在钢琴演奏中,由于受到人们大脑神经中枢和身体其他部位的影响和联系,钢琴演奏是一种系统性艺术活动,集心理感受、技法、体现以及体验等多种因素于一身。而心理调控的目的是为了使演奏者达到理想的演奏效果,适应钢琴演奏的需要,帮助演奏者正确的调整心理素质和心理状态。在这个过程中,演奏者的心理素质和演出质量受到心理活动的协调功能的影响很大。因此,在演奏的阶段中,要集中注意力,认真熟悉识谱和读谱,才能有效地理解、分析和认识作品,才能在不断的反复演奏中增长演奏的技术和记忆力,才能使音符变成有声的音乐,才能增强信心。在演奏的过程中,演奏者的心理变化受到心理调控的影响,当进入演出阶段的时候,调动内在听觉和视像的创造积累逐渐变成了活化的音响,而心理运动也具有了内在的储存。同时,心理调控的注意力和记忆力等会复制前期准备的活化音响再现,是通过录音和录像传递音响信息,是直接面对观众进行传达,是进入直接或者间接的音响情感交流阶段。因此,为了顺利的完成演奏,只有把心理因素控制在合理的范围中,才能培养演奏者正确的心理素质。 由于不自信或者前期准备的练习不够,钢琴演奏者没有形成正确熟练的临场发挥规律和习惯,因此,钢琴演奏者要充分做好心理调控的前期准备和临场准备,在平常的训练中要注重钢琴技法的练习,也要系统的训练自己的心理素质。前期准备一个漫长的过程,如:在练习的时候,要把反复练习和记忆放在首位,强调主观意识的作用,在此基础上,为了避免“怯场”的心理,用高度紧张的神经和注意力提高心理素质。首先,当演奏形成惯性之后,演奏者能够不假思索地用大脑的意识去控制音乐的眼周,身体肌肉也获得了反复操作的自然动作,从而将音乐传递给欣赏者。其次,通过综合视觉、运动、听觉、概念等多种记忆方法,钢琴演奏才能转化为惯性动作,才能克服紧张心理带来的记忆空白,因此演奏记忆是一个难点。再者,一般情况下,演奏者没有较多的现场表演经验,都是自己单独进行练习的,匮乏现场演奏的经验,从而产生了紧张的心理。只有在经过不同气氛、场合以及形式的演出后,才能形成较强的应变能力,才能积累丰富的演出经验。因此,为了顺利完成演奏,减少自己的心理压力和负担,在日常生活中,演奏者要主动增加演出的实战经验,提高自己的心理素质。
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