纵观全片，导演明显眼高手低，既想用荒诞喜感讨好观众，营造商业卖点，又想用一些社会问题和底层角色来求得观众共鸣、赚取眼泪，还想在结尾弘扬一下人生情感正能量，搞出一个让各方满意、比较圆满的大结局！毒舌君看完之后想说：“导演，你要的太多了好吗？你的能力根本统御不了这一切好吗？你把这个多人物多线索影片的叙事和节奏感都搞得有些糟糕好吗？”
下面毒舌君就从角色出发，逐一说明影片的问题所在。
本片中主导叙事线的主要就是陈建斌这个角色，而章宇、任素汐和潘斌龙这条线主要作用是撑起情感线。那就先说陈建斌，开头他死命守护工地、以及打女儿的举动，说明他是个大老粗，但后面一些列追查案情的举动，又能让观众看到他其实是粗中又细，跟潘斌龙那种愣货绝对不同哈！
那么问题就来了，陈建斌既然不傻也不楞，咋就那么心大要独自去解决抢劫案呢？当然，不难看出片中给出的解释主要有两点，一就是责任感，枪是从自己手上丢的，那么他决定要自己找回来。二是他希望能通过立功来重返警队。这样的角色行为动机并无问题，问题就在于他从头到尾都要“单干”就显得极不合理，前面他还没有找到关键线索时，不愿意跟警察说出自己的意图这不难理解，但后来他已经得到了有关劫匪的重要线索，依然对警察知情不报，这已经有妨碍办案之嫌了吧？他曾经当过协警，不会这点轻重缓急都分不清吧？尤其是都到最后他跟劫匪都约好见面了，仍然不通知警察，难道是觉得自己赤手空拳面对持枪劫匪还有很大的胜算吗？陈建斌这种“绝不报警”的心态，在某种程度上是有些别扭、说不通的。
陈建斌角色的问题其实是小问题，章宇扮演的劫匪“眼镜”这个角色，才是影片的大问题！按说这个角色戏份的重要程度也不亚于陈建斌了吧，但导演宁可给潘斌龙扮演的劫匪“大头”这种次要角色设计完整的角色构建，而直接把章宇的角色构建直接给晾那儿了，让观众除了知道他“眼镜”的外号来历之外，对角色的背景和前史一无所知，也就无从得知他当劫匪的心理和情感动机到底是什么，他到底经历了什么才走上劫匪这一步？
虽然观众通过影片不难感受到章宇外狠内怯、外硬内柔的性格，这种反差感也营造出不少笑点，让观众很容易就对这个角色投注好感。但毒舌君还是要说，由于章宇这个角色背景构建的缺失，至少从毒舌君个人的观影体验来说，很难跟如此空洞的角色实现共情，所以当看到网上不少人说看到他和任素汐在天台淋雨那段比较感动，至少毒舌君是毫不感动的，能从这种空洞的角色身上得到什么感动呢？
由于这个角色的空洞，直接导致他跟任素汐扮演的“残疾妹”这个角色之间的一系列情感互动，都缺乏一定的根基和逻辑性。而且在不到一天之内，章宇对任素汐居然产生了情感，还留下了“想跟你一起走过桥”的温馨涂鸦画这种十分文艺范儿的举动，也难以令人信服。而且，在天台上给任素汐摆拍各种喜感照片那一段，感觉导演明显玩得有些过了！从整部影片的调性来说，感觉导演想在夸张喜感与残酷现实中实现某种融合与平衡，但个人感觉这种融合其实做得并不好。热门电影
不少人提到比较喜欢任素汐这个角色，但这个“残疾妹”角色形象其实也是相当单调的，一开始就不难让人看出，她怀着一种因为全身瘫痪而决意求死的心态，用嬉笑怒骂来掩盖内心的痛苦与绝望，但也就到此为止了，这个角色没有进一步的丰富和发展。她和章宇、潘斌龙在家里的戏份，按说占据影片的篇幅也不算少了，但其实大部分时间都用来斗嘴搞笑，角色之间的情感互动实在是少之又少，毒舌君感觉任素汐这个角色能够让人感动其实就靠着两个字——卖惨！
毒舌君甚至这么认为，不需要任何理由的“卖惨”，其实也是一种极有“中国影坛特色”的卖座法宝。《无名之辈》则主要通过章宇、任素汐、潘斌龙这几个角色，再次证明了“卖惨”在中国影坛很有市场，因为不少中国观众的观影心态都是情绪化、情感向的，也可能是因为现实生活中不少中国人都活得蛮苦逼，或者心态蛮苦逼的吧，“卖惨”其实蛮能满足这些观众“共情”需要的，一下就把他们看感动了，这就形成影片的好口碑了，呵呵！
本片的大量支线角色，大部分感觉都是凑数用的，不是平庸就是灾难。陈建斌的女儿、王砚辉扮演的赖账老板及其儿子和情妇，仿佛都是为了凑线索而存在的角色，戏份既少又不精，实在没啥看头。甚至还有九孔演的任素汐邻居这种完全没啥用的角色，出现在影片中纯属多余。诸多角色的用处甚至让人感觉就在于硬凑出一个多线索多角色汇聚的大结局来，尤其是赖账老板和他儿子在结尾还上演了一出“患难父子情”这种煽情大戏，也让人感觉十分刻意和拧巴！
潘斌龙喜欢的那个坐台妹的角色设计更是纯属胡来了，以前她对潘斌龙爱答不理，在警局听到潘斌龙为了她去抢劫，不知怎么就突然感动了，宁肯作伪证也要保护潘斌龙了，结尾还跟潘斌龙上演“幸福大逃亡”，准备一起回乡下生活！看到这儿毒舌君不禁想问一句：“导演，你还能再胡编点儿吗？”
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