李肇瑜先生的山水
文/华勇
悠然见南山，说的是闲适自在，荡胸生层云，谈的是壮阔情感，山水画境姿势多变，也难怪一腔才气的文人志士，面对这大好河山，生出思绪万千。
而画家以山水为意象，描绘出的景致也波澜壮阔，各样美感均存。李肇瑜先生的山水，精致恬淡，墨色晕染塑大美之境，让人外叹于形内感于情。
1、聪敏好学，虔诚求艺
李肇瑜先生幼年聪敏好学，在早年便已生出对于艺术的追求，而在虔诚求艺的思绪下，也对山水景致产生好奇心，观山看云，闲适安乐，虽然年岁不高但是却对艺术的追求让生活萌生更多色彩。
后在名师大家著作研习中受益，李肇瑜先生喜好读书又爱诗词，也因此修养颇深。在画作中营造出的意境也极为开阔，恬淡心境可见一斑。
2、青山秀水，绘就欢歌
李肇瑜先生是福建尤溪人，尤溪当地山峦秀丽，景致俊朗，灵气郁勃，戴云一山宛若画屏，是天然的取景绘画佳地。
情恬静的韵味之外，灵动的云雾仿佛从远处飘来，又仿佛会倏然不见，让欢快的气息从中显现，为看众们绘就欢歌。那磅礴之势和细腻笔触，无一不是画家功底的显现。
3、墨色渲染，色彩灵动
墨的构图充斥着文人气息，有着传统山水画的意境，恬淡有韵味。而在墨色渲染中，画面的远近、立体感由浓淡展现，在技法的交织中展现真实意象。精描慢抹，贵在清静。
同时画作中不乏色彩的点缀，一抹新绿勾勒出山水的活力，山间的留白是云雾的影子，也让看众留下了无尽想象。
色彩的灵动巧妙不仅点出生机，同时也让画面的俊逸感提升，最终呈现出绝佳的观感，在磅礴意境中感知美的奥义。
在画中可观到景也可观到情，沉浸在艺术的美感中和画家心境融为一体，笔墨间洋溢的生机和活力，便会变得更为温润，滋补人心。
在展现技法的同时，也让画作中生出说不尽的故事，对于山水的欣赏和敬重油然而生，领悟到为何笔墨间的祥和最为摄人心魄。
湖山冥画——画家沈明
我回忆我所走过的路，有许多的事儿，若从头嚼味起来，颇觉恍惚，在离合间无绪的徜徊着。轮廓的方与圆，有时也颇感渺杳。
白天自不必去多想，待到入夜后，稀迷的轮廓，恍惚的方与圆，随着夜气渐次深沉下去，骤然变得越发的清晰明皎了。
因我一早一晚的某个时辰，多在园中荒度。流连畅怀于白昼中的园，也不必去多说；反正是崎丘起伏的坡壤，三两晃荡的行人。氛氲的空气中，滃溶着满染苍翠的秀木，亦噪亦静，纷饶杂呈着。林隙间悄无声息的微云爽籁的浮流，不相邀想的勾着人去冥思，泛泛的萌动，湧溢着表达的欲望，沉幻在与世无端的那份恬静。我的身影经不住素日的习缘，总那么盘桓，经久太多，心兴过了头，便也淡却而去了。
情景的明实，打不破的法则，思维也淡然僵持。虽然清泠的河水是那般的使人怡心绵敞，但也涤荡不净这颓俗凡驽，终将逃不出这被局限了的框架中。然陈习不变的依情而去，伤景而回，常此以往，终也不是个事儿。再回到山里去吧，辗转移形，游荡在旷野间，无非是山川的旖旎，林莽的葱茏，村居的疏阔，辰年韶华的青春记忆，几乎都是消磨在那奇崖乱壑间的。在蓬头垢容中餐汲烟袅秀色，那风尘的残影，回首追寻，至今还依稀的闪现着——隔三插五，背上背包，带上水壶和干粮，登高越嶺，在嶺脊间吟嘨，吸养青岚，吐纳岫雯。在朝霞已尽，午阳高照的时分，去寻觅捕捉着斑斓的明暗，物象的晴畮。山魂的蒙养，生发出悸动的笔线皴点，还未等彻底了悟，被时间又拖进昏黄的余晖中。在暮夕招摇，山栈崇阿的豁露隐没，心怀片刻于持久的微曛，暂瞬忘却尘历的痛楚，糜灭的襟尘。虽以欣然狂喜比之有些不伦，倒是“悲惬”二字来的贴切，古人所称之谓“幽人”者，大抵也契合于此吧！
旷辽的疏阔，渺杳的微极，若说孤山眠雪，固不可能，湖山晓唱，则比之有余，眠梦含糊的呓语道来也增多了。
说“湖”未免偏于夸弄，其实于北地尤为夸弄，顶多是一渠水洼，几方百步盈尺的水库。倘使您把它放泓于眼底，于幽微中见浩溔，在咫尺间展千里，怡享山水玄妙的姿容，也未尝是不可的。记得年少时，我似乎曾对谁说起过：在滇池边的几坨顽石间，幻见高山大壑，峭涧濆瀑。甚至于厕槽中看到多年沉积的尿渍；沉淀出的深雅美妙的色彩，联想到泼彩中的墨色交混，生发出惊瞻的幻象。……我敢向诸君保证，我绝非是用虚玄来标立我思维的迥异，而扯些闲板，虽会有可能使您倒胃口，但确是我那时真实的经历和感受。我之所以再次提及昔年；伫湖边凝眸，蹲厕中神往，于小中见大，把污秽化为净土，最终的目的，是胜出那分薄媚的甜腻，若是若非，同样是迷漓于恍惚间的。至于湖山的迷漓，甚且是混沦，迷漓充和进山水间，是誉美的词，是姝丽的景，混沦则可诟病为脏乱。在同是这样的情境中，托之以我，也同样会涤荡出清舒朗廓的心况，这心况是浑沕深邃的秘境，绝非悠婉昳丽的罨画，在纸素间也越加渲发的柔腻了，间接在翦寥的平野，竖曳横抹的拂柳青黛，依依的窈窕，凄凄零落，更贴切于文人们的那种清寂荒寒的雅。即便如此，难以脱化出这恒古不变的程式，久之则必遇思维的僵滞，横竖也搞不清。放一放吧！绮想凝炼，神合笔端，斗着胆冲上几笔，若成若败，全在乎毫厘间，否则又能怎样呢？思想至极，否定再也难免，把先前的推翻，继又去思想，把人生玩味得如此苦涩，绝非甜腻二字能够比拟的。
我拿定主意，偏往这苦逼里钻，在昏黧朦胧中畅驰暗夜的宇宙，在黧黑中洒上一缕灿亮，使亢奋并骋于天地的混元，冲击视觉的快感。
况且今儿是幻化的湖山与我的心象在暗夜中相凑泊，于醒睡间，于眠梦中，悸动着思潮，叠度于眀皎与晦涩间，怎能不生发出亢奋。使我肆意无忌的在昏天黑地里颠倒世界，在有形无形，象外之象的无迹可寻的笔墨，皆是皴染抽脱出忠实的写真，岂是沾沾于表象的像，能够匹敌的。神光乍现于内炼，元气凝合于阴阳，吐墨戳笔，收放抑扬，酝化在一瞬间。出入奇诡，如螭虬惊盘，或卧于渊潜，或舞于太阳，自然合度。我抒我性，我发我张，与古人之罨画湖山，既不谋而合，又何足相干呢？
我吐我胸中一点儿浅钝的襟怀，至于评头论足，那是您的喜好，我谦恭的听着。
这国画山水，干净爽心！
独钓江湖万里秋
出乎心，溢于笔。
欣赏这位画家的平凡乡野小景，一入眼就会让你感觉到干净爽心！
清气
朴素、淡雅、清新、写实而又略带唯美。
画家把这些毫不起眼的物象经过精心提炼，创造了一种空灵静息的意境，你在这里能够听到一种被外界都市烦躁声音掩盖之外的心灵梵语！能怡人，怡神，怡心，净化心灵！
有鱼图
清静
丰泽人家
自在
净
静心化境
人心干净，画面就干净！整洁而无尘，有如把一泓月亮印在了欣赏者的内心！
心园
我生活在农村，农村便是我的天地；皆因我生于斯、长于斯，乡野的残拙、朴素、毫无修饰的自然景物，是完全原生态的。篱笆、残桥、乡间小道、屋后村前，皆可入画。十分平凡，毫不起眼甚至有点“ 脏 ” 的乡村小景，却是我取之不尽用之不竭的素材！我太爱生我养我的这片净土！
——绘画作者庄英锐
清香家园
片帆天际挂 矮屋出书声
一轮明月在 隔叶偷窥人
闲听悠曲入黄昏
远离浮躁抛杂念，笑看繁华修自身。
静品人生书雅韵，闲听悠曲入黄昏。
邓惠伯的画意境不凡
融情于景是诗词作家常常使用的一种技法，而画家也有融情于画的方式，通过将情感倾注在画中，等待被看众挖掘。
如果看众能够在观看时感受到画家所表达的意境，往往能够有着别样的收获。邓惠伯的画便意境不凡，有着天地大美之景，将人文和自然的风韵杂糅，最终形成令人愉悦的艺术品。
1、构图精进，气势恢宏
在邓惠伯的画中，在构图上有着独有的魅力，通过非常精进的构图去组建意向。
他笔下的山水、花鸟、版画、油画等等，都洋溢着天地之精华，让人文精神能够从中凸显，读来自然让人心情振奋，感受到自然带来的独特魅力。
同时还不吝啬笔墨于气势的描绘上，往往借助于山势的险峻去勾勒气势。
一顷而下的线条犹如飞瀑，但却用色彩将其区分开来，最终让景象的精髓从中显露，制造出来的美感相当动人心魄。
2、色彩鲜明，引人入胜
除去线条的使用很娴熟之外，邓惠伯在色彩的利用上同样很独到，在描绘意向时，并非采用呆板恬静的色彩来描述。
反而使用鲜明的色彩造势，最终形成的画作便有着更多的层次感，交叠和错落之态悠然而成。
雄浑的画面往往在初次观看时让人震撼，但是如果能够细细品味，则会发现邓惠伯的画作非常引人入胜。
特别是借助于景物和人文间的搭配，能够让人身临其境，犹如画中人物般畅游景象中，从而生出更细节化的感受。
3、集结古今，融汇中外
邓惠伯的文学修养很高，有着很渊博的学识作为根基，同时还在丰富的阅历中总结经验，将其完全倾注在画笔之下，因此能够通过热烈的画作来一抒胸臆。
从事教育给他的生活阅历带来更多的思考，在对技法的钻研下渐渐对画画有着独特的理解。
而他在厚实的文学功底之下，能够集结古今，融汇中外，将独特的技法和表现力进行整合与创新，最终呈现出的画作往往有着多方面的表现。
同时也富有个性。加上各路大家的指点和肯定，让其能够有着更高的基础去创作佳作。
纵观其画作，色彩艳丽，绘物精细，对比鲜明，基础功底和画家思想的结合下，呈现出的强烈表现力，无疑让邓惠伯的画作呈现出非凡意境。
水墨山水画，夏日的山溪
一山一水一幅画，一茶一酒一余生
一山一水一幅画，一树一木一缕情
一境一象一世界，一石一火一盏灯
一巷一里一长灯，一桥一伞一相逢
一字一诺一空等 ，一回一渡一来生
一山一水一钓钩，一日清闲一日愁
一帆一桨渡一客，一轮明月一归舟
一日一月一浮生，一荷一苇一长亭
一壶一盏一朦胧，一颦一笑一梦中
一蓑一笠一扁舟，一诗一词一妙曲
一山一水一幅画，一树一木一缕情
一悲一喜一枉然，一起一落一往返
一嗟一叹一轮回，一境一象一世界
一明一暗一苍穹，一人一城一孤影
一诗一画一心境，一茶一酒一余生
一把瑶琴一长亭，一山霜雪一夜风
一卷老书一残墨，一壶浊酒对孤灯
一名一利一根索，一反一正一分明
一生一世一心愿，一言一行一安平
多少烟雨弄斜檐
流水穿庭前
雾未散，人未还
余一小舟渡流年
