汪涤洋；男
1966年生于长春市
1987年毕业于长春师范学院美术系（工业造型专业）
1991年调于山东威海海洋画院
2013年加入吉林省黑土地油画院（院士）
参展经历；
1988年静物油画《向日葵》入选由中国美术家协会主办的《赴法国小型油画展》
1989年4月作品《城市人的忧郁》入选《中国北方青年艺术作品展》由东北师范大学美术系和吉林美术出版社承办。
1991年《生日礼物》入选山东美术家协会举办山东省《建党70周年美术作品展览》
1994年静物油画《苹果》参展由中国美术家协会主办的《首届中国油画静物展》
1997年静物油画《干花与苹果》入选由中国美术家协会主办的《第二届中国油画静物展》并编入作品集
1999年雕塑作品《铸件时代》入选庆祝中华人民共和国成立50周年《吉林省美术作品展览》
1999年陶装置作品《男人体》《女人体》《交合》入选由黄岩组织策划虎·虎·虎·99长春陶装置展并于《艺术家》丛集（四）发表
2000年静物油画《果与花》入选《吉林省小幅画精品展览》获优秀奖
2000年油画视高线风景系列之一《NO.3风景》编入《中国当代艺术》由丁正耕编著
2006年于上海莫干山50号《铁哥们天地》举办汪涤洋个人油画展《俗人之物语》
2013年作品《金斗雨后》参办《首届吉林省黑土地油画院画家展》
2014年油画作品《快大夏日》入选第四届中国（长春）《当代名家书画展》
2017年油画作品《七锦巡疆》入选第六届中国（长春）《当代名家书画展》
2018年油画作品《快大夏日（2）》入选第七届中国（长春）《当代名家书画展》
2018年装置作品《都市屏风》入选《见.镜青年艺术群像展览》
化 性
文/黄岩
涤洋的绘画一直是在安静的态度中诉说着自己对自然、人、社会的认知。以他的禅观态度、观、 行、照，度着自我、自然、社会、人群的对镜关系，同时将这些关注态度呈现在画面上。涤洋98年度的《视高线风景》系列就是以桦树的物相元素转译了他对改革时期社会环境对人的适应态度心理呈现。社会制度的迷茫属性，自我释放的喜悦，对未来的茫然，思考，反思，自省，觉悟在画面中形迹可循。
少年从师黎荣先生学习绘画。黎荣先生便告诫：画画是一项苦差事，一生都要受苦。要吃苦，要受穷。要学观察，要动脑，要耐受寂寞，要心无庞杂。能做到这些能画画。信念就是在入门时建立的，恪守到现在，习惯养成，使然勤奋是天职，动脑是智慧。勤可补琢，思可改天。思畴勤道。
时间在推移，悟性与自觉性的提升自我与社会的关系进一步畅明。对于存在的实质有了深刻的解析。生活，社会，自我的关系明晰。在《构成风景》有了实质的描述。生活的街道场景，码头，被抽象的构成原理，以方、角的形式建构画面。在一个无性的状态上建构物象的自性存在。体现禅学的存在。在安静中显现物象自性的存在。万物都在自性中悠然自得。
悟性的畅明禅性的自在。领悟了存在的意义，那么生命的意义也变得明晰透见了。忧愁烦恼也便了然。万物的生机勃勃，千姿百态归于自然。化性再识自性快乐没有偏斜。2017年《桦树林》系列就是这一认知的领悟。枝杈交错树干矗立有序，奇偶相间彰显林群态相生机盎然。涤洋是一位以哲思见长于生活的绘画思想者。平和政鉴是他的常态。看他的画面就可窥见他是以不平衡的开局求解画面的最后平衡效果。志者为也。志明行千里方见硕果累累。
记得涤洋很早就说过：画画就是修行。是自然与画面与人在自性的驱使下，在自然与画面中以观，行，照，度的认知成度，完成此期的得悟精髓的转译成果。是以色彩、质感、线条粗细、冷暖、形体为语言认知呈现。即是宣泄又是转印的果证。我一直在关注涤洋的画面精神导向。不燥、不急、安然、静态百相自然。可谓禅境自在，认知程度，就是认知结果。
黄岩观洋兄佳作后感。
作品欣赏
《视高线系列风景1》100x80cm 亚麻布 1998年
《视高线系列风景2》100x80cm 亚麻布 1998年
《视高线系列风景3》100x80cm 亚麻布 1998年
《视高线系列风景4》100x80cm 亚麻布 1998年
《视高线系列风景5》50x60cm 亚麻布 1998年
《视高线系列风景6》160x200cm 亚麻布 1998年
《视高线系列风景7》120x160cm 亚麻布 1998年
《视高线系列风景8》100x80cm 亚麻布 1998年
《构成风景1》30x40cm 亚麻布 2017年
《构成风景2》30x40cm 亚麻布 2017年
《构成风景3》30x40cm 亚麻布 2017年
《构成风景4》30x40cm 亚麻布 2017年
《构成风景5》30x40cm 亚麻布 2017年
《构成风景1》50x60cm 亚麻布 2016年
《构成风景2》50x60cm 亚麻布 2016年
《构成风景3》50x60cm 亚麻布 2016年
《构成风景4》50x60cm 亚麻布 2016年
《构成风景5》50x60cm 亚麻布 2016年
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