张宏（1577—1652）字君度，号鹤涧，江苏苏州人。善画山水，重视写生，他画石面连皴带染为其特色；兼工写意人物，形神俱佳，散聚得宜，是明末吴门画坛中的中坚人物。他的绘画理念顺应了历史的潮流，具有承上启下划时代的意义，备受吴中学者尊崇。
张宏既是一位出色的文人画家，同时又具备职业画家的高超画技与敬业精神。他平生喜好游历名山大川，注重外师造化，汲取绘画养分，藉以开拓创作视野和体悟艺术真谛。在文人山水画方面另辟蹊径，在继承吴门画派风格和特色的基础上加以创新，师法自然，创作出了富有生活气息的绘画作品，并在画作中体现出了超凡脱俗的精神境界，画面清新典雅，意境空灵清旷。他作画一丝不苟，非精品而不出，为后人所敬仰。
《栖霞山图》 341.9x101.8cm 台北故宫博物院藏
张宏开启了写生主义先河。历史上的画家重视读万卷书，行万里路，但不言写生，但生活对于画家的艺术发展却有着一定的影响。到了明末吴门画派中出现了真正意义上的写生，首先是由明末吴门画派的领军人物张宏发起的。张宏把写生当做作画的基本形式，并加以创作，以山水为主，他带着画笔走进了大自然中，去自然中汲取艺术养分。这就是明画录所记载的“张宏，重写生，师法自然。” 山水画艺术的最高境界是在具象山水中寻找超凡脱俗的意境，张宏的作品呈现给我们的并非登览庙宇的经验，而是大自然，是他亲身感受的高崖飞瀑、曲径幽通、雨中远眺等林林总总的自然形态而创作出的超凡脱俗的山水意境。可以说张宏是明代最成功的山水画大师。
张宏作写意人物笔简而形具，线条疏朗，轮廓分明。类似我们今天的人物速写作品一样，用线条的虚实变化来刻画人物的动作和神态。早在明代末期的张宏就已经创作出了类似今天的速写人物画法，也可以说是西方的速写画法是由明末传入欧洲的，西方人借鉴了张宏的写意人物画法，经过演变而发明了速写。张宏的写意人物不仅仅是单纯地画某个人或某些人，他将写意人物灵活地运用到了山水画中，在林木葱郁的山林中，在冈峦出没、巨石嶙峋的山路上隐现着几点樵夫和路人，为山水增添了灵性，有一种人在画中游的意趣。
《布袋罗汉图》 台北故宫博物院藏
《函关紫气图卷》 纸本水墨 27.3 x441.3厘米 美国大都会艺术博物馆藏
《浮岚暖翠图》 纸本设色 纵131cm 横53.5cm 广东省博物馆藏
《青绿山水图》 绢本设色 130.3x63.1厘米 上海博物馆藏
《延陵挂剑图》 纸本设色 180.5x50cm 故宫博物院藏
《布袋罗汉 》台北故宫博物院藏
《山塘短棹图》南京博物院藏
《琳宫晴雪图》辑入《参加伦敦中国艺术展览会图说》
↓↓↓《西山爽气图》卷 纸本设色 31.6x381.7cm 浙江博物馆藏，被国家教委编入高二地理限选新教材，作为古代文人画的示范图例。↓↓↓
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