有一段时间，爱德华·霍普的画作常被评价为有“插画风格”。
爱德华·霍普 (Edward Hopper) 的画作《杂碎》（Chop Suey）在纽约佳士得拍出 9187.5 万美元，打破了爱德华·霍普作品的交易纪录。《杂碎》此前由巴尼·A·埃布斯沃思（Barney A. Ebsworth）收藏，这位收藏家在今年 4 月去世后。
《杂碎》 创作于 1929 年。两位戴钟形帽的女士坐于方形餐桌的两侧，桌面空空，除了一个小碟和一只茶壶。其中一位女士的外套挂在墙上，日光过于强烈（霍普曾说他最喜欢画房子一侧的光线），照进来模糊了外套和窗沿的边界。透过玻璃窗（霍普的作品里总是有太多窗户），从大面招牌的局部 “SUEY” 可以推测出这是一家中餐馆。窗台上摆着一盏小型台灯。
爱德华·霍普对都市生活的察觉体现在《杂碎》里，钟形帽和“杂碎”都是美国 1920 年代的流行物。关于后者，这是一道据称由 1896 年李鸿章访美兴起的中国菜，一度成为中餐的代名词。它在 1920 年代的美国有多流行？爵士歌手路易斯·阿姆斯特朗 （Louis Armstrong）在 1926 年发行了《杂碎圆号曲》 （Cornet Chop Suey）。
除此之外，作为爱德华·霍普的代表作之一，《杂碎》展示了这位画家的都市静默风格。人物大多出现在日常的都市场景中，头部低垂，表情含糊神秘，或有以背面和侧面示人。光线的明暗对比鲜明，让这种气氛更聚焦。
爱德华·霍普 1882 年出生于美国纽约州的奈亚科。一开始他通过函授课程学画画，后来转学进入纽约艺术和设计学院，也是帕森斯设计学院的前身。在那里，他遇到了老师罗伯特·亨利（Robert Henri）。通常认为，罗伯特·亨利影响了爱德华·霍普的创作。罗伯特·亨利信奉“重要的不是主题，而是你从中感受到了什么”“忘掉艺术，画那些在生活里让你感兴趣的东西”，并将这些想法灌输给他的学生们。
毕业之后，爱德华·霍普有很长一段时间在广告公司为杂志设计封面，他需要接一些商业设计的案子养活自己。创作也常常是寻几月而无所得。他去了三次欧洲，主要在巴黎，但似乎没有受到当时潮流的影响。“一点都不记得听过毕加索。”后来，他的画作也常被评价为有“插画风格”。他当然不会开心。
爱德华·霍普在 1967 年去世前创作了大约 366 幅作品，不算多，在艺术品交易市场也不算活跃。创作于 1911 年的《航海》（Sailing） 是他第一幅出售的作品，当时的售价是 250 美元。1923 年他把一幅水彩画以 100 美元的价格卖给了一家博物馆。《靠走道的两位》（Two on the Aisle）卖出了 1500 美元，打破了他的个人纪录，也为他赚到了一辆车的钱。1957 年，收藏家 Olga Knoepke 以 7000 美元买下了爱德华·霍普创作于一年前的《旅馆窗户》（Hotel Window）。
在 1990 年代以后，爱德华·霍普的作品价格高企。1999 年，《旅馆窗户》卖出了 1000 万美元。 2006 年再次转手时，价格为 2689 万美元。2013 年，爱德华·霍普的《掠过维霍肯的东风》（East Wind Over Weehawken）在纽约佳士得拍出 3600 万美元，是此前爱德华·霍普作品的最高纪录。
这部分归功于爱德华·霍普作品近年来在流行文化中的影响力。以他的代表作《夜游者》（Nighthawk） 为例，这幅作品创作于 1942 年，1930 年代至 1940 年代早期是爱德华·霍普最高产的时候。Nighthawk 一词此后频繁地被使用，它既指代夜游者，也指代夜鹰。1975 年，汤姆·威茨（Tom Waits）发行了首张现场演出专辑，名为 Nighthawks at the Diner，大意是小餐馆夜游者。都市生活大约就是如此。
基于爱德华·霍普画作创作的短篇故事也已集结成书《光与暗的故事》，主编是美国侦探小说家劳伦斯·布洛克（Lawrence Block）。迈克尔·康奈利（Michael Connelly）基于《夜游者》创造了三个孤独的人，孤独的父亲委托一位孤独的侦探新手去寻找他的女儿。斯蒂芬·金创作的题目是爱德华·霍普画于 1932 年的《纽约的房间》。
《夜游者》正在上海博物馆《走向现代主义：美国艺术，1865年-1945年》特展中展出，这是《夜游者》第一次在亚洲展出。
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