张旭《古诗四帖》代表其风格水准，如众星之列河汉，如天马行于宇空，动如游龙，静若处子，变乱古法，惊诸凡夫（此处无贬意），不变如何能超越前人，为唐之风度气象立威，如此连绵不拘成法的线条，带有仙气的诗章，与疯癫的自由状态下的行笔结果，恐怕是后人难以超越的，怀素、杨凝式、应该只是雁行而已 。
张旭的字体现东方酒神精神，艺臻完美，今人在某些方面难以企及，他靠着酒精和疯狂，获取独立的精神，自由的品格，亲近自然，体味“道”，从众多的机缘中获取灵感，他的字不仅仅是他心灵的赤裸，也是大唐气象真实的体现，在那纸的银河中，布白的是一个个灿烂的星珠，酒使他更加远离尘境，进入仙境--
西方的酒神精神照应到东方艺术是道释相近的精神取向，而日神近儒，庄端大度，进取与正统，酒神在放纵消极，或者倾向晋代风流，山林野逸，张旭作为一个儒者，艺术倾向近于道释，脱帽露顶王公前的放浪，再加上麻醉物质酒的作用，使心灵沉醉在利于艺术创作的状态，故其作得以永恒，酒神精神亦是体验的精神 。
#古代书法#张旭《肚痛帖》欣赏：其字字字不俗，让人有出尘之想，一画所何，天地与“我”为一，万物与“我”同在，心与天地同寿，与日月齐光，说到技上，是快点，等不得，迟一点就过去了，灵感飞袭而来，立马挥洒，一气呵成，这就是废作太多，精品渺渺的原因吧。
怀素《论书帖》欣赏。怀素此帖尚留有晋人逸气，不同于其风格形成后的狂草，同样有它的艺术价值，字练到一个程度，便如其说的：越来越“顛逸”这种风范来临自不知，全在天然。或者是灵感来袭，来之不可挡，去之不可遏。
此幅作品较自叙帖理入晋人格，不落于常人以为的那种狂怪、纵放。米元章以为草书不入晋人格，聊徒成下品。怀素之书，并非只有自叙帖那种惊风激电，亦有舒和平淡的如《圣母帖》《律公帖》。书家之风神由来一半是人一半是天，万里访名公，并游历江山，气质自变。
怀素作书，醉中还绝叫三五声,胸中垒块全失,醉里得真如,长廊的粉壁是绝好的空间,笔走龙蛇如天籁,此曲只应天上有,人间难得几回闻.那天书作完,怀素先生醒来(酒醒)不相信这是他写的,再写也写不出了。
怀素《食鱼帖》欣赏。怀素的字不仅是聚雨旋风声满堂，亦渗和着芭蕉味。
怀素《苦笋帖》欣赏。启功以为此帖“跌宕精美”。
怀素除了《藏真》、《律公》二帖，《圣母帖》亦为佳帖，《圣母帖》用章草书成，有晋人风范，与其今草或狂草相较，温润清熟，笔力含蕰不再露张，有一种面貌新奇的感觉。
书法是艺术的一门，所师的不仅有古人，还有自然，比如怀素观夏云之奇峰之象而草法大进，这个自然，其实就是尼采崇尚的天然的艺术家，我们知道的英国的贡布里斯十分看重艺术家本人而非作品，作为德国人的尼采正好相反，他说：“世界乃是自我生殖的艺术品”（见《权力意识》）。这里面不仅说了自然本身是艺术家，亦说了自然的现象亦是艺术品本身，也就是这种艺术品是变幻莫测，流动不常的。天空就象一面纸，而云象在其中舞蹈，这就是艺术的生成与变化的过程，这个过程又无时无刻不影响人间的艺术，不仅仅是草书。
湘人书法，有两高山，一为正，一为奇。正者大欧阳询，奇者钱僧怀素。
一不小心
我走进唐朝
与李白喝酒
与怀素比字
看到了公孙大娘舞剑
好激动
就是眼前没有笔纸
不然
我可能就是
张旭
作者：雷家林（方雷大野迦陵），1964年生，1977年至1980年就学于湖南省艺术学校舞台美术科，从师李朋林，王新隆诸人，1981年入长沙西区文化馆学习半年从师朱辉，陆露音，1982年至1985年毕业于湖南省广播电视大学汉语言文学专业，毕业论文《王维山水诗画境浅探》。书法以自学为主，受湖南名家史穆，颜家龙诸人指导。
联系客服
