1.西路坠子
西路坠子在河南坠子当中算是一个形成时间比较早、发展也是最快的一个派别。它吸收了河南梆子、河南曲子越调等剧种的不同唱腔，加上艺人们的中州音韵作为坠子中念唱的标准语言，这种唱念的风格给人一种“硬弓大调”和字正腔圆的听感。脚梆击节作为它的主要标志被人们所熟知。
代表人物：刘明枝、刘宗琴等。代表作品：《李逵夺鱼》、《杨家将》等。
2.东路坠子
东路坠子，在周口地区也称为下路坠子，是在豫东的周口及商丘一带，以及皖北、鲁西南地区所最先流传的一种坠子。也被人们称为“大口坠子”，它是在西路坠子的唱腔上又添加了许多不同的曲艺形式而发展起来的，例如吸收并发扬了道情、山东大鼓书等。
代表人物：张大贵、任金义等。代表作品：《宝玉探病》、《换当家》等。
3.北路坠子
北路坠子的形成时间是最晚的。在清朝光绪年间，在新乡和安阳等地域，一些坠子艺人在东、西两路坠子的基础上吸收了大鼓艺术的曲调从而发展起来的。
上世纪20年代之后，出现了一批优秀的坠子艺术名伶，如乔清秀、徐玉玲等。她们善于吸收多种艺术形式并创造出了具有“京口”之称的北路坠子。
代表人物：乔清秀、徐玉玲等。代表作品：《王二姐摔镜架》、《芈建游宫》、《昭君出塞》等。
4.乔派坠子
乔派坠子的创始人是乔利元。他以北方坠子为基础，不断的吸收山东梨花大鼓的演唱形式，奠定了乔派坠子最初的风格，就是我们常说的带有“大鼓味道”的坠子。
它的传承人乔清秀在这种唱腔的基础上，又不断的袖手梨花大鼓的“花腔”和高音区唱腔，并按照河南坠子的传统演唱形式，加以融合和完善，创造了一个用起腔为曲调的新唱腔。
代表人物：乔利元、乔清秀等。代表作品：《洛阳桥》、《昭君出塞》等。
5.赵派坠子
赵派坠子是根据传统的坠子形式演化发展而来的。尤其是赵派坠子的代表人物赵峥，他不仅对各种坠子形式都有了解，而且注重兼容并蓄，尤其是对乔派坠子的精华，更是加以妙用，并形成了自己的艺术风格。
多年来，经由她手创作并演唱的曲目多达数十部，她善于容情寓理，娓娓道来，以说叙事传情，以唱言志抒怀，展示了赵派坠子不一样的艺术风格和风姿。
代表人物：赵峥等。代表作品：《摘棉花》、《双枪老太婆劫刑车》等。
（二）艺术魅力
1.唱腔
每一种曲艺形式都有自己独特的唱腔，河南坠子也不例外。它的唱腔音乐总的归纳来说，可以分为四个部分：起腔、平腔、送腔、尾腔。这还只是在主体唱腔部分。而在具体的唱词当中，又根据不同的句式格式，分为：三字崩、五字嵌、七字韵、巧十字、拙十字、寒韵、滚口白等唱法，产生节奏和旋律上的变异，表现不同的感情。
河南坠子的伴奏乐器叫坠胡，它多使用于每段曲目开场时的闹台曲，用来吸引观众。与其他的剧场演出不同，河南坠子的演出大都处于开放性空间，人员流动较大，艺人与观众之间的交流常常是近距离、面对面的。为了适应不同观众群体的演出要求，艺人必须对演出程序进行调整优化，以适应不同层次和需要的演出空间。在经历了无数次的艺术实践之后，河南坠子艺人形成了一套行之有效的演出程序，具有程式化的倾向。”
2.书目
河南坠子从产生到发展再至壮大，都是以民间艺术形式作为载体在不断的传承，它也保持着非常强烈的乡土气息和朴素浓郁的生活化气息，它和老百姓的生活贴的很近。在民间发展的优势是可以借鉴更多的曲艺形式而不用担心重复或者没有变化，因为每个区域的人生活习惯都不尽相同，河南坠子的发展在某种程度上就是不断的借鉴和融合，它从三弦书、山东大鼓等艺术形式中继承了大量的优秀书目与曲目，保存了不少的精品艺术，如《偷石榴》、《王庆卖艺》、《梁祝下山》等。
《偷石榴》、《王庆卖艺》、《梁祝下山》均属于叙事性题材，这样不仅可以加强受众的接受欲望，同时也有利于表演者更容易进入自然地表演状态。
联系客服
