潘溯，2008年毕业于上海师范大学美术学院油画系，师从徐芒耀，从事艺术工作至今。主要参展经历：2007年6月，系列油画作品《念念不忘》参加上海师范大学美术学院油画系作品联展。2008年7月，坦佩拉作品《万国旗下的澡堂》学院新锐绘画展。2009年7月，系列油画作品《暗殇》参加"溯源--徐芒耀师生油画展"。2009年11月，油画作品《仰首是春，俯首是秋》参加"上海青年美术大展"。2010年2月，系列微距作品应邀在《上海摄影》杂志上发表。2010年6月，系列作品《螺国山水》参加"And there were waters and mountains"作品展，同月23日，系列作品《城市节奏》与系列作品《轨迹》应邀参加第十届国际摄影艺术展览邀请展。
（李梨根据网络资料编辑收藏）
创作感悟：多年来，我一直钻研人物人文题材创作，从一开始画面里单一的角色，到一群人物，我试图把人物的内心世界，精神面貌等尽可能鲜明的展现在眼前。起初，我的着重点放在作画的技巧上，因为我认为，出色的技巧是表达与我的内心与审美相符合的人物画的必须条件，可是当我能够把一个人的皮肤，一种精细的图案，一件编制细密的毛衣画得活轮活现的时候，我发现写实绘画仅仅是做到面面俱到未免太过死板了。我画写实，却从不少抽象画作品中吸取了很多，抽象作品剥去了逻辑的框束，可以更"高效"的做到视觉上的美感，于是我在自己的创作中融入很多的抽象元素，把具体的元素变成一幅给人带来视觉享受的抽象画中的某一个抽象元素，比如说一张白净的脸，一件红色的衣服和它黄色的袖子，紫色的裤子，它们就是我的抽象画里的白色，红色，黄色和紫色，如何把它们组合得好看，是红的多点紫的少点，还是黄的深点白的灰点。把这些因素作为我创作时继考虑人物精神面貌之外另一个布局的重要组成部分，确实能让我的画面增色不少，也竟然给我手拿一支小细笔，大气不敢多喘几口的工作状态一次巨大的变革，因为我时不时的可以大刀阔斧的在画布上挥洒，这是多么充满激情，让人兴奋。这让我的作品有了自己的绘画语言。如今，我又把更多的精力从绘画语言上转移到作品本身的价值上，艺术作品不仅仅有它的艺术价值，也应当含有作者的历史担当，徐渭，八大山人的画作让人叫绝，可谓是书写了艺术的历史，作品很美。而一幅《清明上河图》或许技术上并不起眼，却书写了历史的艺术。作为一个当代的艺术家，在创作美的作品的同时，也应当有历史的担当，去俗弃艳，把丰富的当代题材用记录的手段，让它真实，动人，却又不失美感的永恒的流传下去。 ——潘溯
联系客服
