在中国画“六法论”中，，构图称之为“经营位置”，一般则称为“章法”“布局"。实质是把构成画面整体的各个部分统一起来，获得最佳布局的方法。
正因为构图的“经营位置”应当是揭示艺术形象全部手段的总和，也就反映了作者具体的艺术水平，直接关系到作品立意境界的高低。构图效果的产生，还取决于画家是否从题材中发现和感觉到了抽象的视觉美感以及处理它们的能力,这是确立艺术形象的重要环节。立意新，构图新，这个创作思想要贯穿于整个技巧的学习之中。
一幅作品的成功与否，构图是关键。自古至今，无数艺术家在构图上呕心沥血，经过漫长的实践总结出了一些经验与法则。
要想画得好，必须认真研究与学习。提高构图能力的途径除了通过临摹、熟识古今名家构图的方法与规律外，还有一个不可忽视的重要方式，那就是写生，通过写生总结构图规律，只有来源于生活的艺术才能打动人的心灵。
广告免费录音转文字_人声转换_支持多种格式音频转写×(一）主与宾
一幅画中的景物一定要分清主与宾的关系，主即是重点描绘的部分，宾是起衬托作用的部分，宾主不可平均，主的数量可多可少，形状可大可小，但必须占据醒目、主导的位置。
(二）开与合
开即开始、开放、展开；合即合拢、集中、收拢。开与合也可以称为放与收，绘画的开合同文章的开头、结尾一样，一幅作品开合关系处理的好才会整体统一、和谐完整。
(三）调和与对比
调和与对比也可以称为统一与变化，其实说的就是矛盾的统一与对立。对比能使人感到刺激与振奋，能突出画面的形象，能拉开层次，产生变化。但必须有一个限度，要服从于谐调的制约，谐调就是调和，这是一种秩序，如果只有对比，画面凌乱，没整体感，只有统一则画面单调乏味，所以两者要达到统一，方可产生美感。
(四）平衡与呼应
这两个因素其实是变化与统一派生出来的，“平衡”也称为均衡，一般指的是大小、轻重比例的关系，也是一种矛盾、制约的关系，画中的物象好似秤盘、秤锤．作者的内心就是秤，平衡与否是一种感觉，要用心去把握。
(五)疏密与聚散
疏则散，密则聚。疏、密指的是物象之间的远近距离，疏密也是一种变化，例如，花鸟画枝干的穿插非常注重疏密关系，处理得当画面才会生动、自然。
(六）虚与实
一般来讲，有形的画材为实，无形的为虚，有形之间的物象也有虚实之分，色彩浓、艳的为实，色彩浅、淡的为虚，虚实处理的好，层次分明，活泼生动;反之，则呆板沉闷。
广告u盘格式化文件恢复3分钟一键恢复U盘格式化数据×(七)参差起伏
参差是指画面物象组合形成的外轮廓（外形)的变化，这个轮廓有整体与局部的分别，外形应概括的高低错落，左出右进，参差不齐，这样才会有生动的观感。参差处理得当,给人以自然起伏的节奏感。
(八）边与角
传统绘画非常讲究边角的处理，尤其是折枝花鸟。边角处理的方式千变万化，一般画画四角最少要封一角，四角之中要有虚实对比，创作时边角的处理要根据画面的需要而定。
