看展先粗看，再细看，最后对好的琢磨（从局部到整体）不可看热闹，要看门道。对评委提名作品看一看，有没有道理，但也不可盲从
2.汉碑50%清隶20%简帛20%，其他10%，但大多
气象不纯粹，夹杂当代流行书风
3.取法主要对象：礼器，张迁，鲜于璜，西狭颂，石门颂（近期主流）.
4.曹全，华山，乙瑛，史晨，封龙山等汉代名碑此次少见。对经典碑帖缺失，隶书入门容易深入难，当代书体最差最薄弱的是隶书
5.清代隶书集中赵之谦，邓石如，金农等人。
吴昌硕，郑谷口，何绍基少
6大多作者尚属.初学阶段，没有深度，只有皮肉无精神，小字多为抄写式，工匠式制作。毫无艺术性书写性。
7.简帛书，纯正，小字，复古（江西作者居多），初级阶段可以，长期还得想想。
作为一种品种而非主流，看共性而非个性。
8.取-法方向：汉碑，清隶，，还可以继续开发。吴昌硕隶书有待开发。
9.当代多互相传染式的学习。恶俗不堪，以夸张变形为能事，装腔做势，无隶书正大气象。
10.坚定方向，不要动摇，耐得住寂寞。
（勿学评委，与古为徒，不要跟展览走）
11.不可以把写像作为终极目标，胆量大又不失法度。
12.行草书是我们当代展览书体写得最好的一种。隶书最差，原因可能是我们太聪明，我也是写隶之人，写不好隶书很渐愧。
13.无朴拙太聪明写不好。
14.不出名的汉碑可以放手一搏。
15.学评委是最不自信的表现，他们早晚要退休的，为啥跟他打工呢希望大家坚守传统，耐住寂寞，不忘初心，砥砺前行。、
一：从书法的发展角度讲，我们学习，应该遵从取法高古，形式固然重要，但是容易流俗，陷入万劫不复之地，现代书风毕竟未曾经过岁月的推敲，所以从长远的角度看，应该把取法高古作为首要条件。写字比的是谁问题小，问题少。得有出处，写的纯粹。、
二：写字，缺不了线质，无论大字，还是小字，应该写的精到，精准，不宜过于夸张或者扭扭捏捏，故作姿态，,且需要达到一定的书写性，而并非天,马行空，毫无根据，了无来路。线条应该写的殷实，却又不失神采，有变化却又是自然生变。
三：情趣，书法是艺术的展示，除了把字写的高古，应该写的活跃，灵巧，展现一个人的生活态度，写字态度，摆脱字匠之说，让字赋予生命，不呆板。写字的同时也要学会过生活。为人的修养品性也应随之提高，字除了写，也应该是修养出来的，同时文化水平也要得到提高。
四：字要写的从容，朴实，把烟火的感觉踢出，写的舒服，看的舒服，拒绝粗俗，鲁莽，野蛮之举，把字当成一种文化来养！
最终总结：坚持传统，刻苦学习，花心思思考，老实学习，认真生活……
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