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春秋时著名琴师伯牙弹琴场景（元王振鹏绘《伯牙鼓琴图》局部） |
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唐代名琴“九宵环佩琴”(故宫博物院藏品) |
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唐代抱琴仕女（唐佚名绘《乐舞图》局部，新疆吐鲁番阿斯塔那张礼臣墓出土） |
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▲宋徽宗赵佶所绘的《听琴图》(局部） |
学琴，如今成为不少孩子的热门选择。中国人自古好琴音，“习琴之风”古已如此。中国一直有“伏羲制琴”、“神农制琴”等说法，虽然传说中的中华人文始祖亲手制琴一说并不靠谱，但也折射出中国人制琴、学琴的历史之悠久……
古代孩子学什么琴？
考古发现2700年前已有“琴瑟”
学琴在中国古代属于“六艺”之一“乐”的范畴。从《周礼》所记来看，在西周时，中国的音乐教育和乐器种类已相当成熟和丰富。据《周礼·春官》，在以讽刺周天子过失为主题的诗歌朗诵会上，就曾使用琴瑟来伴奏。
古人所学之琴主要就是琴瑟一类的中国古琴。琴与瑟是两种乐器，琴弦少，而瑟弦多，两者皆是弦乐，实际都是琴，只不过叫法不同而已，古人学的琴多属这一类。
从现代考古发现来看，琴在先秦时已是贵族生活中必不可少的一种乐器，在先秦贵族墓葬中常有发现。中国迄今发现最早的一把琴，便出土于湖北枣阳郭家庙春秋早期曾国墓地曹门湾墓区的86号墓中。曾国墓地出土的这把古琴属于“半箱琴”，距今约2700年。琴长约92厘米，宽约35厘米，通体略似高髻人形，箱体整木斫成，髹黑漆。
在发现完整大型打击乐器编钟的战国早期曾侯乙墓中，也曾发现一把古琴，因有10根弦，被称为“十弦琴”，此把古琴比曾国墓地的半箱琴要晚300年。
现代家长喜欢买价格不菲的高档名琴给孩子学琴，古代名琴以及名人用过的琴也十分抢手。《淮南子·修务训》中有这样的说法：“琴或拨剌枉桡，阔解漏越，而称以楚庄之琴，侧室争鼓之。”大概意思是，歪斜不正的琴，哪怕是琴身破损，如果有人说他是楚庄王用过的古琴，富人家的妻妾都会抢着用。
针对名琴的过度消费现象，当时已有有识之士呼吁：“鼓琴者期于鸣廉修营，而不期于滥肋、号钟！”“滥肋”、“号钟”都是古代名琴，只要声调雅正和谐就是把好琴，不一定要用名琴。这一观点，颇值现代家长借鉴和思考。
古人为何喜欢学琴？
《礼记》：“乐，所以修内也；礼，所以修外也”
在古代，琴是众乐器之首，不是其他乐器能替代的，中国最早一部琴史、宋朱长文著《琴史》称：“众器不能丽其德，至哉琴乎。”
古人崇尚琴音，家长要求孩子学琴，或与对琴音功能的迷信和神化有极大的关系。《礼记·文王世子》称：“乐，所以修内也；礼，所以修外也。礼乐交错于中，发形于外，是故其成也怿，恭敬而温文。”学琴关乎道德情操，所以古人崇尚之。《诗经》中，有很多诗句都提到了琴。《关雎》称：“窈窕淑女，琴瑟友之”；《棠棣》云：“妻子好合，如鼓琴瑟”；《鹿鸣》曰：“我有嘉宾，鼓琴鼓瑟”。
古人认为，学琴就是学做人。明万历年间琴家杨表正在《西峰琴谱》中称：“琴者，禁邪归正，以和人心。是故圣人之治，将以治身，育其情性，和矣！”更重要的是，能操琴还是古代文人雅士身份的象征，是高素质的体现。琴音是“雅乐”，与民间“俗乐”不同，汉刘向《说苑·修文》所说的“卿大夫听琴瑟”就是因为琴瑟是高雅音乐，可以陶冶情操，“养正心而灭淫气”。除了先秦时期的孔子，汉魏时的名人如桓谭、马融、蔡邕等都能弹一手好琴。
而且，在中国古代，琴在政治生活中还发挥着重要的作用。中国最早一部有较完整体系的音乐理论著作《乐学》称：“乐者，德之升华也。”人们把音乐教育看成是“乐德之教”，学音乐是调整政治、社会关系的需要，是等级的体现，是治国的手段：“德成而教尊，教尊而官正，官正而国治。”具体到学琴，古人认为首先要掌握和懂得“琴德”。
在上述大道理之外，孩子的琴学成了会有一个好的前程，这才是古代中下阶层家长让孩子学琴的最根本原因和动机。以汉魏时期来说，那时琴学成了可以进官办的乐府。乐府既是国家供养的音乐演奏机构，又是音乐教学机构，操琴高手负责培训。即便端不上“铁饭碗”，能弹一手好琴的男人找对象也受欢迎，司马相如能牵手富家女卓文君便是因为琴弹得好，引起了卓文君的爱慕，进而私奔。
汉朝时，东海下邳（今江苏徐州境内）最流行让孩子学琴，学风经久不息，出了不少弹琴高手。汉武帝时琴家师中就是下邳人，因为琴弹得好，被选入宫中任鼓琴待诏。汉刘向《别录》称，在师中死了一百多年后，“邳俗犹多好琴。”
古代孩子如何学琴？
《礼记》：“凡三王教世子必以礼乐”
古人认为“学艺宜早”，隋唐时期很多弹琴大师都是小时候就开始学的。据《琴史》，隋唐大琴家赵耶利，“弱年颖悟，艺业多通”；晚唐大师薛易简，“自九岁学之”。
现代能有机会学琴的一般都是家庭条件较好的孩子，古代也是贵族或有钱人家才有条件让孩子学琴。《礼记·文王世子》记载：“凡三王教世子必以礼乐。”这里所说的“三王”即虞、夏、商三王。
古人学琴要花多少时间？先秦时期，一般安排在春秋两季，故《礼记·王制》中有“春秋教以礼乐，冬夏教以诗书”的说法。另外一种说法是，一年四季都要学乐舞，但分文武，春夏教武乐武舞，秋天教文乐文舞，即所谓“春夏学干戈，秋冬学羽籥”。
古代学琴场所也有讲究，如先秦时“皆于东序”，“序”即学校。在礼乐课上，不仅要学弹琴，还要研习其他乐器，同时也要学习包括琴在内的乐器技术。从《周礼·春官》记载来看，西周时，“小师”负责这方面的管理和教学，“掌教鼓鼗、柷、敔、埙、箫、管、弦、歌”，其中的“弦”即包括琴、瑟等在内。“小师”的主要工作，一是实践，为周王家的祭祀奏乐活动服务，二是教授，参与教学活动。
俗话说“名师出高徒”，古人学琴尤重名师，琴艺一流的名家很受尊重。据汉桓谭《新论》，“黄门工鼓琴者，有任真卿、虞长倩能传其度数、妙曲遗声。”任真卿、虞长倩都是当时的名家，在乐府内外传艺授徒。还值得一提的是，因为中原地区的琴学水平高、名师多，汉朝时有的外域贵族会将孩子送来学琴。《汉书·西域传》记载：“时乌孙公主遣女来，至京师学鼓琴。”
古代孩子学琴如何“苦练”？
《二香琴谱》：“老老实实弹去……有不期然而然者”
琴声好听，但学琴不易。现代许多家长都知道孩子“学琴苦”，但同时又要求孩子“苦学琴”。其实学琴就是要练，古代天才琴家都是苦练出来的。
早在先秦时，人们已明白学琴与苦练的关系。有的盲人琴家看不清黑白，但弹琴时技巧非常高超，指法纯熟，不会弹错一弦。为什么？《淮南子·修务训》给出的结论是：“服习积贯之所致。”意思是说，长期的练习，让琴家熟能生巧。
唐朝人在学琴时尤其强调刻苦与勤奋，很多琴家都是苦练而成的，著名的“竭豆练琴”轶事就是出自晚唐著名琴家陈拙。
陈拙有极高的音乐天赋，在今天看来就是“音乐天才”。但陈拙认为，天才也需要苦练。陈拙每向老师学习一首新曲子时，便会取来一升豆子，弹一遍拿走一粒豆子，直至豆子全拿完了，才停下不练。此即所谓，“每拟一弄，师有明约：‘竭豆一升，标为遍数’。”“竭豆练琴”虽有夸张之处，但古代前辈操琴高手都是这样练出来的，故陈拙说：“其勤如此，而后有德也。”
“苦练”亦被后世奉为学琴宝典。清朝琴家、《二香琴谱》作者蒋文勋称，他当年跟老师韩桂学琴时，老师便对他说：“汝老老实实弹去，工夫既至，纯熟之后，有不期然而然者。”
古人学琴也讲究方式方法，如明清时琴家便特强调指法练习。明朝琴家杨表正认为，弹琴有劈、托、抹、踢、吟、猱、、锁、历之法，“左手吟、猱、绰、注，右手轻、重、疾除。”清朝琴家蒋文勋在谈了左右手的弹法之后称，“弹琴之妙，全在左手。”
如果不认真学琴，情况会如何？或将遭到老师的体罚。据《左传·襄公十四年》，当年卫献公给其宠妾请了当时著名的琴师、乐工师曹教她弹琴，“使师曹诲之琴”，但她总弹不好，结果被鞭打，此即所谓“师曹鞭之”。从《左传》所记可见，老师教学是相当严格的。但卫献公竟也找机会“鞭师曹三百”，此乃后话。
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“一方钩沉”栏目文章系著名历史学者倪方六先生供本报专稿,摘转请务必与作者本人联系。
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