呵呵，不要太多、
你有没有感觉很奇怪：
“上海时装周都过去3天了，怎么还没有出奇葩街拍？”
你们印象中的上海时装周
大概都是这个样子的——
但是实际上，国内的时装周都是这样子的吗？
没错，是的。
但是除了这些妖魔鬼怪之外，时装周真正要看的是与场外妖怪相辅相成的发布会！毕竟看到场外观众穿成这副样子，你也能差不多想象到里面会有多精彩。撇开场外哗众取宠的中老年时尚野生动物和夕阳红街拍摄影团，羊饭煎来带你真实还原一下上海时装周的核心……
经过了三天的时尚灾区实地考察
羊饭煎为你们写下这篇
最不正经的、最不完整的上海时装周红黑榜：
C.J.YAO
据说c.j.yao的秀场的黄牛票，是整个新天地秀场最高价的黄牛票。
羊饭煎觉得这个黄牛票还挺值的：毕竟近两年她的秀，前排都有看到很多（不太知名）的明星，秀场布置气氛超棒，VIP的礼物也慷慨大方上档次；看完一次秀感觉像去了一次游乐场，而且临走还有赠品送……这些好处大家都看得到，可整个时装系列到底好在哪里，估计也只有设计师本人自己说的出来了。
虽然cjyao的风格一直是这样，但是看完2018ss的秀之后，还是不得不让人由衷的感叹：wow～好像又比去年更丑了一些呢～！丑的色彩缤纷，款式平庸得让人扼腕叹息，整个系列最大的缺憾就是在于设计手法过于浅显经不起推敲，有趣味但缺乏深度的衣服，经常给人一种设计师眼高手低的感觉。有几件甚至像是来自超市大卖场、是连售货员都会再三提醒你不能退货的清仓折扣款。
都说一孕傻三年，希望c.j.yao能够打破这个魔咒，让设计能跟上她趣味的想法。
Awaylee
虽然我们都不指望老狗学会新把戏，但我真的很希望除了重磅的明星嘉宾之外，能在awaylee的秀上看到其他的亮点。
雪纺荷叶边的元素已经做了不止一季，堆积层叠的设计手法也快过气了。可awaylee的设计师就像是一个服装设计系大一新生，坚持用这样粗糙又简陋的手法创作着她的每一个系列——我的想法可多了，但我的技术真的只能到这了。
整个秀的造型天马行空，想法灵感也颇为放飞自我，但手法却出奇的老套。保持个人风格并不意味着要重复套用类似的设计、颜色和面料，而是即使用着不同的面料、设计和工艺，也能体现出一样的风格，显然李薇还没有掌握到设计的精髓。虽然真的不好看，但确实也不低俗。但那又有什么关系？服装品牌本来就是一门生意，衣服设计成这样都能够得到明星们的簇拥，难道不比光设计出好衣服的本事更大吗？
SAMUEL Guì YANG
这是一个典型的刚毕业的圣马丁学生的作品。Samuel Gui Yang对整个体系结构的把握，让全系列看起来非常的有深度，设计手法丰富，造型精准，每一件衣服都经得起仔细推敲。简单来说，好看，有想法。
但是，整个系列大概没有一件衣服能够卖出去，商业价值几乎为零。
别人都是正经来做时装的，Samuel Gui Yang可能就是来表达自我的，繁复的结构重组、心思缜密的材质搭配；设计师把自己的系列武装的很有深度，但却把把实穿实用抛之脑后。设计师就像在时尚圈里弹琴的伯牙，期望能够遇到懂自己的钟子期。但我猜他并不知道知音不能当饭吃，即使遇到了知音，也难以产生消费，支撑整个品牌活下来。
整个系列总结起来就六个字：好高级，卖不掉。
作为一个设计新秀，他的作品虽然不实穿，但最起码人家高级啊！比起那些设计又丑、又不实穿的老设计师，不知道强到哪里去～
deepmoss
Deepmoss是上海时装周目前为止我心中的最佳。
整个系列不管是面料还是设计还是细节处的剪裁，都恰如其分，轻松飘逸，就像是自然在人身上生长出来的。在现场就连模特的长相和妆容、气质和韵味，仿佛都是这个系列的其中一部分作品。甚至走秀时模特的神情，都让人感觉是设计师精心设计好的 。
最可怕的是，这里呈现出来的一切，给人感觉并不是设计师怀胎十月辛辛苦苦磨出来的。仿佛是只用了10来天的时间，轻轻松松的呈现给大家，就好像三十年的老工匠一样轻描淡写、水到渠成。deepmoss这样灵动、轻巧而又风格独特的系列，在上海时装周群魔乱舞、争相出头的赛场上，就是一个飘在天上、置身度外的世外仙子。几千年的道行，跟你们这些俗妖真是没什么好争的。
CHABER C+
其实刚看完CHABER C+这场秀的时候，羊饭煎感觉这场秀也不怎么样。但是事实证明是我太天真了：多看了几场其他的秀，羊饭煎才幡然醒悟过来这个设计师真TM的有才华。
整个系列的look清新、时髦、不俗。在符合大众审美观念的基础上，也有自己的细节亮点，能够体现品牌和设计师的辨识度。有很多单品，恨不得从模特身上扒下来直接穿走。是本届时装周秀场上难得实穿、又能和大众时尚划清界限的系列。
这届上海时装周，CHABER C+就是当之无愧的三好学生：好看，好穿，好评。
SHUSHUTONG
今年时尚圈不知道中了什么邪，以杨幂为首、美到起腻的女明星们通通开始标榜自己有“少女感”。每次看到她们竖着高马尾、穿着牛仔短裙白球鞋、在20级磨皮下装嫩的样子，羊饭煎就很想押送她们全体到SHUSHUTONG的秀场看一眼：看看什么才是真正的少女，以后憋TM瞎说八道！
SHUSHU／TONG2018春夏的灵感来自于霓虹国禁片《上海异人娼馆》。这部在日本都会被禁的电影，讲述的是一个青春美少女被心上人卖到妓院被迫堕落的故事。系列和电影一样，是一道加了胡麻粉的马卡龙，纯真酥软的同时又刚烈到让你窒息。整个秀场的布置糅合了法式浪漫的中式大宅院客厅，藏着心事的怪异少女徐徐走出，既沉重又轻松。她们好像是深谙SM房中术的未成年洛丽塔，又好像年纪轻轻就做了妈妈桑……所以说，高级少女感的重点就在于纯真里带点若有似无的看破红尘，一个瞪着好奇双眼的无知傻白甜谁稀罕？
在经历了这么多季之后，shushutong的一招鲜还是没有吃腻。事实证明，羊饭煎感觉好像也吃不腻。
密扇每一次的发布会，都应该送去ccav的《鉴宝》栏目组，而不是上海时装周。因为每次看到密扇的发布会，羊饭煎都要扪心自问一遍：这真的不是故宫淘宝的产品展示会吗？
别人的秀，几十件衣服组成一个系列；密扇的秀，一个look的元素感觉就能构成一个系列。
密扇的设计师上辈子可能是秦朝暴君，每做一个系列都摆出建一个阿房宫的气势，要用掉千千万万工人的苦力。密扇无论从设计、面料还是手工纹理刺绣来说，都给人感觉每一件单品要5、6个工人一起做才能完成。我猜密扇这个牌子，大概没有人敢做仿款的。如果有哪个淘宝盗版卖家胆敢拿去工厂打版，女工大概会抡起棍子打人。
密扇的设计，细节之精密，工艺之繁复，变化之多端，哪怕买回去不穿，当作一个手工艺术品来观赏研究，也足够你研究到下一个季度。尽管许多单品真的俗气难穿不好看，可是对于一件工艺品来说，时髦还重要吗？值钱比较重要吧？
羊饭煎辛辛苦苦码了那么多的不正经秀评，你们可能还是想要看妖魔鬼怪的时尚街拍。
为什么每年的上海时装周，都有这么多妖魔鬼怪出没？因为比起颜美条顺品味佳的时髦人，你们就更喜欢幸灾乐祸地看他们呀——
上海时装周一年就两次，你非要把目光聚焦在郊区塑料名媛、雌雄莫辨美男子、鸡毛帽子紧腿裤的奇幻老年野生动物身上？NO！就算要看真正的妖魔鬼怪，羊饭煎宁愿选择看年轻设计师的版本——
今年 百威在上海时装周LABELHOOD
开了一个房
这个房间的名字叫“Scarlet's Room”
颜色一如既往很血腥
一跨进门
就感觉来到无时间无维度的自由灵异空间
再往深处走 你能看到三位年轻设计师
与百威合作推出的胶囊系列
这三位设计师分别是陈天灼（Asiandopeboys）、LERRY（Boy Vending Machine）和Minki Cheng。
他们的设计灵感分别来源于吸血鬼、丧尸、女巫这三个经典形象。然而看了他们的衣服，你就会发现真的都是见所未见的什么鬼——
陈天灼的吸血鬼
是个你看到都想抱的毛茸茸可爱俏皮鬼
衣服上的鲜血都是用毛线织的
LERRY的新型丧尸
以当代摇滚男孩为蓝本
颓废嗜血扭曲现实
Minki Cheng的“女巫军团”
则延续其一贯的印花
带有伪装面具的功能性雨衣+红黑褶皱套裙
成就城市中穿梭的锋利新型女巫
这个百威携手LABELHOOD推出的
万圣节特别时尚系列
将于10月12日-15日在上海时装周LABELHOOD限时展出
万圣节临近，你想好今年要扮成什么鬼了吗？
不妨来百威 x LABELHOOD斯格雷特的房间
找找灵感！
联系客服
