊。扁舟记到西溪渚，无数沙鸥伴老夫。擬冬心画，以松壶句题之。改琦。”钤“七芗”朱文印。
49
凤仙花图扇
清 张熊 金笺 设色
纵17.9厘米 横51.5厘米。
张熊（1803~1886），字子祥，别号鸳湖外史，秀水（今浙江嘉兴）人，流寓上海。喜爱金石书画收藏，擅花鸟、人物、山水，其画设色注重冷暖色调的相互映衬，具有艳而不俗的平和之美。从其学画者甚众，时称“鸳湖派”。与任熊、朱熊合称“沪上三熊”。著《题画集》、《银藤花
馆诗钞》。
此图绘凤仙花、菊花等各色花卉，鲜艳的色彩配合没骨小写意的笔法，表现出花儿旺盛的生命力。此图虽为应酬之作，却也颇具匠心。
自题：“肖泉七兄先生属，庚戌夏六月，子祥张熊。”钤“子祥”朱文印。“庚戌”是道光三十年（1850），张熊时年48岁。
51
牡丹图扇
清 任熊 金笺 设色
纵17.6厘米 横50厘米。
任熊（1823~1857），字渭长，号湘浦，浙江萧山人。自幼喜爱绘画，以鬻画为生。其笔下写意、工笔俱佳，凡山水、花鸟、虫鱼无所不能。与任薰、任颐、任预并称“海上四任”。
图中盛开的牡丹以没骨积染法刻画，笔致潇洒，水与色有机地交融，表现出牡丹贵而不骄、艳而不俗的神韵。
自题：“立斋大兄属正，任熊渭长。”钤“渭长”白文印。
52
菊花图扇
清 虚谷 金笺 设色
纵19.6厘米 横52.3厘米。
虚谷（1824~1896），姓朱，名怀仁，出家为僧后以虚谷名，号紫阳山民等，祖籍新安（今安徽歙县），寓居扬州、苏州、上海等地，卖画维生。能诗擅画工于书法，尤以擅绘花卉鱼蔬、禽鸟、山水等为人称道，具有拙于外秀于内的笔墨特点。与任颐、胡公寿等交往密切，是晚晴著名的海上名家。
图绘数朵秋菊于矮篱前绽放争艳。笔法灵活娴熟，设色淡雅清新。水色相交融，是虚谷花卉画代表作之一。
自题：“博山尊兄先生清玩。虚谷。”钤“虚谷”白文印。
53
听鹂图扇
清 钱慧安 纸本 设色
纵19厘米 横53.3厘米。
钱慧安（1833~1911），初名贵昌，字吉生，号双管楼等，清溪（今属上海市）人，善人物、仕女，间作花卉、山水。曾一度在天津杨柳青创作画样，影响甚大。
图绘老者侧耳静听的场景。题为“听鹂”，但是图中没有绘出鹂影。作者通过对老者“听”的生动刻画，从而达到此时无声胜有声之妙。
自题：“双柑斗酒听鹂声。壬午秋日仿新罗本，沂青仁兄大人雅属。清溪樵子钱慧安。”钤“吉生”朱文印。“壬午”是光绪八年（1882），钱慧安时年50岁。
55
人物图扇
清 任颐 纸本 设色
纵19厘米 横54厘米。
任颐（1840~1896），初名润，字小楼、伯年，浙江绍兴人，寓居上海卖画。擅长人物、肖像、花鸟、山水，其绘画虽受其父任鹤声的起名源自民间，但又受萧云从、陈洪绶等文人画家的影响，加之能兼取西画速写、设色诸法，遂形成新颖生动的独特画风，具有雅俗共赏的艺术趣味和鲜明的时代气息。与任熊、任薰、任预合称“海上四任”。
图绘高士与僮仆在野外小憩之景。图中大面积的山石以淡墨连皴带染，展现出石质的坚实与厚重，可见作者以线造型的深厚功力。自题：“君裳仁大兄雅正，伯年任颐。”钤“任颐”白文印。
57
停琴待月图扇
清 任薰 纸本 设色
纵18.7厘米 横52.8厘米。
任薰（1835~1893），字阜长，浙江萧山人，任熊之弟。擅长人物、花鸟，与其兄同宗法明陈洪绶，笔墨秀劲，具有装饰味。与任熊、任颐、任预合称“四任”。
图绘一老者坐于船头，抚琴拨弦，自娱自乐的情景。构图简约，施墨淡抹，设色明丽。人物造型准确，不失高古之态。
自题：“达天仁兄大人雅属，阜长任薰写于吴门。”钤“任薰”白文印。
59荔枝图扇
清 吴俊卿 纸本 设色
纵18.7厘米 横51.8厘米。
ZT
吴俊卿（1844~1927），字昌硕，号缶庐、苦铁等。安吉（今浙江湖州）人。他先工诗文，继而习书法及金石篆刻等，于石鼓文用工最多。其画近师赵之谦、任颐，远法沈周、朱耷诸家。创作题材广泛，山水、人物、花鸟皆能。以金石篆籀之笔法入画是其主要画风。著《缶卢诗存》。
图绘荔枝斜向出枝。作者凭借其深厚的书法功底，以画气不画形的洒脱笔墨，绘荔枝的果与叶。显现出书法中气贯神通的审美意趣。
自题：“公之来先生属写妃子笑，为放（仿）戴石屏设色，而顾茶老以为极似张孟皋。丙午闰四月病臂草草。俊卿记。”钤“缶”朱文印。“丙午”是光绪三十二年（1906），吴昌硕时年63岁。
61
人物图扇
清 倪田 纸本 设色
纵18.5厘米 横51厘米。
倪田（1855~1919），初名宝田，字墨耕，号墨道人，江苏扬州人，寓居上海。善画人物、仕女、佛像，并工山水、花卉，画学宗法任颐，笔墨腴润遒劲，意境清新而富野趣。
图绘渔人撑杆行舟的情景。笔墨洗练，劲爽豪放，通过纷披交错的芦苇，成功地表现出风吹波起的河塘动感。
自题：“丽生仁兄大人雅正，庚子五月，墨耕倪田。”钤“墨耕”朱文印。“庚子”是光绪二十六年（1900），倪田时年46岁。
63
山水图扇
清 王铎 金笺 墨笔
纵17厘米 横51.9厘米。
王铎（1592~1652），字觉斯，号高樵、烟潭鱼叟等，孟津（今属河南）人。明天启二年（1622）年进士，累官礼部尚书、东阁大学士。工诗文，擅书画。山水宗法荆浩、关仝，以笔墨高古浑雄见称。刻有《拟山园帖》、《琅华馆贴》。
图绘林木茂密的遥山叠岭，结构繁复而秀整，比例雄劲，具有北宋山水的浑厚气势。
自题：“巳丑四月朔月偶尔仿古不用近
派。写于燕台，王铎。”钤“王铎之印”白文印。“巳丑”是顺治六年（1649），王铎时年58岁。
65
山水图扇
清 王时敏 纸本设色
纵15.7厘米 横49.8厘米。
王时敏（1592~1680），字逊之，号烟客等，太仓（今属江苏省）人。明末以荫仕至太常寺少卿，故称“王奉常”。工诗文书画，富于收藏。擅绘山水，精研宋元名迹，受董其昌影响较大，摹古不遗余力。与王鉴、王翚、王原祁合称“清初四王”。
此扇以全景式构图绘清谷溪涧，墨色清润淡雅，用笔细腻朴拙，意境书简高逸，是作者晚年风格的代表作。
自题：“乙巳小春散翁老先生连据两雄，写此称庆。弟王时敏。”钤“王时敏印”白文印。“乙巳”是康熙四年（1665），王时敏时年74岁。
67
花溪渔隐图扇
清 王鉴 纸本设色
纵15.7厘米 横51.8厘米。
王鉴（1598~1677），字玄照、圆照，号湘碧，太仓（今属江苏省）人。因明末曾官廉州知府，故亦称“王廉州”。擅绘山水，宗法五代董源及黄公望为首的“元四家”，与王时敏、王翚、王原祁合称“四王”。著《染香庵集》、《染香庵画跋》。
此扇面仿自友人张约菴所藏北宋惠崇《花溪渔乐图》。绘桃花盛开时节，渔家行舟打鱼的情景。图中疏朗简约的构图，秀逸婉转的线条，清新淡雅的设色，展现出惠崇所绘江南春景的情趣，可见王鉴深厚的仿古功力。
自题：“甲午年余同张约菴使君联舟南下，蓬窗相对，出惠崇《花溪渔乐图》见示。日夕展玩，不欲去手。今使君墓木已拱，不知此画流落何处。余犹倦息人间，追思往昔，不禁人琴之感。偶仿其遗意，以志不忘故旧耳。染香遗老鉴。”钤“鉴”朱文印。“甲午”是顺治十一年（1654），王鉴时年57岁。
69
探梅图扇
清 谢彬 金笺 墨笔
纵18.5厘米 横55厘米。
谢彬（约1604~1681），字文候，号仙臞，上虞（今属浙江）人，寓居钱塘（今浙江杭州）。工写真，师事曾鲸，寥寥数笔，便可形神兼备，为波臣派重要画家。间作山水，宗法宋元，笔墨疏放，饶有韵致。
图绘高士寄情于山水，郊外寻梅的场景。近景的山石采用富有力度的斧劈皴，有宋人画苍劲的笔意。人物刻画入微，笔法细腻舒朗，整体画面呈现儒雅清丽的韵格。
自题：“康熙乙卯花于止园之玉树堂古香，谢彬时年七十有四。”钤“彬”白文印、“文候”朱文印。“乙卯”是康熙十四年（1675）。
71
山水图扇
清 程正揆 纸本设色
纵17厘米 横52.7厘米。
程正揆（1604~1676），字端伯，号鞠陵，晚号清谿道人，湖北孝感人。明崇祯四年（1631）年进士，入清后官工部右侍郎。早年得董其昌指授，以枯笔山水见长，与石谿并称“二谿”。
此图绘江南暮霭笼罩的山川景色，全图墨气淋漓蕴藉，皴擦点染相互交融，有粗头乱服之美。
自题：“清溪道人为山长社写图。”钤“正揆”白文印。
72
雪山行旅图扇
清 刘度 金笺 设色
纵18.2厘米 横51.2厘米。
刘度（生卒年不详，活动于十七世纪初），字叔宪，一字叔献，钱塘（今浙江杭州）人。蓝瑛弟子，工界画楼台，多做青绿山水，画风细密精妍。
图绘寒冬雪景。作者通过在树木勾如蟹爪的稍尖上敷白粉、山石留白少皴擦的技法，成功地表现出白雪压枝和山舞银蛇的雪意。
自题：“仿王右丞画法。甲申长至刘度，惟时词兄正。”钤“叔宪”白文印。“甲申”是崇祯十七年（1644）年。
74
山水图扇
清 吴伟业 金笺 设色
纵16.4厘米 横50.9厘米。
吴伟业（1609~1672），字骏公，号梅村等，江苏太仓人。明崇祯四年（1631）进士。清初征为国子监祭酒，清顺治十四年（1657）辞官南归。精诗词，善书画。山水温润秀雅，具有文人书卷气。著《梅村集》。
图绘一河两岸的山石、树木。其生拙秀润的笔法，明显受到了五代董源和巨然的影响。
自题：“甲午初夏画似行翁老先生一笑，伟业。”钤“吴伟业印”朱文印、“下云”朱文葫芦印。“甲午”是顺治十一年（1654），吴伟业时年46岁。
76松竹幽亭图扇清 弘仁 金笺 墨笔
纵16.1厘米 横50.5厘米。
弘仁（1610~1664），俗姓江，名韬，字六奇。明亡后入武夷山为僧，名弘仁，号渐东学人，安徽歙县人。善画山水，其画取法元代倪瓒、黄公望，构图洗练简逸。笔墨苍劲整洁，善用折带皴和干笔渴墨。与石涛、梅清成为“黄山画派”的代表人物。在安徽与查士标、孙逸、汪之瑞并称“海阳四家”，是“新安派”的开派者。同时，与石涛、朱耷、髡残合称“清初四僧”。
图绘孤停修竹清幽小景。用笔精简，构图疏旷，随意勾抹而诗意盎然。
自题：“夜卧时闻啸聚声，钧天幽梦总难成。晨兴抚几闲涂抹，藉此松筠涤秽尘。巳亥八月，下榻德翁先生介石书堂画正。渐江学人弘仁。”钤“弘仁”朱文印、“渐江”白文印。“巳亥”是顺治十六年（1659），弘仁时年50岁。
78
策杖寻幽图扇
清 查士标 纸本 墨笔
纵16.8厘米 横51.5厘米。
查士标（1615~1698），字二瞻，号梅壑、懒老，安徽休宁人。擅山水，宗法元人倪瓒、吴镇。用笔疏简超逸，意境荒寒清旷。与渐江、孙逸、汪之瑞并称“海阳四家”，形成“新安派”。著《种书堂遗稿》。
此幅构图疏旷，平远取势。山石、树木多以侧峰行笔，线条富有变化和表现力度。是查氏学倪瓒画风的代表作之一。
自题：“画倪法，似卧南道兄正。甲寅秋日，査士标。”钤“二瞻”白文印。“甲寅”是康熙十三年（1674），査士标时年60岁。
80
举杯对月图扇
清 樊圻 金笺 设色
纵16.3厘米 横51.4厘米。
樊圻（1716~？），字会公，更字洽公，江宁（今江苏南京）人，与其兄樊沂均以画出名。工绘山水、人物，画风峻爽，与龚贤、高岑、吴宏等同为南京地区的重要画家。
图绘一老叟举杯望月的洒脱之景。笔墨隽逸清雅，与高士以酒为乐，超然物外的情调相切合，颇具诗意。
自题：“一杯在手，世事等闲。乙酉清和月画似石生先生正。秣陵樊圻。”钤“樊圻之印”白文印、“洽公”朱文印。“乙酉”是乾隆三十年（1765），樊圻时年50岁。
82
秋林读书图扇
清 吴宏 纸本 设色
纵15.8厘米 横51.8厘米。
吴宏（1616~？），字远度，号西江竹史，江西金溪人，寓居金陵（今江苏南京）。工绘山水、曾寻访名山大川、从自然景观中汲取营养。笔墨纵横放逸，不落时蹊，与龚贤、樊圻、高岑、叶欣、谢荪、胡慥等同为南京地区的重要画家。
此幅绘秋木掩映下，文士于茅舍内临窗品读的书斋生活。山石用笔松疏平和，得天真秀润之趣。树木多枝杈、杂而不乱，显现出作者妙于设陈布势的能力。
自题：“甲辰二月画为伸甫仁兄正之。竹史吴宏。”钤“吴”、“宏”联珠文印。“甲辰”是康熙三年（1664），吴宏时年49岁。
84
山水图扇
清 龚贤 金笺 墨笔
纵17.6厘米 横50.5厘米。
龚贤（1618~1689），一名岂贤，字半千，号野遗、柴丈人等，江苏昆山人，寓居金陵（今江苏南京）。是位既注重传统笔墨又注重师法造化的山水画家。他在取法五代董源、元代吴镇的同时又云游于山水之间，主张“心穷万物之原，目尽山川之势”。擅以墨层层染渍，自创一格，被称作“积墨法”。与同时活跃于金陵地区的画家樊圻、高岑、叶欣、谢荪、胡慥等人同为南京地区的重要画家。著《香草堂集》。
此图树叶的画法最为奇特，作者以深浅、长短不一的线条表现茂密的叶片。它们前后交叠，平整而又有变化，从而巧妙地构筑出远近空间层次，
自题：“为中郎道兄，龚贤。”钤“半”、“千”朱白文联珠印。
86山水图扇
清 邹喆 金笺 设色
纵16.6厘米 横51.9厘米。
邹喆（生卒年不详），字方鲁，吴县（今江苏苏州）人，寓居金陵（今江苏南京）。自幼从父邹典习画，善花卉，兼工山水，笔墨苍劲整洁，富有秀逸之气，给人以清新之感。与龚贤、樊圻、高岑、吴宏、叶欣、谢荪、胡慥等同为南京地区的重要画家。
图绘南京景色。布局平稳开阔，颇具气势。用笔尖劲，墨与色富于浓淡变化，是邹氏的精心之作。
自题：“庚子春月写似子玄词宗。石城邹喆。”钤白文印二方“邹喆”、“方鲁”。“庚子”是顺治十七年（1660）。
88
山川浑厚图扇
清 王翚 纸本 设色
纵17.5厘米 横54厘米。
王翚（1632~1717），字石谷，号耕烟散人、清晖老人等，江苏常熟人。山水画创作不仅从学于张珂、王鉴、王时敏等名师，而且悉心临摹历代佳作，画艺日趋精湛。清康熙三十年（1691）奉诏入京，主持绘制《南巡图》，获得赞誉。其画学弟子众多，形成“虞山派”，影响后世颇深。他与王时敏、王鉴、王原祁、吴历、恽寿平合称“清初六家”。
此幅绘层峦叠嶂、茂密丛林。图中山石以细笔皴擦，其明净淡雅的线条营造出云烟飘渺的意境。
自题：“山川浑厚，草木华滋。乙亥六月写呈诵翁老先生教正，海虞王翚。”钤“王翚”朱文印。“乙亥”是康熙三十四年（1695），王翚时年64岁。
90
林塘诗思图扇
清 吴历 金笺 墨笔
纵16.4厘米 横51.6厘米。
吴历（1632~1718），字渔山，号墨井道人、桃溪居士，常熟（今属江苏省）人。少年时遭遇明亡，信奉佛教，50岁后改信天主教，在澳门接受洗礼。早年学画于王鉴、王时敏。在澳门期间，受到西方绘画的潜在影响。其画风具有皴擦点染细腻，注重空间层次的特点。他与王时敏、王鉴、王翚、王原祁、恽寿平合称“四王吴恽”，亦称“清六家”。
此扇图绘江南小景。图中树叶以中锋落笔点染，既表现出它们含烟带露的娇柔美，又通过墨的浓淡变化，显现出它们交叠错落的自然风貌。
自题：“写刘完菴先生林塘诗思，应岩培大辞宗教正。吴历。”钤“吴历”朱文印。
92
罂粟花图扇
清 恽寿平 纸本设色
纵16.2厘米 横50.5厘米。
恽寿平（1633~1690），初名格，字正叔，号南田、白云外史等，武进（今江苏常州）人。早年工绘山水，宗元人王蒙画风，笔墨清灵秀洁，意境萧散幽淡。后改绘花鸟，远师宋徐崇嗣，近学明人，注重写生，更发展了没骨技法。所画花鸟禽鱼，很少用笔勾线，主要以墨、色直接点染，追求天机物趣，其画法对后世花鸟画的创作影响极大。开创了“写生正派”、“常州派”等。他与王时敏、王鉴、王翚、王原祁、吴历合称“四王吴恽”，亦称“清六家”。
恽寿平以他出古入新创制的“没骨”法绘盛开的罂粟花。花瓣、叶不用笔勾勒轮廓线，全以色彩点染而成，颇具摇曳多姿的娇娆之美。
自题：“苕华阁戏作，南田客寿平。”钤“叔子”朱文印、“南田草衣”白文印。
94
东园万竹图扇
清 叶欣 金笺 设色
纵18.5厘米 横54.3厘米。
叶欣（生卒年不详），字荣木，云间（今上海市松江）人，寓居金陵（今江苏南京）。山水画宗法宋人赵令穰，擅绘平远小景，笔墨简淡清远。与龚贤、樊圻、邹喆、吴宏、胡慥、谢荪、高岑等同为南京地区的重要画家。
此幅表现的是黄河岸边民众生活的侧景。叶欣山水画素以“工细幽淡”著称。因此，他在本幅中没有表现黄河发水时浊浪滔天的一面，而是以简约的笔墨显现出黄河风平浪静的景致，借此展示平淡天真的审美意境。
自题：“黄河晓渡。秋日为敬可道兄正。叶欣。”钤“叶”、“欣”联珠文印。
95
山水图扇
清 王原祁 纸本 设色
纵16.6厘米 横50.4厘米。
王原祁（1642~1715），字茂京，号麓台，江苏太仓人，王时敏孙。清康熙九年（1670）进士，官至户部侍郎，故称“王司农”。其山水画继承董其昌的绘画理论和实践，笔墨生拙，韵味醇厚。与王时敏、王鉴、王翚合称“清初四王”。追随其画风笔意的画家众多，被称为“娄东派”。著《雨窗漫笔》、《扫花庵题跋》等。
此图取法于元代黄公望，绘层峦叠嶂，松林山舍，画家心目中的理想仙境。笔墨清润、设色古雅，山石皴笔略显滞嫩，是作者早年学黄氏画法的罕见之作。
自题：“乙卯夏日写大痴设色小景。王原祁。”钤“王原祁印”白文印。“乙卯”是康熙十四年（1675），王原祁时年34岁
96
奇峰图扇
原济 纸本 设色
纵17.5厘米 横49厘米。
原济（1642~约1718），俗姓朱，名若极，广西全州人。明太祖朱元璋从孙靖江王朱守谦的后裔。明亡后削发为僧，法名原济，字石涛，号清湘老人、苦瓜和尚等。擅绘花果兰竹、人物，尤工山水。其运笔纵横奔放，施墨霸气淋漓，构图奇巧险峻，深得元人笔墨意趣。其师法自然、反对摹古不化之风的主张，对扬州画派和近现代中国画的影响极大。与朱耷、髡残、弘仁合称“清初四僧”。著有《苦瓜和尚画语录》。
此幅是黄山两处重要景观莲花峰、文殊院的写生图。构图新颖大胆，极尽含蓄隐现之妙。以“截取法”，直接表现景致中最优美、最富代表性的山峦地貌。并且巧妙地利用“无中生有”的艺术手法，将山腰下浮动的白云，表现的虚无缥缈。
自题：“夜梦文殊座上，白云涌出青莲。晓向笔头忙写，恍如乙未初年。纪为燕老道翁教。瞎尊者济。”钤“原济”白文印、“石涛”朱文印。
97
东园万竹图扇
清 王概 金笺 设色
纵16.4厘米 横51.6厘米。
王概（1645~约1710），亦名丐，字东郭、安节，祖籍秀水（今浙江嘉兴）人。久居江宁（今江苏南京）。工书法、绘画，尤擅山水、人物、花卉、翎毛。山水学龚贤，善作大幅及山石等。
作者巧妙地借助飘渺的烟云雾气，以“虚实相生”、“无画处皆成妙境”的表现手法，刻画疏影横斜的婆娑竹影。其笔墨清爽，境界旷达，是王概扇面画佳作之一。
自题：“园倚杏村花渐发，溪临万竹阁深藏。高台恰对西窗外，负手朝阳即凤凰。巳卯春初，仿马遥父东园万竹图，上元翁老先生教。晚学王概。”钤“王概”白文印、“安节”朱文印。“巳卯”是康熙三十八年（1699），王概时年54岁。
99
早朝图扇
清 禹之鼎 纸本 设色
纵16.7厘米 横50厘米。
禹之鼎（1647~1716），字尚吉，号慎斋，江都（今江苏扬州）人。清康熙二十年（1681）官鸿胪寺序班，以画供奉入畅春园。善画人物、山水、由精写真。初师蓝瑛，兼学宋元诸家。肖像画面貌多样，对白妙法、墨骨法、江南法都有研究，所绘人物形神兼备，秀媚古雅，被推为“当代第一”，一时名公小像多出其手。
图绘身着官服的官员在挑灯童子的引领下，赶赴宫殿上朝的情景。作者将人物困乏、疲惫的神态刻画的生动传神，表现出较高的绘画造诣。
自题：“早朝图。都下客窗画。广陵禹之鼎。”钤“之鼎慎斋”朱文印。
101
梅竹图扇
清 蒋廷锡 纸本 墨笔
纵17厘米 横48厘米。
蒋廷锡（1669~1732），字南沙，号西谷，江苏常熟人。康熙四十二年（1703）赐进士，官至大学士。他博学广识、精于典章，曾任《古今图书集成》、《圣祖仁皇帝实录》总裁及续篡《大清会典》副总裁，著《青桐集》、《秋风集》、《片云集》等多部诗文集。
蒋廷锡擅绘花鸟，能于工致的法度中显示出意笔的风采，是康、雍朝重要的词臣画家。此图将本是各自独立，不相连贯的梅、竹有机地结合成富有节奏的整体，从而在简约的笔墨间，显示出其较强的构图能力。
自题：“壬寅六月仿元人笔意，蒋廷锡。”钤“蒋廷锡印”白文印、“朝朝染翰”朱文印。“壬寅”是康熙六十一年（1722），蒋廷锡时年54岁。
102
山水图扇
清 袁江 纸本 设色
纵18.2厘米 横53.4厘米。
袁江（约1671~1746年后），字文涛，江都（今江苏扬州）人。擅长画山水、楼阁，其中以借助界笔、直尺等工具绘制的“界画”宫室、亭台最为著称。他早年师法仇英，继承青绿山水传统，中年“得无名氏所临古人画稿，技遂大进”。曾偕袁耀至山西太原作画多年，故其作品流传在北方较多。
此图一边是浩淼的江水，一边是雄奇伟岸的山峦。严整的山石与富有动感的轻舟相呼应，画面形成动与静、繁与简的鲜明对比。
自题：“法马钦山笔意，时巳卯如月。袁江。”钤朱文印二方“袁江”、“文涛”。“巳卯”是康熙三十八年（1699），袁江约29岁。
104
晚霞飞鸟图扇
清 华嵒 纸本 设色
纵17.3厘米 横50.3厘米。
华嵒（1682~1756），字秋岳，号新罗山人。福建上杭人，寓居扬州。善绘人物、山水、花鸟、鱼虫，人物画得益于宋马和之、明陈洪绶，线条简洁、个性鲜明。花鸟画兼工带写，神趣天然；山水画淡雅设色，率意空灵。著《离垢集》。
全图构思巧妙，作为画作主角之一的高飞仙鹤，并没有被重点表现，而是通过树下老者专注的目光，才将它引人注目。由此可见作者娴熟的笔墨技巧和妙于想象、匠心独运的艺术才能。
自题：“写得一缕晴霞傍鸟飞。为凤川先生雅鉴，新罗山人。”钤“华嵒”白方印。
106
山水图扇
清 张宗苍 纸本 设色
纵16.3厘米 横48厘米。
张宗苍（1686~1756），字默存，号篁村等，吴县（今江苏苏州）人。师承“娄东画派”的传人黄鼎，擅画山水。清乾隆十六年（1751）年，以绘《吴中十六景》册敬献南巡的高宗皇帝，遂成为宫廷职业画家。其山水画用笔沉着，山石多加晕染，具有苍劲秀雅之风。
此图是张宗苍担任宫廷画师期间，精心创作的山水画。图中山石以线条皴染，再以焦墨点苔，多遍始成，令繁复的林壑不失明爽之致，笔情墨韵间不失苍郁秀雅之气，反映了画家成熟期的典型风格。
自题：“臣张宗苍恭画。”钤二朱文方印“臣”、“宗苍”印。
107
竹溪高隐图扇
清 袁耀 纸本 设色
纵17.3厘米 横52.4厘米。
袁耀（生卒年不详），字昭道，江都（今江苏扬州）人。擅界画，所绘水榭楼阁，或以坚实的山岩为依托，或以浩淼的江湖为背景，能够将建筑与山水有机的结合，使之浑然一体。
此图采取平远式构图，景致空阔平远。全图设色淡雅，用笔纤细，具有诗意般的情趣。图中小如豆许的高士和仙鹤既为冷漠的山石增添了色彩和生趣，又为典雅的建筑构造出真实可信的空间。
自题墨迹模糊不辨，款署：“邗上袁耀画。”钤白文联珠印，印文不辨。
108
山水图扇
清 高翔 纸本 设色
纵17厘米 横48厘米。
高翔（1688~1753），字凤冈，号西唐，甘泉（今江苏扬州）人。终身布衣。晚年右手残废，常以左手作书画。能诗，擅绘山水花卉，精于写真和刻印。所作山水取法弘仁和石涛，笔墨秀雅苍润，气韵生动。与金农、罗聘等人同为“扬州画派”的重要画家。著《西唐诗钞》。
图绘小舟乘风鼓帆之景。在高翔的作品中，小品山水画大多取材于其家乡景色和本人生活的环境。图中山石勾勒简略，皴法较少，多以淡墨线条直接画出。树木用笔送算随意，仅绘出了其大略的形貌。
自题：“奔流下危矶，绀宇临江渚。日暮翠微钟，帆收楚天雨。开翁学长兄先生，弟高翔。”钤印二方模糊不辨。
109
山水图扇
清 董邦达 纸本 墨笔
纵16.2厘米 横47.8厘米。
董邦达（1699~1769），字孚存、非闻，号东山，富阳（今浙江富阳市）人。雍正十一年（1733）进士，多次扈从高宗皇帝巡行四方，任工部、礼部尚书等职，谥曰“文恪”。其山水源于董源、巨然、黄公望及董其昌，所绘峰峦浑厚，云气蒸腾，给人以秋高气爽、心旷神怡之感。是乾
隆朝重要的词臣画家之一，曾入内廷参与编篡《石渠宝笈》、《秘殿珠林》、《西清古鉴》诸书。
图绘山水小景。构图疏密有致，远近景互衬互映。运笔沉着，墨色层次丰富，得黄公望温润高逸之风。
自题：“臣董邦达恭绘。”钤“臣”朱文印、“邦达”白文印。
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兰花图扇
清 钱载 纸本 墨笔
纵15.7厘米 横49.6厘米。
钱载（1708~1793），字坤一，号萚石、匏尊、万松居士等，秀水（今浙江嘉兴）人。乾隆十七年（1752）进士，曾参与编篡《四库全书》、《续文献通考》等清政府重要书籍。工诗文，兼绘、梅、兰、竹、菊、松等，笔法松秀简淡。钱泳《履园丛话》评其画：“工写生，不甚设色，兰竹尤妙，书卷之气溢于纸墨间，直在前明陈道复之上。”
此图绘兰用笔圆润，墨韵高华，全图不施任何色彩，但是注意了墨的浓、淡、干、湿变化，画面给人以洗尽铅华之美。
自题：“壬子春仲八十五老人载。”钤“钱”、“载”朱文联珠印。“壬子”是乾隆五十七年（1792）。钱载时年85岁
精致之美——明清折扇画特展的介绍到此结束，关于故宫博物院，中华博物馆探宝今后还将陆续有更精彩深入的介绍。
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展厅内景
