浅谈魏楷墨法的“技巧”

中国书法是中国传统文化的一个重要构成部分，它的发展过程是与汉字字体的发展变迁所密不可分的。我国文字历史悠远，源远流长，经历了甲骨文、金文、小篆、隶书、草书、行书、楷书等阶段，每个时期，都留下了大量的遗迹，以及许多不朽惊人的佳作。在篆、隶、楷、行、草五种字体中，楷书是产生较晚的字体，今天我们要谈的是魏楷的墨法技巧。

魏《元彬墓志》——局部

[ 魏楷：是指南北朝时期北朝在继承传统的基础上创造出的一种崭新的书法艺术形式，也称作魏碑。]

人们在观赏书法作品时，视觉的第一感觉应该是纸上黑色的墨，书法作品的颜色只是有三种：黑、白、红。其中，白色所占的面积是最大的，无字处是大的空白，字的间隙处是小白。黑色所占的面积是其次，凡有笔画处即是黑。红色的印蜕只占极小的面积。书法作品的颜色主要是黑色和白色，因此，古人非常强调一幅书法要“知白守黑”。

所谓墨法技巧，实际上就是将水墨铺设在宣纸上的手法和手段。说来简单，而实际操作起来是很不容易，因为，书法的笔画必须是一次性瞬间完成的，是将墨施到纸上来完成的。施墨动作的一瞬间，既要将笔画刻画准确，又要将字形刻画美观；既要写准文字内容，又要控制好行气；既要注意整体的风格，又要把握通篇的和谐，等等。这里，不只是一个单纯的把墨弄到纸上的事，在书写的一瞬间，有许多的课题同时来参与，而且，必须同时来解决并要解决好。用墨本身的有各种变量和变数同时存在，用墨的技巧可以肯定的说，是非常难而复杂的技巧。

不少的书家都有切身的体会，在创作的过程中出现的问题最多，失败率最高的地方，往往就是在墨法的控制上。

书法中的墨色虽然是单一的黑色，但是，它的表现力是非常丰富的。作品是否具有感人的意境，其重要的表现手段就是“墨出神采”“墨分五色”以及“墨韵节奏”。

孙过庭《书谱》中写道：“又一时而书，有乖有合，合则流媚，乖则凋疏。略言其由，各有其五：神怡务闲，一合也；感惠殉知，二合也；时和气润，三合也......乖合之际，优劣互差。”这“五乖五合”之说，其中从正反两面都提及到纸与墨的问题，“纸墨相发”则合也，“纸墨不称”则乖也，由此可见墨法的重要性。孙过庭精辟的阐发了墨法技巧的关键点——“纸墨相发”。

在我们的理解中，“纸墨相发”，就是指：纸要化开墨，墨呢要湿润进纸里。它应该是墨法技巧的核心所在。

一、纸与墨的关系

《石婉墓志》

我们所使用的墨水，无外乎就是两种：油烟墨和松烟墨。

油烟墨使用天然石油烧制成黑烟，加以动物胶调和而成；而松烟墨是将松树的油脂烧制成黑烟而成。或制成墨锭，或制成墨汁。要非说这两种有何不同，那就是松烟墨要比油烟墨用在纸上的效果层次更加丰富一些，晕染出来的效果也会更细腻；油烟墨比松烟墨更加的黑亮，浓重的地方会更凸显浑厚凝重。

这里，动物胶起着两个作用。一是固墨，它会使墨的微小颗粒牢固的胶合到纸的纤维上，墨才不会脱落。宿墨，是指隔夜的墨，在砚台里放了数天的墨，已用过并放了数天的墨汁，它的胶质已经腐烂，也失去了粘性。二是拢笔，使笔毫聚拢不散开，往往人们不太注意墨的这一拢笔作用，其实，它对用墨有着很大的影响。笔中含的墨水比较多时，笔毫不太容易散，含的墨水较少时，毛笔容易出现散锋的情况，而含墨在中饱的时候，笔是最容易驾驭的。

宣纸的种类非常多，不管是用什么材料和什么工艺制造出来的纸，不管是什么品牌名称，其实，就只有这两类：生宣和熟宣。发墨化墨的纸是生宣，不发墨的纸是熟宣。

宣纸最重要，古人曾说：“纸，阵也”。最正统的主要原材料是萱草和檀皮，它的纤维长有拉力柔韧性强，非常发墨，故有“千年纸”的称号。

还有一个不能忽视的，那就是纸的薄、光滑与粗糙的问题。这些对纸的性能都有很大的影响，纸张过于厚，则会造成墨块容易向下渗漏，很难向四周化开；纸张过薄，则化墨会非常快，幅度大，。总的来说就是：光滑的纸容易上墨，粗糙的纸不容易上墨。所有这些差异都会对书写时用的墨产生影响，所以，了解各种纸的性能，也是不容小觑的问题。

那么魏楷用纸和墨的选择是什么呢？

实际上写魏楷用什么品种的纸和墨都可以，对墨还是对纸，都没有什么限制。基本的规律是：写五六公分以上的字用生宣比较适合，小楷小字用熟宣更好驾驭。

二、调墨点

在书法创作的过程中，调墨显得十分重要。凡是写字就一定要调墨。调墨就是要完成“纸墨相发”的第一步，目的是为了使墨的浓淡度与纸的发墨度相合相融，要达到相合相融就要找到“调墨点”。

具体方法是：第一步，先将墨加水，用毛笔或用墨锭搅调研磨使水墨匀和，第二步，用毛笔蘸墨到中饱状态，第三步，以中等笔速画一公分粗的线，第四步，等墨的渗化停止后，看两侧墨的渗化度，如果能渗出一毫米，就是调墨点。如果不是如此的渗化结果，可以再次调试。

讨论调墨点的意义在于，规避“墨浓则滞锋毫”“墨淡则伤神采”。

常规的调墨点

三、施墨

施墨是完成“纸墨相发”的关键点，也是用墨的最后环节。

墨调的再到位，用不好也是不行的。施墨技巧需要在平时的日课中加强训练，否则一旦进入创作环节就会失控。比方说，我们经常见到有的人右手执笔，左手抓着一块宣纸，写两笔就赶紧吸蘸一下，写两笔就赶紧吸蘸一下。有的事先找个人帮着吸蘸，书写现场乱七八糟的。实际上这就是不会施墨不会控墨的表现，凡是训练有素的书法家，绝不会发生这样的情况。

施墨关键的环节是驾驭笔的含墨量与笔的速度关系问题。驾驭这两个关系问题就一个要领：饱笔宜快，渴笔宜慢。实际这也就是施墨的核心技巧与法则。

《孟敬训墓志》

四、墨的层次与级别

“墨五色”这是对墨色最具权威的解释了。而在这里，需要讨论的是两个问题。

第一，孙过庭说的这个“五”不是确切是数字，也就是不只是“五”种墨色，而是说墨色分许多许多的层次；第二，这里的“色”还要分“水墨之色 ”和“单墨之色”。

我们讨墨的颜色与层次应该将水墨之色和单墨之色区分开。

水墨之色的手法是边写边以水调墨，墨的各种颜色层次都可以展示出来；单墨之色的手法是一次性调墨，在浓淡度一致的情况下，展示墨的各种层次。

在这里，书法的用墨主要是“单墨之色”的用墨。以下为图解——

（一级墨）

（二级墨）

（三级墨）

（四级墨）

（五级墨）

魏楷包含的技巧方方面面，有许多属于书法技巧共性的部分，比如墨法、章法等，这些具有共性的技巧都是可以通过其他书体的学习获得，但是，有些魏楷的技巧是从其他字体上获得不了的。当然，无论是魏楷，还是其他书法，只要我们苦心钻研，用心学习，肯定能学到其中奥妙之处。