钢琴练习中“高抬指”与“低触键”的理解

钢琴演奏中手指触键是获得优美音色的关键，因此触键问题常常是钢琴教师挂在口头上的一个词，也是学琴者经常讨论的一个问题。触键对于钢琴演奏就像人走路，是非常关键的问题。大致说来有两种：一种是高抬指，另一种低触键（贴键）。钢琴弹奏中的高抬指与低触键（贴键）是钢琴弹奏的两种基本训练方法。正确理解高抬指与低触键的训练方法，在钢琴的教学和演奏中是极其重要的。正确的弹奏方法可以提高对手指的控制能力，从而使演奏者在音色的处理上有所不同，更进一步可以帮助演奏者理解和把握作曲家的作品风格，使弹奏的作品在音色、风格上得到正确的诠释。错误的方法不能很好的控制手指，很难达到作品在音色、风格上的统一。

一、对钢琴弹奏中的高抬指与低触键的理解

（一）、怎样理解钢琴弹奏中高抬指

 “高抬指”这种方法是让手指的最末端与键盘垂直的上下运动，把整个手的重量甚至身体的重量最有效的集中到琴键上。在初学阶段，大都强调手指的活动能力，因此老师们都从这种方法教起。这种方法演奏的音乐都具有颗粒感，声音相对集中，每一个声音都像是一个火柴头，饱满而又结识。从物理学的知识可以知道，这种方法是由于指端面积小，压强就大，用力就集中，因此就能产生相对集中的、饱满的、具有颗粒感的声音来。老师和家长都要提醒学生，保持手腕的平稳，演奏之前高抬手指，尽最大可能地不牵动其他手指。还要注意在第二个琴键还没有奏响之前，第一个琴键不要放掉。弹钢琴最为重要的两个关节是手腕关节和掌关节，和弦、八度、等音型都是靠手腕关节的运动来弹奏，而音的连奏、快速跑动则是靠手指的运动来弹奏。作为钢琴演奏技巧中手指的各种技巧都是一种肌肉运动，没有一定量的肌肉训练，手指要完成各种技巧是很艰难的。所有的手指技巧都是在千万次同一动作的练习中培养出的肌肉习惯而获得。高抬指是完全锻炼手指的练习。它主要的锻炼目的有三：1、锻炼手指的灵活性。手指的灵活性是获得手指快速跑动技巧的前提，手指的灵活性主要取决于掌关节的灵活性。在高抬指的过程中，掌关节可以得到充分的伸展训练，从而锻炼其灵活性。2、锻炼手指的支撑力、爆发力。 弹奏钢琴需要每根手指都能独立的支撑站立。只有手指完全的独立支撑，前臂才能得到解脱，弹奏钢琴才能轻松自如。慢速的高抬指练习有充足的时间来使手指体会支撑的感觉，从而形成一种肌肉习惯。手指跑动的技巧取决与手指灵敏的触键，而手指灵敏触键的基础是掌关节瞬间发挥的爆发性的力量。高抬指就是准备触键的过程，手指从空中快速下键，有力的敲击琴键，长久的练习可以使手指像一个个小锤头一样有力。3、锻炼手指的独立性。手指的独立性即手指独立运动的能力，弹奏钢琴需要每根手指都能独立的下键起键并且不牵扯到其它的手指。通过高抬训练，从而锻炼掌关节独立运动的能力。

高抬指是钢琴教学中训练手指弹奏技巧的一种方法，但不是惟一的，更不是任何什么时候都可以使用的，如果只知道高抬指练习可以使手指更有力量和独立性而盲目练习，是对技巧训练方法的“断章取义”，这样的结果是不利于正常进步的，如果过分“夸张”或十分严重的话，结果甚至是有害的。那么，高抬指应在什么情况下练习呢？第一个条件是肩、臂放松时才可以。这是练习高抬指的前提条件。如果手指触键时肩部紧张、手臂僵硬，是没有什么意义的。就像一个人在做各种动作时的前提条件不双脚站稳，身体自然放松一样，如果这种起码的平衡、松弛都做不到，那么，若想要求做其它动作，其结果可想而知。第二条件是指尖要“站稳”，也就是手指的第一关节要立起来。在弹钢琴时任何强劲、有力的单音、双音、和弦，都是通过强劲、有力的指尖来表现的。如果手指第一关节“站不稳”，有“塌指”现象，同样不适于练习高抬指，因为高抬指的目的就是为了把琴弹响。就像挥动拳头击打沙袋一样，全身的力量都可以保证协调一致，但是拳头没有握紧，所以就会前功尽弃，而起不到练习的作用。为了保证第一关节要“站稳”，在练习高抬指之前，一定要把断奏学好。大家都知道断奏是训练手臂放松、手指独立、使手指第一关节具有相应的“支撑”能力的一个基本弹奏技巧，也是一个非常重要的技巧，它是学习其他各类技巧的基础，同样也是练习高抬指的基础。如果在弹奏时手指第一关节能够“支撑”好，能够“站稳”。如仍有“塌”、“软”的现象，就要注意两个问题，一是断续认真练习断奏；二是检查高抬指时是否用力不当、用力过大，当力量着实超过了手指第一关节所能承受力量的可能性时，“塌”、“软”就是必然的了。因此，练习高抬指时也要注意手指的高度，挥动手指时的速度，以及使用的力量。过分“夸张”就能出现新的问题。

“高抬指”同运动技巧中主张的“大运动量训练”一个道理。跟舞蹈、杂技中的基本功训练原理相同。作为钢琴演奏技巧中的手指的敏捷、灵巧、速度、力量、动作频率等等都是一种肌肉运动。除非少数技巧天才，没有一定动作量的肌肉训练、手指需要的各式各样的肌肉能力是难以求得的。有一句十分有益的训诫“技巧就是肌肉习惯”。所有的技巧都是从我们在千百次同一动作的重复训练中培养出的肌肉习惯而获得的，道理就是这样。当然，必须懂得训练等同于应用。因此不能一听别人讲运用低手指、就搞得训练也不敢抬手指了。在掌关节的机能没有训练出来的时候就强调“低手指”，一定会使手指很粘、没有爆发力。高抬指只是一个过程和方法、绝不是最后的目的。抬手指这样的机能训练还有一个于“放松”的关系问题。手指要抬起来，必须依赖肌肉的收缩、这就是一种紧张。大家都知道，“做功”的紧张是必须的。所以“放松”不是绝对的、也不可能“一劳永逸”。每练习一个新作品，每遇到一种新技巧，每逢一种不同的键盘组合排列，都可能引起新的紧张。由音乐表现需要的力度层次、声音变化与控制也会产生种种紧张。但是懂得弹的原理，就能够找到调整放松的路子，去除种种由于不熟练而引起的紧张。所以必须要有一个明确的概念，“放松”只是针对多余的紧张而言。弹钢琴的过程，实际就是一个“放松”和“紧张”之间辨证结合的过程。绝对地要求“放松”，手指怎么做功呢？

（二）、怎样理解钢琴弹奏中低触键（贴键）

   低触键（贴键），既手指用不着举起，只需贴着琴键自然落下即可。这种方法演奏声音柔和抒情，多用于演奏抒情优美的、速度较慢的乐曲、旋律性较强、长的连奏性的片断。像车尔尼599中的第71条，和巴赫的很多练习曲和乐曲，都应采用这样的触键方法。贴键的训练能锻炼手指的能力；要做到对手指力度更好的控制，手指必须改变触键高度。举一个很简单的了例子：用手推门比用脚踢门更好控制开门的过程。音色的好坏与否取决与手指力度的控制，手指贴键弹奏就是为了更好的控制手指触键的力度。钢琴演奏中有大量的连奏，主要用于抒情性的歌唱旋律、圆滑连贯的音型、流畅的旋律等，它的音色特点是圆润连贯、柔和抒情。手指触键的高度对于手指下键力度有积极意义。连奏不需要过大的力度，因此手指应保持贴键的方式触键来保证更好的控制音色。贴键练习的另一锻炼目的是提高手指的跑动速度。手指跑动速度与手指动作的大小密切相关。手指离键过高，手指的行程也就越长，需要的时间也就越多。多余的动作会浪费时间。手指贴键能保证动作的最简洁化。所需的时间和能量的消耗都是最少的。这种方法比较难于掌握，不适应初学者学习，自然落下的动作看起来很容易，但做起来不好把握，往往不能很好地把握具有很强的连的感觉。

（三）、关于哈农中高抬指和贴键的练习 

高抬指的训练在学琴初期的众多练习曲中，《哈农钢琴练指法》的前30条无疑是最经典的。哈农在这本书的第一条前只写下了“高高地、正确地抬起手指，每个音都要弹的非常清晰”这样一句话，至于怎样高高地抬起手指，用什么力量来把音弹得清楚没有更明确的解释，那么就只有让我们更加积极的去领悟。由于特殊的生理结构，人手四、五指的支撑和运动都要牵扯和依附其它手指，独立性较差。《哈农钢琴练指法》有专门的四、五指高抬练习。通过长久的练习，可以使四、五指的掌关节形成一种肌肉习惯，加强大脑对关节的控制能力，增强其独立性，使每根手指均衡发展。要想从《哈农钢琴练指法》中获得高抬指技术的提高，必须掌握正确的方法。由于哈农没有说明如何进行高抬指的训练，所以出现了许多不同的方法。那么什么样的方法才是正确、高效的呢？以第一条为例子：抬起1指并停留2至3秒，然后迅速下键，2指抬起，也停留2至3秒，往后依次是3、4、5指。由于高抬指是主要锻炼手指能力的练习，所以练习时要求手背、手腕、前臂完全平稳，不能上下颠簸，不能借助其它力量下键。手指触键后应充分体会力量的传递,体会支撑的感觉。有些学生在进行高抬指训练时并没有做到手指在空中停留，只是手指抬起后快速下键，这样只能锻炼手指的爆发力，并不能很好的锻炼手指的灵活性和独立性。手指停留可以使掌关节充分伸展，并使参与运动的肌肉得到充分的锻炼。为了使每根手指平衡发展，练习时必须做到单个手指运动。许多学生在练习中能做到1、2、3指单独高抬，但4指高抬往往要牵扯5指和3指。这样的练习失去了手指平衡发展的目的，4、5指没有得到锻炼。单个手指的运动才能保证手指的平衡发展。慢练是比较容易忽视的问题，哈农在第一条前说明速度最慢的要求是每分钟60，即一秒一个音，我认为这种速度对于初学者依然过快。慢练的最大优点是大脑有时间观察和思考动作的正确性，掌关节展开的时间更长。花大量时间认真慢练往往能取得质量又能取得速度。很多人在慢练中就变得思想涣散、不集中注意力，这样的练法也收不到效果。在慢练中应非常注重自己动作的质量，只有将动作修正到最精练的程度才能有利于最终提高演奏的速度。《哈农钢琴练指法》的前30条也是很好的贴键练习，当高抬指的训练取得一定的效果后就可以进行贴键的训练。练习时保持手背、手腕、前臂的平稳，这一点同高抬指练习一样，单独的手指练习不能借助其他力量下键。贴键练习应尽量提高速度，但前提必须是每个音清晰，音量也应平均。同跑步一样，随着手指跑动的时间加长、篇幅增多，手就会出现疲劳的感觉，随之就会出现速度减慢、音不清晰、不均匀等现象。这是训练过程中出现的正常问题，肌肉持续运动的能力（耐力）是训练出来的，当手感到疲劳时锻炼坚持的能力，提高肌肉的耐力。加大高抬指和贴键的训练量对锻炼手的耐力和能起到积极的作用。哈农在第2条和第3条前作出了很明确的说明，要连续不断的练习以前弹过的练习。我们需要把前30条看成一个整体，一条接一条的练习，让肌肉耐力在长时间的训练中得到提高。在提高手耐力的同时还应找作到肌肉的协调放松。在长时间练习中前臂可能会出现酸胀感，这是由于手指的动作牵扯到了前臂的肌肉。用力恰到好处、没有力的浪费是保证肌肉放松的关键。良好的耐力与紧张放松的调节是解决手指长时间跑动的重要方面。贴键练习和高抬指练习的练习密切相关，只有将掌关节的各种能力提高后，贴键练习才能取得成效。《哈农钢琴练指法》的前30条练习曲虽然属于技术练习，但它同时也能使练习者得到钢琴表现、音程听辩、钢琴音乐思维、意志力、创造性等诸多方面的培养，因此在练习时，不仅要求克服技术上的困难，还要有长远的眼光，以期获得更多的训练价值。

综上所述，高抬指与相对低抬以及完全贴键在本质上面的区别我认为只有一个方面，即一个完整的触键动作的幅度。而这一个区别对演奏效果起到的影响则我想可以归纳为三个方面。1、一个触键动作的准备动作越大，那么需要的准备时间就越长，因此在下键前很久就要把手指准备好，往往在前一个音刚刚落下甚至还没有落下的时候，下一个手指就已经要开始准备了。这样高抬指可以使得手指动作更加积极，更加连贯紧密。这样在练习中是非常有好处的。2、同样当一个完整的触键动作越大的时候，这个动作所需要的时间与运动量也就增大，所以高抬指在快速演奏中是很不利的，很难提高速度并且十分容易疲劳。因此在演奏快速乐段的时候手指应该尽量低一些。3、当要演奏非常歌唱非常连贯的乐句的时候，一个触键动作的准备越充分，那么对于声音的控制也就越细致。当然功夫深的钢琴家可以在很贴键地弹出即通透又连贯歌唱的声音，但是对于还没有充分掌握这方面技巧的学生来讲，手指抬得稍微高一些以求更充分的准备动作来弹出更加理想的声音是非常有必要的。而事实上很多钢琴家在演奏歌唱乐段的时候手指也会抬起相当的高度（当然不是所谓高抬指那种极限的抬法）。