坚持拍摄并不意味着你能学好摄影，无论是摄影玩家还是专业摄影师，都需要从理论出发，结合实践，一步步提高自己的摄影技巧。今天，就跟大家分享一下新手摄影玩家的必学摄影技巧。艺术来源于生活而高于生活。其实，摄影本质上就是记录，只是我们通过艺术化的处理，使得各种本身平凡的事物被赋予了艺术性。而艺术性，并非我们随意按下快门就能表现出来的。我们的拍摄，更多的是对生活的一种记录。（如果想学习摄影后期知识，可以添加我的VX：isheying531）但是摄影艺术以及摄影题材是多元化的，不必固执地追求一些特定的题材。或许在同一个场景的角度稍有改变可能会有更多的惊喜呢？构图是摄影的灵魂，也是最能表现出摄影师拍摄时的心情、状态、以及情感的最好表达。我们在拍摄时，一定要认真排列图片中物体的布局。一张好的的照片不仅是突出了画面关键的视觉元素，并且能表现出摄影师对世界的看法。
善于利用视觉引导
风景中的线条可以起到引导观众视线的作用。例如——强烈的对角线会将观众的实现直接引入画面，延伸的引导线则会让人的视线随着线条引导观众的视线，最终看到你想让观众看到的事物。利用构图营造层次感
拍摄风光时，在构图方面则要注意将前景、中景、背景的视觉元素融入画面，使画面具有更直观的纵深感。如果是拍摄特定对象的肖像或特写，应减少图片中的视觉元素，并选择不显眼的背景。当被摄体确定后，我们可以尝试以不同的拍摄角度拍摄，这样会使屏幕上远近物体的显示程度不同，从而得到不同的效果。平视机位虽然可以使画面更加贴近自然，人物显得更加对称。但往往是因为过于平庸和缺乏新意
俯拍画面饱满、严谨，一般用于写实摄影中。俯拍有利于表现人物与环境的关系，人像拍摄中，常见于表现人物的可爱、安静的神态。仰拍多用于雄伟、高大的建筑。但也要注意仰拍角度不宜过高，否则人物和建筑会产生形变，让人觉得看起来不是很舒服。 我们在拍照时经常会遇到曝光不足情况，打开闪光灯拍摄容易使主体过亮，破坏现场环境的自然光线。在这种情况下，最好的方法是使用相机的曝光补偿功能。只要曝光补偿功能增加一到两级，一般的偏暗情况就会得到改善。此外，还可以使用包围曝光功能。也就是说，为了找到合适的曝光量，我们可以用不同的曝光值连续拍摄三张以上的照片。通过HDR合成，将照片的细节更好的保留下来。5、合理掌控光线
摄影是用光的艺术，这句话并不是空穴来风。光线不仅是摄影的前提，也是发挥色调、线条等摄影语言的前提。不同的使用光线的方式可以传达不同的信息，而光影的过度，也更能塑造画面的层次感与立体感。
