【原文】
夏山欲雨，要带水笔。山上有石，小块堆其上，谓之矾头。用水笔晕开，加淡螺青，又是一般秀润。画不过意思而已。
冬景借地为雪，要薄粉晕山头。
山水之法在乎随机应变，先记皴法不杂，布置远近相映，大概与写字一般，以熟为妙。纸上难画；绢上矾了好著笔，好用颜色，易入眼。先命题目，此谓之上品。古人作画胸次宽阔，布景自然。合古人意趣，画法尽矣。
好绢用水喷湿，石上槌眼匾，然后上帧子。矾法：春秋胶矾停，夏日胶多矾少，冬天矾多胶少。
著色，螺青拂石上，藤黄入墨画树，甚色润好看。
作画只是个“理”字最紧要。吴融诗云：“良工善得丹青理。”
作画用墨最难。但先用淡墨，积至可观处，然后用焦墨、浓墨分出畦径远近。故在生纸上有许多滋润处，李成“惜墨如金”是也。
作画大要，去邪、甜、俗、赖四个字。
——《南村辍耕录》
（二）元黄公望论画山水
山水之作，昉自汉唐。古笔遗墨，不复多见。米南宫评品，称董北苑无半点李成、范宽俗气，一片江南景也。厥后，僧巨然、陆道士皆宗其法。陆笔罕见，然笔往往有之，亦有逼于董者。其有学于然者，曰江贯道，用墨轻淡匀洁，林木树叶，排列珠琲，宋人亦珍之，视然则大有径庭矣。作山水者，必以董为师法，如吟诗之学杜也。
——张子政《画山水跋》
【译文】
画夏天山中要下雨时，要用带水的笔。山头上有小石块堆积，叫作“矾头”。用带水之笔晕染开来，加上淡淡的螺青色，别有一番秀润。作画不过立意构思而已。
画冬天的景色应留出画底（绢纸）本色以示积雪，要用薄薄的白粉晕染山头。
画山水的方法在于随机应变，先记下各种皴法，使之不杂乱，构图位置远近要相互映带，大致上与书法一样，以熟练为好。纸上作画比较困难；上了矾的绢好下笔一些，比较好上颜色，容易入眼。（作画要）先确立一个画题，这叫作“上品”。古人作画胸襟开阔，构图自然。（如果今人作画能）与古人的这种意趣相合，那么就穷尽画法了。
好绢先用水喷湿，再在石头上将绢上的线砣捶平，然后装上画帧。用矾之法：春天、秋天不用胶矾，夏天胶多矾少，冬天矾多胶少。
着色之法，将螺青拂扫在石头上，用藤黄掺入墨色来画树，颜色甚为润泽好看。
作画只有一个“理”字最要紧。吴融有诗句说：“良工善得丹青理。”
作画用墨最难。先用淡墨，积聚到一定程度后，再用焦墨、浓墨分出畦径的远近。故而在生宣纸上会出现不少滋润的地方，李成作画“惜墨如金”就是如此。
作画最重要的是去掉“邪”“甜”“俗”“赖”四个字。
——《南村辍耕录》
（二）元黄公望论画山水
作山水画，始于汉唐。古代遗传下来的画作，能看到的已经很少了。米芾品评，称许董源作画没有半点李成、范宽的俗气，一片江南景致。此后，僧巨然、刘（原文为“陆”，当误）道士皆师法董源。刘道士的画很难见到，巨然的画往往能看见，其中也有逼近董源的。有一个师法巨然的画家，叫江贯道。（他的画）用墨轻淡匀洁，林木树叶犹如排列的珠串，宋人也很珍惜；与巨然相比，则大不相同。作山水画，必须师法董源，就像吟诗必须学杜甫一样。
——张子政《画山水跋》
【解读】
《写山水诀》一卷，元代黄公望撰。
黄公望（1269—1354），字子久，自号大痴，又号一峰。本姓陆，名坚，世居平江常熟（今江苏常熟）。出继永嘉黄氏嗣。黄氏曰：“黄公望子久矣。”遂以“公望”为名。“颖悟明敏，博学强记”（元末明初陶宗仪《南村辍耕录》），及冠以后，习经史九流之学。充浙西宪使书吏，荐为中台察院掾吏。延祐（1314—1320）间，因随张驴经理江南田粮事入狱。出狱后，信奉全真教，于吴之文德桥开三教堂。后游松江、杭州等地，以卖卜为生。晚年居富春。通音律，善书，工画。画山水宗董、巨，“自成一家，可入逸品”（《南村辍耕录》）。与吴镇、王蒙、倪瓒合称“元四家”。有《富春山居图》卷等著名画作传世，影响后世画史极为深远。著有《大痴道人集》（诗集，为后人辑录而成）、《写山水诀》等。《写山水诀》为山水画论，“有理致”，颇精妙，为元代不可多得的画论篇章。其版本、内容值得重视的主要有以下诸方面：
其一，《写山水诀》始见于元陶宗仪《南村辍耕录》（成书于元末，有元刊本传世，1923年江苏武进人陶湘、《四部丛刊》三编曾据以影印行世）卷八。本文据俞剑华编著《中国古代画论类编》本，共32则，个别标点失误处径改。《元黄公望论画山水》出自张子政《画山水跋》，据清王原祁等纂辑《佩文斋书画谱》卷十六，标点失误处径改（关于标点也可参考谢巍《中国画学著作考录》。谢氏于标点虽有所改正，惜亦有误）。
其二，黄公望作画强调复古（师古），绕过南宋，直接师法北宋及以前大画家（如吴道子、董源、李成、郭熙等），尤其服膺董源。在《写山水诀》中，黄公望一则曰学者当尽心于董源、李成二家，再则曰“合古人意趣，画法尽矣”，三则曰“郭熙画石如云，古人云：‘天开图画’者是也”等等，为典型复古（隔代继承）言论。
其三，黄公望论画山水隔代继承，发展了北宋及以前的论画成果。《写山水诀》超越了深受苏、米“文人画”实践与理论（以呵佛骂祖、“论画以形似，见与儿童邻”“高人岂学画，用笔乃在天”等为典型特色）影响的南宋，直接继承、发展北宋画院及以前论画传统，阐述画理画法（包括笔法、墨法、布局、畦径、意境等）、材质媒介（绢纸、矾法、胶法等），既言简意赅，又细致入微。如其论述画树理法说“树要四面俱有干与枝，盖取其圆润。树要有身分……要折搭得中，树身各要有发生。树要偃仰、稀密相间。有叶树枝软，面后皆有仰枝”；论述山水画着色时说“螺青拂石上，藤黄入墨画树，甚色润好看”等等，一看即知是继承、发展了王维《山水论》，荆浩《笔法记》，郭熙、郭思《林泉高致集》，以及韩拙《山水纯全集》等山水画论传统。
来源：《中国书画报》国画版
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