绘画色彩基础知识（第四部分）

绘画色彩基础知识〈讲座提纲〉 〈白头翁〉
第八讲 色彩的 象 征
一、色彩象征意义的形成
〈一〉联想形成共识
人类感知客观亊物离不开从前的印象和经验，所以我们看到某个颜色时常会由该色联想到其它亊物，而且伴随着联想又产生一连串的新观念。联想的方式可以分为两大类：第一类是具体联想，即接近或相似色相的联想，如看到红色会联想到太阳、火熖、红旗，看到白色会联想到白雪、白兔、白纸；第二类是抽象联想，即与相关色相的关系和意义的进一步概念化联想，如看到红色后，直接联想到火熖——进而会抽象联想到热情〈如火烤般温暧〉、喜悦〈内心暖洋洋的舒服〉，直接联想到血液——进而会抽象联想到革命〈会造成流血的斗争〉、危险〈流血会造成死亡〉。
这种关于色彩的联想如果不是个别人的意识活动，而是社会多数人〈甚至是全体人员〉的共同看法——即形成了社会共识，那么这种色彩就具备了象征的意义和能力。
〈二〉强迫形成意识
有的色彩象征意义并不是社会自发形成，而是由权威者利用权力强力推行并为社会逐渐认同的。如在古代中国，高纯度的黄色〈明黄色〉在方位上代表“正中央”，是最高权力和皇家身份的象征，这种象征意义是由于皇家为了显示尊贵而将明黄色法定为“皇室专用色”〈如黄色龙袍、黄色屋顶等〉，普通百姓〈包括非皇族的官员〉擅用黄色视为“谋反”，会被杀头并祸及九族。久而久之成为公共意识被整个社会认可。
二、色彩象征意义的特性
〈一〉共同性
不少色彩的象征意义在空间上是普遍的、在时间上是持久的。特别是直接的、具体的联想引起的象征意义〈如白色象征纯洁、红色象征热烈〉不受时空的限制，长期被不同地区的民众共同认可。
〈二〉差异性
1、空间差异：由于文化、经历的不同，有些色彩的象征意义在不同国家、不同民族、不同信仰之间是不同的。如黄色，在中国象征尊贵、在日本象征未成熟、在伊拉克则象征死亡，在佛教中象征智慧、在基督教中象征背叛和邪恶、在希腊神话中象征神圣……。
2、时间差异：随着时间的推移，同一地区的人对于色彩的象征意义也会发生变化。如中国传统认为红色是喜庆的象征，新娘结婚时要穿红嫁衣；而白色是“升天”〈死亡〉的象征，只有丧葬时

子女才穿白孝服，所以新娘子结婚时穿白衣服会被视为“不吉利”。但随着中西文化的日益融合，近年来在中国的民众又将白色视为“圣洁”和“幸福”的象征，不少新娘子都是穿着白色婚纱举办婚礼，有的甚至要求婚车也必须是白色的。
三、色彩象征意义的内容
〈一〉红色：是血与火的色彩，象征热情、喜庆、幸福。另一方面又象征危险、警觉。与绿色搭配象征夏天。红色具有强烈的感染力，是最引人注目的色彩，在色彩搭配中常起着主色和重要的调和对以作用，是使用最多的颜色。
〈二〉黄色：是阳光的色彩，象征光明、希望、高贵、愉快。浅黄色表示柔弱、灰黄色表示病态。黄色在纯色中明度最高。与红色色系的色搭配产生辉煌华丽、热烈喜庆的效果；与蓝色色系的色搭配产生淡雅宁静、柔和清爽的效果。
〈三〉蓝色：是天空的色彩，象征和平、安静、纯洁；另一方面又有消极、冷淡、保守等意味。蓝色与红、黄色运用得当，能构成和谐的对比调和关系。
〈四〉绿色：是植物的色彩，象征着新鲜、青春、平静与安全。带灰绿的色则象征着衰老和终止。绿色和蓝色搭配显得和平宁静；与黄色配合显得明快、清新，象征着春天。绿色多做为陪衬的中性色彩运用。
〈五〉橙色：是秋天收获的色彩，象征着快乐、健康、勇敢、热情。鲜艳的橙色比红色更为温暖、华贵，是所有色彩中最暖的色彩。橙色与茶色搭配象征秋天。
〈六〉紫色：是葡萄的色彩，象征着优美、高贵、尊严，另一方面又有孤独、神秘的意味。淡紫色有高雅和魔幻的感觉，深紫色有沉重、庄严的感觉。与红色搭配显得华丽和谐；与蓝色搭配显得华贵低沉；与绿色搭配显得热情、成熟。运用恰当能形成新颖别致的效果。
〈七〉黒色：是明度最低的非彩色，象征着力量，有时又意味着恐怖、死亡、罪恶、不祥、严肃、卑鄙。运用范围很广。
〈八〉白色：是明度最高的非彩色，象征着纯洁、朴素、高雅等。能和所有色彩构成对比调和关系。与黑色相配，构成简洁明确、朴素有力的效果，给人以重量感和稳定感；白与黑搭配象征着冬季。
第九讲 色 彩 的 调 配
一、调色的种类
从调色角度来讲，根据颜料中所含成分，颜色可以调成纯色、清色、浊色三大类。
〈一〉纯色：颜色中不含黑和白的成分。〈如色相环中的红、橙、黄、绿、青、蓝、紫。〉
〈二〉清色：颜色中色含黒的成分或包含白的成分。
原色中只加白色叫亮清色，
原色中只加黑色叫暗清色。〈土黄、土红、赭石、生赭、熟赭、生褐、熟褐等袋装颜料本身就不纯——含有微量黑色——所以属于暗清色〉
〈三〉浊色：颜色中含有白色也有黑色〈即含有灰色〉。
颜色中加入浅灰〈白多黑少〉叫明浊色，
颜色中加入深灰〈黒多白少〉叫暗浊色。
二、调色的禁忌
〈一〉忌“火”：
1、“火”的表现：画面颜色纯度高且过分简单，缺少冷暖、鲜灰的变化〈将西色画的像中国的年画〉。
2、“火”的原因：一是对色彩知识了解不够；二是颜色调和得不够。
3、解决办法：一是加强对类似颜色的区别与比较，提高用冷暖鲜灰的对比来观察辨别色彩的能力；二是在调色板上多下功夫，降低色彩纯度，增强画面上冷暖鲜灰的变化。
〈二〉忌“灰”：
1、“灰”的表现：画面颜色发灰，黑白对比过弱，颜色的倾向不明显，明清色和暗清色没有画出来。
2、“灰”的原因：一是颜色调配得过分；二是采取孤立、局部的观察方法和施色方法导致各处颜色雷同。
3、解决办法：一是采取全面观察、统筹安排的方法施色；二是对颜色的调配适可而止。
〈三〉忌“粉”：
1、“粉”的表现：画面上颜色偏淡，发“飘”，不透明，给人的感觉似乎颜色上面附着很薄的一层粉尘。
2、“粉”的原因：一般是在暗清色中混进了白、灰的成份；或者是为了提高亮度，使用白颜色过多以致纯度降低。
3、解决办法：一是保持画笔的干净，以避免在浓重的颜色中混进白色；二是使用暗清色时尽量少用白色，以提高纯度及保持暗清色不致变成浊色〈把深颜色调浅并非都要加白，加入一些明度高的颜色——如黄、大红、粉绿、中绿、天蓝等——都可以使深暗的颜色变浅些〉。
〈四〉忌“脏”：
1、“脏”的表现：画面上浊色占的比例过大，缺乏明确的冷暖、鲜灰的对比关系。
2、“脏”的原因：一是把明清色调成了浊色；二是画笔或调色板不干净，导致调色时混入了其他黒灰的脏色。
3、解决办法：一是保持画笔和调色板干净，调色时不要混入脏色；二是控制浊色在画面上所占份量不致过多，保证明清色的成份和比例。
〈三〉调色的方法
1.纯色的调配方法：绘画中能直接挤出就用的纯色只有红、橙、黄、绿、青、蓝、紫几种颜色，而绘画中需要的大多是界乎上述颜色两个中间的纯色，因而就需要用色相环上相临的两种颜色互相混合调配出来所用的纯色〈如：用橙和红调配出偏橙的红色；用紫和红或者用群青和红调配出偏紫的红色；用绿和黄调配出偏绿的黄色；用绿和蓝调配出偏绿的蓝色〉。调纯色时要注意颜料袋口、调色板和画笔都要干净，防止因污染而调不出鲜明、纯静的纯色。
2.清色的调配方法：一般的画面中清色的面积不多，但却常常是不可缺少的颜色。清色应该是很容易调配的，关键是要做好画笔和调色板的清洁工作，如果混入脏颜色无论怎样努力也调不出清色来，这是因为如果在亮清色〈色中只加白〉中混入了黒色，颜色就会显得脏〈发灰〉；如果在暗清色〈色中只加黒〉中混入了白色，颜色也会发灰发粉。
3、浊色的调配方法：绘画中所用的颜色大多是纯度偏低、含有灰色、倾向含糊、色感微妙的浊色〈通常称为“灰颜色”〉，其调色的难点在于如何把握浊色中灰色成分〈所含黒色与白色的比例〉的含量，做到“亮而不生、灰而不脏”。调浊时掌握灰度的方法有以下三种：
第一，以适量的黑颜色控制纯度。由于加黒少则纯度高，加黑多则纯度低，可以通过黑色含量变化调整灰度。
第二，用对比色控制颜色纯度。由于对比色相加可成为灰黑色，所以将对比色调合在一起使用就等于加入了一定量的黑色。如：红色中掺入绿色就相当于加入了黑色，且比加黑更柔和微妙。类似的如蓝加橙、黄加紫都有同样作用。
第三，用复色调色。有的现成颜料〈如土黄、土红、土绿、生赭、赭石、生褐、熟褐等〉都是复色，本身就含有黒灰成份，用这些复色互相调配，要比使用原色或间色再加入黑〈白〉更显柔和且不易脏。如调脸色用土黄与土红加白，其本身就含灰色成分，会比用浅黄加大红再加白显得柔和、沉着。
（未完待续）