Mischa Elman（米沙·艾尔曼）
1、“我们教学中有一些基本的错误，这就使得那些有才能的学生认为：速度、灵巧是必需的，天才就是要拉得快！我感到，天才的技巧发展就可能因技术而技术停滞下来。”
2、“小提琴是一种歌唱的乐器，应当培养学生对这一性能的理解，不要去迷恋那些耀眼的技巧。”
3、对于练习曲，虽然在建立技巧方面起到很大的作用，但也要注意其作为音乐作品的性质，不要只用来训练手指和运弓。另外教师要注意对这些练习曲作理论上的分析，当然能用钢琴或小提琴做一些简单的伴奏，提供和声背景，则更好。
4、一首练习曲的价值是多方面的，有各种好处。同一首练习曲通过变换弓法、改变连线等，可以起到多种作用。
Ave Maria Mischa Elman - Ave Maria
Violin Concerto In E Minor, Op. 64: III. Allegro Non Troppo, Andante Molto Vivace Mischa Elman - Mendelssohn, Concierto para Violín No. 1, Sinfonía No. 4
米斯卡·艾尔曼是一位犹太血统的俄裔美国小提琴家，他于1891年1月20日出生在俄国的塔尔诺。童年在敖德萨从弗德曼(A. Fiedemann)学琴，后转到彼得堡音乐学院成为奥尔的得意门生。1904年在柏林做首次职业性演奏获成功，1905年在伦敦皇后大厅演奏柴科夫斯基的小提琴协奏曲，轰动一时，从此确立了第一流小提琴演奏家的地位，1923年入美国籍。艾尔曼的演奏，表情丰富、音色宽厚、甜美丰润，以抒情性见长。艾尔曼一度曾是世界上身价最高的小提琴演奏家，他的音色，有“艾尔曼音”之美称，他1958年在卡内基音乐厅举行演奏50周年纪念音乐会，仍魅力不减当年。但这之后的录音，技巧明显不如以前。虽然当时的环境犹太人是受到俄国社会的排挤，但他超凡的音乐天分使社会制度也为之软化。艾尔曼是俄罗斯学派中极具代表性的人物。米斯卡·艾尔曼于1976年逝世，享年76岁。
Zino Francescatti （吉诺·弗朗西斯卡蒂）
1、青年演奏家非常容易厌烦一首乐曲。他们不善于细致地领会和理解乐曲的艺术深度，使自己在每次演奏中有新的感受。
2、他们应该经量多听别人的演奏，细心听，认真分析，这样做可以学到非常多的东西。当他们听到一位艺术家演奏某一首作品，而且演奏得比别人更使他感动，他就应当认为他已经从这位艺术家那里学到了一课。从技术来讲也是这样的，可以学到他们所使用的弓法和指法。
Konzert für Violine und Orchester Nr. 2 h-Moll, op. 7: Rondo Zino Francescatti - Niccolo Paganini
The Carnival of Venice Zino Francescatti;Artur Balsam - An Evening of Paganini 吉诺·弗朗西斯卡蒂1902年8月9日出生于马赛的弗朗西斯卡的出身于音乐世家，父母均为音乐演奏家。五岁时，弗朗西斯卡蒂便展示了出众的音乐才华，由双亲亲自教导。1918年在马赛首度登台演出，此后便前往巴黎演奏，与作曲家拉威尔建立了友谊。拉威尔曾写过几首小提琴曲，并与他一同演出。在欧洲成名后，弗朗西斯卡蒂前往美国发展，此后便长期留在纽约。由于他与大部分当代作曲家交好，因此许多作曲家的作品均有他首演，包括伯恩斯坦、米尧、雷斯毕基、齐玛诺夫斯基，当然还有拉威尔。弗朗西斯卡蒂使用一把1727年的斯特拉迪瓦里琴'雄鹰'，琴音温暖优美。他被认为是四十至六十年代法国小提琴家的顶尖人物，承袭了提博（Jacques Thibaud）的地位，他也曾写下几首作品，均为小提琴演奏曲。
Jascha Heifetz （亚沙·海菲兹）
1、人应当在年纪很小的时候就明确，他学习音乐是作为毕生的事业还是仅仅为了提高文化修养。”
2、他们（学生）拉一大队曲子是没有必要的。我先听他们演奏三个八度的音阶和琶音，从中我可以知道很多东西：他们的手指动作换把、换弦和音准等等。
3、有足够的技巧，就想去演奏协奏曲，这样做是绝对错误的。其必将导致失去技巧的完整性。
4、我认为人们过于拘泥于某种学派规则了，有人问我用的是那个学派的运弓方法，我真是无法回答。
Sinfonia Concertante in E-Flat Major, K. 364: I. Allegro maestoso Jascha Heifetz - Violin
I. Allegro agitato - Adagio Jascha Heifetz;Brooks Smith - Ferguson: Sonata No. 1 in D Minor, Op. 2 - Khatchaturian: Sonata in G Minor, Op. 1 - Saint-Sa?ns: Sonata No. 1, Op. 75 - Gershwin: 3 Preludes & Porgy and Bess Selections - Heifetz Remastered 亚莎·海菲兹二十世纪杰出的美籍立陶宛小提琴家；1901年出生于当时属于俄罗斯的立陶宛首都维尔纽斯，3岁随父学琴，次年进入维尔纽斯音乐学院，6岁演奏门德尔松作品，8岁进入彼得堡音乐学院师从Leopold·Auer；1912年，年仅11岁的海菲兹在柏林登台演出（尼基什指挥柏林爱乐乐团）柴科夫斯基的小提琴协奏曲，自此开始辉煌的欧洲巡回演出；后在美国演出并定居，1925年加入美国国籍；30年代中期后，其演奏水平登峰造极；海菲兹与世界知名指挥家、交响乐团合作录制了大量音乐唱片，1987年在美国洛杉矶去世。
Fritz Kreisler（ 弗里茨·克莱斯勒）
1、人们过多强调了生理动作的重复练习，对练习中使用头脑控制这一点却重视
不够。
2、肌肉的技巧不完全是发展肌肉本身的事情，而且是使用头脑的问题。
3、头脑控制和发展肌肉两者之间的关系概括成一句话：“技巧实际上是一种脑力活动。”
4、任何事情关键在于动脑筋。思考音乐、明确如何去演奏，是最重要的。
5、孩子应该尽早接触好的音乐。音乐可以培养人们的个性，帮助人们战胜将来生活中的困境。
6、伟大的艺术家追求的目标不是精通技术！
'Haffner' Serenata in D Major, K. 250: IV. Rondo Fritz Kreisler - Grabaciones Históricas
IV. Poco Allegretto Fritz Kreisler;Franz Rupp - Fritz Kreisler & Franz Rupp Plays Beethoveen's Violin Sonatas 弗里茨·克莱斯勒美籍奥地利小提琴家、作曲家。1875年2月2日生于维也纳。童年时代便显示出音乐天才，早期受到良好的音乐教育，曾在维也纳音乐院、巴黎音乐学院学习。1896年真正开始音乐生涯，逐渐扬名于维也纳、柏林。1901年在伦敦作初次演出，1904年伦敦爱乐协会授于贝多芬金质奖。后参加过一次大战。1938年入法国籍，1943年又加入了美国籍。20世纪初多次在世界各地作旅行演奏。1962年1月29日逝世于纽约。
Joseph Szigeti （约瑟夫·西盖蒂）
1、小提琴演奏有许多技巧原则，这些原则用在某些人身上是合理的，用在另外
一些人身上则是不合理的。
2、唱片对于学生是极为宝贵的，它能给学生提供向艺术家的演奏学习的良好机
会。学生可以让自己沉浸在作品之中，沉浸在作品的完整的演出之中。
Sonata No 2 for Violin and Piano: II. Allegretto Joseph Szigeti - Piano Performances 1928-1945
Sonata for Solo Violin No. 2 in A Minor, BWV 1003: II. Fuga Joseph Szigeti - Joseph Szigeti: The Bach Recordings 约瑟夫·西盖蒂美籍匈牙利小提琴家。布达佩斯音乐学院胡鲍伊的得意门生。13岁即作广阔的旅行演奏。1917~1924年，继马尔托任日内瓦音 乐院教授。l925年，应著名指挥家斯托科夫斯基 (StokowsM) 之邀，到美国费城和纽约演奏贝多芬小提琴协奏曲，同年又应邀赴伦敦演奏普罗科菲耶夫小提琴协奏曲，均获巨大成功。1930~1933年间，在世界各地巡回演出，誉满全球。他的演奏精雕细刻，富于灵感，风格严谨，以善于阐释西欧古典音乐和热心宣扬现代音乐而享盛名。
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