音乐教育是素质教育的重要组成部分，是实施美育的主要途径，音乐课堂教学是培养学生德、智、体、美全面发展及创新意识、创新能力的重要渠道。现在很多小学由于专业音乐教师配置不足，导致很多学校的低年段音乐课都由非专业教师兼职任教，针对这一现状，我在低年级音乐教学中着力培养学生的音乐素养，主要做了以下几个方面实践探索：
一、良好的组织教学是低年级学生上好音乐课的前提
根据生理学和心理学原理，小学一二年级的学生求知欲旺盛，活动性大，模仿能力强，但持久性和耐力差。所以，在课堂教学中应高度重视音乐课的组织教学，调动学生学习积极性，从而使学生精力集中，以便顺利地完成教学任务。只有充分保护孩子的自信心和好胜欲望，不断变换组织教学的评价方式，让课堂保留新鲜感，才会让他们有足够的兴趣坚持40分钟，在我的教学实践中采用了以下几种方法进行有效地组织教学：
①表情语言鼓励！一个赞许的微笑、惊喜的眼神，足以激荡起学生心海中愉悦的涟漪，给他们一个充满爱意的目光，让学生收获一脸的灿烂。
②肢体语言鼓励！夸张的伸手，风趣地竖起大拇指，摸一摸学生的头，或轻拍一下学生的肩膀，仅一个小小的动作，就如一丝春风轻拂学生的心田，其心里的畏缩也早已烟消云散了，为学生创设一个愉悦的学习环境。
③奖品鼓励评价！ 将表扬物质化和精神化相统一---在分组的区域里用不同形状的小奖品（如五角星、小红花、红苹果），及时鼓励积极学习的学生，并且不断变换图形吸引学生的注意力，这在低段教学中效果非常显著。
二、掌握乐理知识是低年级学生上好音乐课的基础
①节奏节拍的学习和掌握
节奏是音乐的灵魂，它可以脱离旋律而单独具有表现力，节奏训练先行，才能使视唱教学中的难点得到解决，从而取得事半功倍的效果。我在歌曲教学中，找到重点乐句中的节奏型，先学习掌握再到乐谱中去感受，难度特别大的就放慢速度逐步练习，待练得准确、稳定、巩固后，再恢复到原速。放慢速度练习，能降低难点，有利于学生从易到难逐渐掌握重点乐句。相比之下节拍就比较简单且有规律，在完成新歌教学后养成边***边打节拍的习惯，让学生在动手的同时培养乐感感知力。
②旋律音高的聆听辨别和比较
音乐语言中一个重要的要素就是旋律，它有着无穷的变化和高低起伏，如果离开了准确的音高，再美的音乐旋律也会走样。在音乐教学中，一切旋律听唱任务的完成都必须依赖儿童的听觉能力，因此，听觉训练显得尤为重要。不少低年段的学生，分不清不同音符在琴上的音高，他们对声音的高低、长短、大小没有概念，只有听准了才可能唱准。为此，在课堂中我充分建立音高概念，培养他们的听觉能力。不论是***、欣赏、音乐知识和技能训练，都应在培养学生听觉感受力的基础上进行。例如：在一年级教学高音区时，要求学生做双手向上举的动作；中音区时，双手放在腰上；低音区时，双手做下垂动作，这些看似简单的动作与教学交叉进行，培养了学生对音高变化的听辨能力。
其次，让学生听辨大钟和小铃，感受力度的强弱，在聆听弹奏中，体会声音的起伏变化。比如：弹奏简单的乐句进行对比，“sol—la-- sol --”比“mi—re—do—高还是低？低年级学生从简单的单音听辨练起，慢慢发展到听简单的乐句，在听的基础上，培养学生辨别音高的能力，再结合歌曲，分辨歌曲中的不同音高乐句，启发学生用心去听，大胆去唱，从而逐步让学生唱准曲调。
③情感的初步理解和培养
音乐是一门很特殊的艺术，一方面它很抽象，一方面它又最深刻、最细腻、最能准确地反映人的情感。如果我们音乐老师只关注音乐知识和技能的传授，不关注健康丰富的情感培养，忽视的必将是音乐教育本质——人的思想和情感的本能。在新课程理念指导下，我觉得情感应是学生与音乐之间的切合点，要重视音乐教学过程中的情感培养。
现行的小学低年级音乐教材中，选择了许多适合于低年级儿童旋律动听、节奏明快、形象鲜明的音乐作品，结合班情我采用灵活多样的方法吸引学生的学习兴趣，如：用角色化的歌表演与游戏增强学生的情感体验；用“对比”的方法引导学生体会有情演唱与无情干唱的不同效果，启发他们真心去体验每一首音乐作品。久而久之，学生在初步聆听的同时就能感知乐曲的情绪是属于哪一种，应该用什么心情去表演。同时提醒学生在演唱时面部表情的变化和心灵情感的体验，在展示表演的过程中多多鼓励表现好的学生，让其他学生更好的模仿。
三、愉悦的课堂氛围是低年级学生上好音乐课的动力
“音乐作为人类最主要的精神食粮，人们之所以需要它，是因为它能够给人以愉悦，以享受，能使人在精神上产生愉悦和美感。” 低年段的学生思想单纯，情绪反应直接，喜怒哀乐容易表现在脸上，我喜欢我的学生，更希望他们能在我的音乐课堂上与我一同感受音乐的快乐和情趣。
教学实践中，在重视学生课堂学习效果的同时，我更重视对学生心理方面的评价，不同方式的鼓励和评价，会引起学生不同的情感反应。例如：课堂上对学生的歌唱评点技巧的同时，不断地鼓励他，诸如，用这样的语言：“这一句唱得真不错！”，“再好一点！”“哇！你们好厉害哟！这么难的旋律你们都能模唱出来？真棒！”在我的大胆鼓励下，学生就会更加自信、更加大胆地演唱或演奏，即使有一点不和谐的声音掺杂在里面，我也不会大声疾呼，而是语气轻柔地进行指点，并说：“慢慢来，再试试看！” 少一些粗暴地打击和训骂，积极帮助学生寻找问题、解决问题，成为学生的好朋友，让学生不掩饰缺点。这样，学生便会在宽松、和谐的课堂气氛中，表现出对音乐体验的自然流露，对音乐学习也随即变被动为主动；从“怕出错”到“敢出错”再到“改正错”，充分调动学生的学习积极性。另外，如果我的演唱或演奏出了问题，影响了学生的欣赏和表演，我也会很真诚的表示歉意：“不好意思，刚才老师没有弹奏好，再来一次。”主动的道歉，让学生和老师之间，没有了身份的鸿沟，地位平等了，关系和谐了，学生的心理压力就没有了，课堂气氛随即变得轻松、愉快！
四、有效的教学设计是低年级学生上好音乐课的保证
①明确教学目标
教学目标是每节音乐课的风向标！是所有教师专业活动的导航灯，它支配着教学的全过程，并规定每堂课教与学的方向，是判断课堂教学是否有效的直接依据。因此，我在设计教案时，在分析教学内容之前，首先必须弄清楚为什么要教这些内容，把握教学的重点和难点，关注学生的音乐情感，对教材的处理抓住新知识的生长点。通过这些内容的学习，学生将学会或获得什么，也就是必须先弄清楚目标问题。
②围绕目标设计学生的学习活动
要能体现有效的课堂教学，必须凸现学生的主体学习活动，选择恰当的教学方法，有利于学生的学习积极性与学习兴趣的培养，有利于学生的情感体验，提高其音乐审美能力。课堂上的绝大部分时间应用于学生的学习活动，教师的教是为学生的学服务，这种服务包括在起始阶段把学生的学习活动启动和组织起来。如：每节音乐课我都通过精心设计导入环节，创设良好的音乐情境或提出幽默有趣的问题等方法来激发学生的求知欲，提高学生学习和参与音乐的兴趣，让他们喜欢音乐课，愿意参与和体验音乐，通过评价调控课堂气氛，使音乐教学活动达到预期的效果。
通过我的正确引导和学生积极认真的学习，学生的音乐综合素养得到了很好的展现和提高，主要表现在以下两个方面：
①学生审美能力的提高
刚入小学的学生，从认为音乐就是***的简单思维引入到了正规系统的学习中去，由感性认识慢慢上升为情感体验和理解认识的高度，对各种表现技巧和音乐语言，有了初步的学习和了解，开扩了视野，增长了知识，又提高了对音乐作品的想象力，树立了正确的审美观。
②学生创造力和表演力的显著提高
如歌曲《买菜》，它是一首深受小朋友喜欢的儿童歌曲，歌词内容贴近学生的生活，在教学中，有个小朋友说：“老师我想把歌词内容改一改，因为我们家里吃的菜比书上写的多多了，名字也很好听，行吗？”听了孩子真诚而幼稚的话语，我欣喜地笑了：“怎么不行，大家都可以改一改啊，把你们喜欢吃的菜或者看到的想吃还没有吃过的菜名都可以写出来唱一唱”于是，课堂气氛活跃了，或三人一组，或五人一组，纷纷当起了小小音乐家，唱的唱、演的演，学生情绪达到了极点。在教师的鼓励下，学生敢干对已有知识提出质疑和修改，从而引导学生创新思维的发展。
师生在教学过程中，只有孩子们体验过成功，才能获得成功的喜悦，教师才能享受教育的快乐。在营造低年段轻松愉快有效的音乐课堂氛围的同时，更要注意孩子与众不同的思维方式，尊重孩子的个体差异，及时发现他们的亮点。只有这样，才会将这种成功的喜悦伴随他的成长直到永远！
