作品赏析之《灵岩涧一角》

——潘天寿笔下的沉雄、雅致

宋蕊

 

潘天寿（１８８７－１９７１年）字大颐，号寿者，又号雷婆头峰寿者, 浙江宁海人。曾任上海美专、新华艺专教授。1928年到国立艺术院任国画主任教授。 1945年任国立艺专校长。1959年任浙江美术学院院长。他曾任中国美术协会副主席、全国人大代表、苏联艺术科学院名誉院士。著述有《中国绘画史》、《听天阁画谈随笔》。他是一代艺术大师和美术教育家。被誉为近代中国传统四大家之一，其作品，绘画结构严谨理性但不失灵趣、笔线刚直而不显骄鲁、富于个性则首完美，大观尽开阔、沉雄之势，这些特点也许造就了画家虽师法扬州八怪、海派，又异于雅致的绘画风格。

在画理上，潘天寿一向认为中、西绘画是两个不同的系统，如同两座山峰，并行而立，应彼此保持各自的特点、从传统自身立求革新与发展，才能独立于世界艺术之林。在西方思潮与苏联艺术思潮激烈冲击中国艺术传统的二十世纪，他为捍卫传统中国画的独立与发展所作的长期努力，今天看来，蕴含着更为深刻的意义。

1955年，时任浙江美术学院教授的潘天寿和吴茀之带领学生到雁荡山写生，返回杭州后创作了这幅别有新意的《灵岩涧一角》。

此作将花鸟意趣纳入山水，独具一格。在构图上山水与花鸟相结合，不同于一般的折技花,此外，山花有野趣，并且繁茂，这样的创作方法与写生作画有关。它与古画中多见的孤高清艳的意趣有别，这一特点十分具有时代性，因为新中国时期强调花鸟画要表现“欣欣向荣”的境界，不要表现士大夫文人喜欢的“荒寒”意境。画作用笔工写相济，涂、点、勾并用，用墨大体湿度适中，稀少用焦，不枯涩，不漫漶，清新润朗，很具透明感,在笔线强悍有力（这些是潘画的基本特点）之外，画家在《灵岩涧》中更强调了“积墨”法。主要表现在画山时的点子上，层层积点，显得厚重。潘画积墨不多，因此，这一幅较为特殊。画作右下行书题识：“画事以积墨为难，兹试写之，仍未得雁山厚重之致”，右上钤“强其骨”印。可见画家十分重视笔墨精神，将其视为试验研究的追求目标。

潘天寿曾言：“予喜游山，尤爱看深山绝壑中山花野卉，乱草丛篁，高下欹斜，纵横历乱，其姿致之天然得势，其意趣之清奇纯雅，其品质之高华绝俗，非平时想象中得之。”对于画家而言，自然生长在山壑之中的欹斜历乱的野卉乱草，因其清奇纯雅的特质，才是最高品质的代表。也许，此言此感便是绘制《灵岩涧一角》的情感初衷。再观图画中的各势滋长、藏秘于穴涧之间可爱野花，它们朵朵群簇又相对张扬的挣显于墨道之中，难道这不是“高华绝俗”的再现吗？

《灵岩涧一角》潘天寿