继鲁迅后最被日本文坛高度关注的中国当代作家不是莫言余华，是他

2012年莫言获得了诺贝尔文学奖，成为我国首位获奖者，莫言和他的出生地山东高密以及小说《红高粱》成为一种全新文学符号被欧美的读者喜爱着，莫言作品的英译者美国著名汉学家葛浩文及瑞典汉学家马悦然都成为莫言走向世界的“功臣”，欧洲读者的欢迎让我国文学更具自信，也令莫言更有知名度。

除了莫言，另一位在海外影响力不下于莫言的作家余华也在严肃文学领域深耕多年，他的长篇小说《活着》几乎成为了我国当代第一部震撼欧美文学的著作。因为《活着》余华还获得了意大利格林扎纳卡佛文学奖，这个奖对于亚洲作家是极其难得的，对于中国作家来说，余华也是第一个获得，意大利格林扎纳卡佛文学奖一度被誉为诺贝尔文学奖的风向标，为此余华早在上世纪就成为国际文坛备受瞩目的先锋文学代表人物。

法国文学认为余华的小说尖锐、有思想。小说《活着》是他擅长于描写进退两难的心理，把主人公置于历史的风口浪尖。他既是海明威又是司汤达。”—法国《世界报》曾这样评价作家余华。而美国文学更是把余华抬举得更高，他们则认为余华笔下的苦难人画卷更像一本穷苦人的《圣经》。为此余华小说《活着》的销量截止2018年初就达到了580多万册，创了纯文学书籍的销售奇迹。

可是即便莫言和余华都早已名声在外，而在日本读者之间，他们似乎并不很“吃香”，对于诺奖作家莫言，他并非像坊间传言的那样已经取代了鲁迅在文坛的地位，最起码在日本不是这样。余华呢，更不用说，当他的畅销小说《活着》在世界范围内疯狂吸粉时，不成想到了日本却吃了闭门羹，为此余华说；

日本读者不只不喜欢他一个人的书，中国其他作家的书也是一样。余华在日本的专业译者饭冢荣教授做过统计，在日本出版社，外国作家作品翻译超过五本以上的作家不超过四个。所以日本整体对外国文学不感兴趣，就像美国对外国文学普遍不感兴趣一样。

这或许是日本读者对文学层次要求的高吧，不过继鲁迅后，我国当代确实还有一位作家，只是大器晚成了些，他的作品近些年不仅传遍欧美，而且还悄无声息的打进了日本，他就是阎连科。

阎连科1958年生，属于土生土长的中原乡土作家，1997年发表中篇小说《年月日》开始引起文坛关注，此时的他已经年近不惑，厚积薄发的阎连科很快在1998年发表了长篇小说《日光流年》，这使他走向创作生涯的第一个高峰。新千年后发表的长篇小说《受活》一时间轰动了文坛，从此《受活》也成为他的代表作。而2006年发表的艾滋病主题小说《丁庄梦》令他彻底扬名海外，成为目前在国际文坛最受瞩目的中国作家之一。

而在日本，读者对阎连科作品的反响更加强烈。小说《丁庄梦》在日本出版时，首版的一万册迅速告馨，第二版上市后也很快被抢购一空。著名学者谷川毅看到日文版的小说《丁庄梦》在日本出版大卖时，用“震惊”来形容他内心的感受。日本出版社甚至还将他的作品译成盲文，在日本，外国作品被译成盲文是很少有的，除了《圣经》和我国鲁迅、老舍的作品外，还有就是阎连科的。

新千年以来阎连科的另一部小说《受活》在日本也成功获得了一项意义非凡的文学奖，日本推特文学奖，与此同时《受活》在日本的销售开创了中国当代作家在日本出版社的销售奇迹。

Twitter文学奖是日本民间发起的文学奖，作家本人不能参加投票，投票的都是文学爱好者和读者书迷，通常是发起人提出“今年最有意义的小说是哪一部？”的倡议。据悉在日本文学界一般瞩目的都是欧美作家，亚洲作家首次获得该奖项是一件划时代的事情。

在世界文坛千变万化的当下，没有哪一个作家或哪一部书一定是得到全人类共同的认可，文学也分很多流派，按照表现形式，托尔斯泰属于理想主义作家，萨特、加缪属于后现代派，而福克纳属于意识流派，莫言则被归类为“魔幻现实主义”，阎连科的作品被称为“荒诞现实主义”，但阎连科不这样认为，他将自己的写作风格称为“神实主义”。作为近年来文坛新星的阎连科不仅继鲁迅后被日本文坛高度关注，而且也被西方文学看好。

瑞典汉学家诺贝尔文学奖终身评委马悦然的弟子罗多弼来中国时，曾说过，继莫言后最有希望获得诺贝尔文学奖的中国作家是阎连科，而文学界也普遍认为阎连科是莫言后最有希望获得诺贝尔文学奖的中国作家。