我起初跟老師學書，苦無印鑒，看著人家用印非常眼羨，於是自己就動手來刻。本著初發之心，走走停停，算來也二十幾年了。雖然一直還無自家面目，但在學習前人上還能不失舊法。
我的印章一直走的古印中工穩一路。大抵是以下幾種面貌：秦小璽、漢印（尤其漢玉印）、元朱文、明代汪關、近現代的趙叔孺與王福庵一脈。在學習和創作中我堅守三個法則（即篆法、章法、刀法），篆法作為創作的第一要素，前輩印人曾有“七分書，三分刻”的說法，也說明對篆法的高要求，篆法因章法而機變，所以接古人氣格之餘緒，創作近古之作是極為困難的。我養成了用字上每字必查的習慣，即使非常熟悉的字也要去查，從中可以發現前輩印人用字的見識和睿智，學習不太熟諳的字法，做到選字配字精審協調，激發創作想像力。章法則是構思，當然也有點類似於平面設計，工穩印與寫意印的不同之處在于，寫意印追求險絕、製造衝突；而工穩印則追求平正、營造和諧。因為此類印章稍有不協調的字法即會影響全局，且非常突兀。前人為我們留下各種不盡相同的章法形式，但在實際創作中還必須因內容而異，字形的高下長短，筆劃的繁簡密疏，或典雅、或靈動、或古拙的章法，不同的篆法、字型、採用不同的形式來設計印面，反復書寫印稿，對比斟酌，選擇最佳印稿入印。印稿上石精准細緻，且給行刀留些餘地。刀法也是創作環節的重要因素，再好的印稿，若用拙劣的刀法刻就，也不能反映印稿的精妙，因為最終的效果還是要用印石鈐蓋出來，我下刀追求乾淨俐落，以短沖刀為主，偶爾加以切刀，亦能增色印章的金石味兒。我以為用刀之法如同寫字畫畫中的用筆，刀與石的遭遇，在一定程度上意到即可，見好就收，並不斤斤於筆劃本身的粗細要一致，細審前輩印人如吳讓之、趙之謙、黃牧甫諸大家的原拓原刻，無一不是生氣活潑，刀意盎然，氣息淵穆而又活脫生動。這一點尤其是值得治工穩一路印章的同道修持。
釋家所謂芥納須彌，方寸之間也是一個獨立的世界，力求圓融通會，使所作空靈生動、亦古亦新，謹中求變，平中顯神，才能彰顯出舊瓶裝新酒的藝術韻味，作品才氣息醇雅，有讀頭。回首我的篆刻印事，法古的要多於出新。雖然我個人更喜愛超邁峻拔、妙趣橫生，具時代脈搏跳動之作。然自己秉性憨直謹慎，潛心規矩，所以治印以平實、端穩為主，有時難免流於板滯。古云“三折肱”，我想，隨著年華的積聚和為藝的勤懇，來日的擬古和創作中，我定會不失古法而又呼吸這時代的新鮮空氣，爭取進入一個全新的藝術境地。
本站仅提供存储服务，所有内容均由用户发布，如发现有害或侵权内容，请
点击举报。
