李戈，祖籍河北唐山。现为中国人民大学山水画艺术工作室画家。中国水墨研究院院士。中国三峡画院一级美术师。2011年作品《苗乡晨韵》获全国各民族百花奖优秀奖。2015年1月作品《三棵树》入选纪念扬州2500年城庆丹青扬州全国中国画作品展。2015年3月作品《三棵树之二》入选首届八大全国中国画作品展。2015年7月作品《一棵树》入选水墨彭城全国写意中国画作品展。
2014年10月，人民大学画院一行三十余人前往山西王莽岭景区写生。王莽岭景区，位于山西省晋城市陵川县古郊乡境内，因西汉王莽赶刘秀到此地安营扎寨而得名。包括王莽岭、锡崖沟、昆山、刘秀城四个景系。这里的云海、日出、奇峰、松涛、挂壁公路形成了八百里太行最著名的自然景观。素有“清凉圣境”、“避暑天堂”、“世处挑源”、“太行至尊”之美誉。
别致山水 别样情怀
李戈和他的缩墨山水画
作者：魏建民（中国人民大学盛世青绿课题班教务主任）
在与众多的画家接触中，李戈是留给我印象较深的一位。这在于他的豪爽明快的情怀与他的空明灵动，妙趣横生的画风深深感染了我。李戈是以专攻缩墨山水而闻名，同学多年，近日品他的百余幅山水，颇让我感到惊异，他的确是一个颇有天赋和个性的国画家。
如今的中国山水画坛，千人一面的现象很普遍。搞当代山水创作的画家们，稍微把握不慎，就容易流俗而只停留于图式花样耀眼的重复之中，逐渐失去人文的内涵。所以真正能走进大众审美情愫的好作品真是少之又少。画家身上的激情与艺术气质在世俗的种种诱惑下消减萎靡了下去。李戈不惧尴尬，以极大勇气直指问题所在，他认为中国除了要讲究笔墨之外，画面构图之中传统的精神更要发扬，一定要切实画出自己的思想感情和个性特色。
综观李戈其半生的艺术历程，少年时候，他是个诚实勤奋的寻道者，拜名师，读法帖，积累着厚积薄发的火种。中年则升华为上下求索的践行者，素以为人谦逊低调，治学稳健厚朴，为朋友们称道。对于这两点，通过简单梳理他的生平简介以及获奖作品足以显现。时至今日，我们随意检读李戈的国画作品，只见丘壑深且，皴法多变，尤精缩墨山水。绘画风格鲜明，内涵人文浓郁，有力地彰显出一个伟大时代该有的美学精神。
在他的笔下，祖国山水，皆可入画。而深察技法与修为，“意、趣、法、理”，互为依托，“阴、阳、开、合”，张弛有道。这种与众不同的诠释与解读，使李戈不断拓宽生活视野，江南塞北，搜尽奇峰名山，努力向生活的深处开掘，继而抛却外物，向心而索，积极探索写实与装饰，现实与意象，造型与笔墨的大幅度结合，故而在他的笔下，以发扬近代水墨写实传统为主，融入五代两宋大山水的“图真”传统，引进西画的间色和色调，渐渐形成了自己空灵清新，温润秀逸的语言方式和艺术风采。
生活是艺术的乳汁，感悟是创作的灵根。为了掌握自然景物的形神，从京西十渡，太行山村，再到云贵高原，江南水乡。每到一地李戈都会掏出速写本，将眼中的风景用毛笔或铅笔画下来。他非常喜欢齐白石说过的“过眼万物”，也就是画家要多看、多体验生活，这样才能画出好作品。
为此，李戈不遗余力进行采风写生每年都要去几个地方进行实地写生。他很少用相机拍照的方式来记录景物，他说他习惯于用笔画下来，这样实际上相当于一次基础创作，景物的纹理、疏密、透视关系在现场写生的过程中已经进行了分析和梳理，这样景物会记得比较牢靠，每一笔都好像刻在心里，印象非常深，以至于后期进行创作时，都可以拿起画笔一气呵成。
譬如《孤山寨即景》、《田家沟印象》、《翠绿庭深》，以上几幅都是李戈近年来的写生佳作，其共同的选战都是构图严密细致，疏密有度，且个生鲜明，画面中有动有静，气韵生动，凸显了人和自然的和谐之美，令人不忍移目。
值得一提的是在李戈老师，著名国画家王乘先生的诸多学生中，李戈是位别具一格的画家。李戈先生认为好的艺术作品一定要有个性，他在不停地寻找属于自己的风格和特色。近年来李戈用缩墨作画，笔者认为此举也是李戈在探索的路上一种尝试，用缩墨的优点是画出的线条不跑墨，淡雅，缺点是把握不好火候，画出的画容易脏，鉴于此，一般画家都不用缩墨作画，李戈用缩墨作画多年，可谓知难而进，这也从某种角度讲，用缩墨是暗合了他淡泊明志的性情。真可谓画如其人也。
萧条淡泊之境曾是宋元绘画追求的最高境界。邵梅臣《画耕偶录》曰：“萧条淡泊是画家极不易到工夫，极不易得境界。萧条则会笔墨之趣，淡泊则得笔墨之神。”李戈的山水，不拘泥于形象的精谨描绘，也不陷于逸笔草草的简率。他认为过精谨者易落板刻匠俗而过简率者又往往不入时人眼目。他是一位从传统中走来的画家，对传统写意画有较深的理解和认识。以精简之笔勾勒出物之神意，不以工细形似见长。
这种开放、自由的创作性质，更注重感情，关注个性。因为中国文化最根本的特质是把复杂的变简单，“天人合一”、“万法归一”等观念都是这种特质的反映，在既定的程式或形式中显现出最大的自由，是传统艺术的境界。李戈深明此理。
李戈平时很讲究蒙养,他说：“一个山水画家的蒙养，要像王维所言，行到小穷处，坐看云起时。嵩山的清溪，华山的雄奇，衡山的别岫，秦山的苍深，都要取诸其神，遍历广观，然后方知落笔处。”观他的山水，在当代山水画中，是以其山水气象和人丈笔墨，而以内质上确立自己独立的学术品位的。
清代画家虚谷有句画语：“石即云也，云即雨也。”石何为云？云何为雨？简直就是掉机，佛家禅法曰：“田地可谓大矣，而不能置于虚空之外；虚空可谓无尽矣，而不能置于吾心之外。故曰：以心观物，物无大小。”上下四方，古往今来，以至无尽的虚空，的确是可以容纳在艺术家的“心观内照”之中。在李戈的山水画创作中，首先确立的就是这样一个大山水的创作观，并能把自己置身于“观”的核心，在山水画与山水文化的内涵上做深入的掘挖，以张扬其山水语言的气象。气象来源于对生活的认识和观察。
他从石涛《画语录》中，“山川脱胎于予也，予脱胎于山川也，搜尽奇峰打草稿也。”为创作中努力的目标，如果他没到过一五岳，太行、黄山、峨嵋等南北名山，饱览它们嵯峨奇峭，纵横苍润的形势，不可能使他的作品形成“扫千里于咫尺，写万趣于指下”的气象。
也正因于此，大地之灵给予李戈心胸以万壑于山。山川有反有正，有侧有偏，有聚有散，有远有近，有内有外，有虚有实，有继有续，有层有次，有剥落，有风致，有飘渺，这是生活的大端。李戈不负山川万物之荐“一片苍茫里，云天冷山河。山中真竟在，千古一缩墨。”多年来，以“阅历天朝，水拥山空”的精神，苦心孤诸的探究山水内涵，钻石传统山水过来人人文内与缩墨山水的笔墨语言，把内心对山水文化的理解同胸中万象深融为一，化出笔下体用有致，开合循理，形势得法的山林莽然的气象。
功夫不负苦心人，近年来，李戈的缩墨画作在雄深静穆中又透着空灵纯净，显示出慑人心魄的艺术魅力。以奇峰养心源，他的笔墨记录和传达了他在祖国山川大地所触发的真实的生命感动。李戈正值盛年，相信他的艺术道路在多年的积累和锤炼之后，定能在现有基础上酝酿出更大的突破，迎来的辉煌期！
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