就油画的优点而言，最显著的优点是色调有层次感，画面有想象力。油画家在创作前需要开始调色，使用调色油控制颜料的稀释浓度，可以使画面达到快干和慢干。优化后的主题内容表达需要借助色层和笔画表达方式， 利用色层厚度对比和笔画表达方式来 表现画面机制，表达对象形象的形象特征，突出画面的主题思想。由此可见，颜料的可塑性很强，颜料的使用可以一次完成，也可以在原图的基础上多次修改。此外，油画还有保存的优势。经过多年的油画创作，它的画面依然熠 熠生辉。总之，油画注重绘画空间感，艺术形式感，色彩与线条的搭配，物体的可塑性，等等。其中，油画的绘画技法固然重要，但一旦缺乏绘画技巧，无论是油画的形象还是油画的空间感都无法得到生动的传达。
薄画的艺术形式灵活多样，如果采用层层覆盖染色的方法塑造对象形象，可以用透明色掩膜染色，也可以不用透明色。直接用调和油一次完成丝网染色，如水彩水粉。
厚画也叫干画，在画的过程中几乎不需要稀释着色油，可以直接在画布上画，也可以先把颜料挤在纸上，等油吸走后再借助画具在画布上涂抹，比如画布刀或硬毛笔，都可以作为画画布的工具，让画布具有触摸纹理的效果。画的步骤如下:薄画布局色底--拖把，推笔涂抹主体部分（比如需要用鲜艳的颜料突出画布形状）--画布的不同部分使用不同的颜料渲染方式（比如需要强调内容的磅礴气势，可以选择戳式渲染方式）这种方法可以使整幅画按照厚重感和结实感，并给人以强烈的节奏感，进而充分表现油画的整体水平。比如莫奈，梵高等情感油画家都是用厚画来创作的。我国四川的油画家杜永桥将这幅画的张力和厚重感发挥到了极致。
间接画不仅是油画自诞生以来的主要技法，也是不同国家油画家作为一种广泛技法的运用，主要用于写实油画。这种技法以坦佩拉蛋彩画为基调，主色调为油品透明色，采用盖染的方式，突出油画作品的造型和表现力。 这是一种典型的构思作品本身的形状，然后给它上色的方式。绘制步骤如下:完成单色素描部分（素描时身体需要充分展现）--盖染（盖染讲究，先盖暗部，再盖亮部）。
如今，大多数油画家并不都是用间接的方法来创作油画，但是有些油画作品需要运用这种绘画技巧来染色部分，突出作品中的颜色、光和暗的关系，以改变作品或部分的颜色。如今，我们可以把这种绘画技巧和眩晕的方法结合起来，从油画的角度来分析和学习中国的重彩工笔画。
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