谢谢您的邀请和提问。“有的书法家说楷书要当行书写，行书要当楷书写，这种说法对吗”？当然对呀！只是对初学者来说，实际上难以操作，道理上也不是一下子就能接受的。
启功先生在《论书札记》说：“行书宜当楷书写，其位置聚散始不失度。楷书宜当行书写，其点画顾盼始不呆板。”我们在一个视频里，也证实确实是启功先生有这样一个书法讲座，他是这样说的。
褚遂良《倪宽赞》楷书，笔法如行书
启功先生这段话的意思，主要不是楷书行书问题，而是书法的点画之间要顾盼生姿的问题。
我们一般写楷书，总是认为一点一画，没有什么顾盼，就是互相呼应，所以，容易把楷书写得僵绷绷的，而写行书，又一味地要求动感，所以，也会顾此失彼，点画疏离松散，这是学习书法非常忌讳的。
好的书法，点画之间，勾心斗角，顾盼生姿，是非常生动的，也是美感非常十足的，所以，看起来就非常有精神。
这与写楷书还是行书没有固定的关系，所有的书法都应该是这样的。只不过，楷书看起来就没有那么明显，行书倒是一眼就看出来了。这也是实际情况。
启功先生楷书毛主席诗词《浪淘沙-北戴河》局部
所以，要把写楷书像写行书那样，无论如何，初学者根本无法体会到这一点的。何况行书要像写楷书那样写，这不是越来越糊涂了吗？
所以，初学者，根本无法理解启功这样的论述。
但是，启功先生的论述是没有任何问题的。
如果我们在欧阳询、颜真卿的楷书里，无法理解楷书宜当行书写的具体感受，那么，我们从赵孟頫的楷书和大量的魏碑楷书的写法中，就比较容易看得出来，启功先生的说法不是没有根据的，而是对书法艺术深刻的感受和理解的经验告诉我们的。
事实上，行书的写法，正是从楷书的写法中而来的。
只不过楷书笔画之间勾心斗角，顾盼生姿之美，是在空中完成的，而行书笔画之间的顾盼生姿，勾心斗角之美，是在纸上可以看出来的。如果我们把行书中落在纸上的那些牵丝映带都剔除了，那行书就是楷书了，如果我们把楷书的点画在空中完成的动作落在纸上，那么，楷书也就是行书了。
楷书和行书就差一个“干净”和“别啰嗦”了。行书因为“啰嗦”，就啰嗦出来牵丝映带了。这写啰嗦，就是楷书在空中完成而没有落在纸上的笔画余韵。
魏碑《石门铭》中的用笔
为什么在写字的时候会有“空中”过渡的笔画？因为，笔画不可能永远都扯不断，必须有断又连。
例如，我们写一个“十”，看起来非常简单，但是，这是纵横两个方向的笔画用笔。所以，笔画就要有断，才能写出一横一竖。而我们在“断”的过程中，其实“空中”一直没有断，只是我们从来也不去这样思考。
褚遂良楷书《大字阴符经》，点画飞动
现在学习书法，都会讲空中动作的。实际上，就是写字要有“提按”的问题。离开纸面，就叫提笔“空行”，落在纸上，就叫按笔“落纸”。不离开纸最细的笔画，也是提笔“最高”位置。再高，就纸上没有笔画了。这就是书法的笔画提按原理。
启功先生就是根据这个原理，提出来楷书宜当行书写，是有这个可能性的，也有行书宜当楷书写的可能性的。
第一，点画要饱满，这是所有书法的要求。如果笔画流于过程，就会出现笔画不够饱满的问题。
尤其是行书的书写本身要比楷书快一些，点画就容易流于过程，而忽视笔画完整，也就是我们常说的“不到位”问题。而楷书如果过于拘泥于点画的圆润饱满，就会臃肿呆板。要克服这些毛病，不妨楷书可以快一些，行书不妨慢一些。
第二，古代书法家写楷书，其实也不慢，他们笔笔到位，精准合理，这就行笔之间，如同行云流水，当然会十分流畅的。例如，我们看看虞世南、褚遂良的楷书，都有一种楷书如行书的感觉。
书法是一个不断提高技术和美学认识，的过程，初学楷书不一定就要像写行书那样写了。但是，我们楷书熟练了，甚至书法修养提高了，自然会追求气韵生动的效果。要达到这个书法艺术效果。
你肯定会感觉楷书宜当行书写，行书宜当楷书写的道理的。
