杨彦老师作品欣赏

杨彦，1958年生，本名燕宁、度一、养一，号本琦、大獒堂主、度一精舍主，现为中国美术家协会会员、、北京大学资源美术学院教授、清华大学美术学院杨彦写意山水画高研班导师。

杨彦先后师从王敦化、华拓、亚明、黄胄、李可染等先生。临摹写生，尝试多种方法进行创作，擅长泼墨（彩），其长卷巨制、册页小品，山水花鸟、人物清供、翎毛走兽、海底太空吾不入画。评论家多以“日出东方之野”、“北气南韵，古法新貌，体涉古今，意赅中西”、“东方神话”、“才人出江山泼墨生万象”等为题，充分肯定杨彦在绘画领域取得的成就。杨彦艺术实践与理论相结合，技法与心法兼修，著有《杨彦谈艺》《李可染山水画技法解析》，出版个人专辑有《杨彦书画集》一至九卷、《中国近现代名家杨彦》《中国当代美术家画集·杨彦》《中国近现代名家精品丛书·杨彦作品精选》《杨彦画集》《远山的呼唤·杨彦山水画集》《当代画史名家精品集·杨彦卷》《中国画家·杨彦》《杨彦梅花画集》《杨彦荷花画集》《中国近现代名家精品丛书·杨彦花鸟精品选》《杨彦书法集·提匾（一）》《杨彦书法楹联（一）（二）》《杨彦·爱达杨 中国画精品集》等。

诸 家 评 杨 彦

烟云笔底接遥天，杨彦诗情透画笺。卅载霜晨兼夜雨，一朝鸣凤奏清弦。当知大美来苍昊，不信雕虫到岫巅。记得花都吟绝句，相逢堪忆结奇缘。

—— 范曾

杨彦的画，论者总结为“北气南韵，古法新貌”。颇有道理，我还要补充的是，他的画“体涉古今，意咳中西”。

—— 陈传席

杨彦的作品基本上能反映出他个人的特点，这种个人特点，显然他并不是以一个标准衡量的也有他内在的多样性，这种内在的多样性，实际上呢就我个人看还是就是以注重笔墨传统的传统风格的一种延续和发展。当然我们可以看到在这样一种新的山水画的传统中杨彦的个人探索有时候呢，比较雄强，当然有时候也有一些很细致的东西，这些细致的东西包括他作品的一些点睛之处，给予杨彦的绘画一种新的一种血液，一种新的灵魂，那么这种血液和灵魂注入到他的绘画的肌体之中的时候，他显然会给我们审美上一种新的一种灵光闪现的东西。

——陈屡生 （全国著名美术理论家 中国美术馆研究员 全国著名画家）

杨彦学弟北京人，回族，少幼聪慧过人，少时喜丹青，出手神气见才华，又精心苦研，日后大成。艺无崖，知自短，成功之道也，与杨彦弟共进。

——亚明 于近水山庄

文事东行溯汉唐，画擅永正（日本国年号）雪舟良。而近盛世看双美，接袂中华人姓杨——杨彦先生以画名当世，近日东渡扶桑展其佳作，以诗张之，今日识中日文化交流之盛世之尔。

——徐邦达 一九九二年冬并记

立足传统，面向现代，植根生活，刻意创新。

——王琦

杨彦的绘画艺术充满了才情，才气和才智。

—— 程十发

泼墨（彩）不是单纯的形式上做游戏，而是绘画上的一种自由体，是强调个性抒发的美术创作，在杨彦的画作中，可窥出其在艺术上的热情和冷静理智的追求，点划之间，不只有墨韵，还充分体现出他的意趣，在“韵”、“趣”、“意”中戏墨，当然值得演下去。

—— 王伯敏

心灵即是宇宙。所有画家无不在虚与实、疏与密、奇与正、平与险中兜圈子，度的把握区分着傻瓜和天才。更难得的还不在于此，说不清的痛苦和欢乐、压抑和追求，淡泊和激情全靠柔毫。杨彦的才华在于自如的驾驭，在矛盾的两极中寻求和谐，把心灵的无边自由和生命规律的严苛束融在一起，吹魔笛般地吹奏了宇宙之歌。

—— 程大利

说杨彦“多变”，是指他画风多样，没有形成时下许多画人引以为戒的某些固定，品位他的画，时而通俗时而高雅，时而极古时而极今，时而繁复时而简淡，时而厚重时而空灵，时而放逸时而工致，时而理性时而诗情...... 说杨彦“不变”，是指他一切听从内在的情缘，面对大自然，他以朝圣的心态从事创作，因物生情，其情投入，以情动人。

—— 马鸿增

当我们期待不久将来中国艺术将随着这个民族一起从复兴走向辉煌的时候，我高兴地看到有杨彦这样的青年画家在不动生色地做着努力，正是杨彦和许多像他一样的有为青年，使我们看到了希望。

—— 孙克

杨彦的审美发现和审美创造，以潜波奔涌、变动不居之势，汇入一个时代性的美学流程，向着天人和一，大道圆通的东方艺术精神逼近。“日出东方之野”我期待，杨彦的巨大成功！

—— 孙美兰

杨彦三个十年，是他艺术里程的三个阶段。从近十年的成就看，杨彦师造化、不泥古、创新路、融中西，以他的聪慧的本性、灵悟的心性和勇敢精进的精神而卓然成家。他的画时有高原的苍茫，时有江南的秀润，时有大山大水的壮魂，时有亭台楼榭的綺丽，时有书卷之气溢于纸表，时有神秘、怪诞之意蕴于水墨之中。

—— 顾平旦

心造诣，直逼古人，波谲云诡，钩勒斫拂，水晕墨章，尽悉根柢，举世荐扬，洵非虚誉。

—— 徐建融

杨彦的艺术追求，对中国画的发展给予了健康的启迪。他以现代人的思想结构去潜心挖掘传统，通过“拆骨还母”的顿悟性途径去对古典大师的宝贵遗产进行图式修正、图式表现、图式建构，使自己的作品从纵上贯通了历史，在横向立足于现实。

—— 吴应骑

让我惊奇的是杨彦先生的画时有深细，时有豪阔，让人感到有一份用心在里面，似乎是想挖空心思，变化古今。后来陆陆续续，拜读了他的画册，也看到了中外评家的评述，这其中多赞美之辞，或有“墨的鬼才”等称誉。评家的讨论当然是深刻而有见地，不容我多加置喙，所有美丽言辞与赞誉，只不过是锦上添花而已……杨先生虽在中国画的价值体系中，仍保有跨越樊篱的动力和睿智，他是朝着艺术的本体和创作原则方向前进的，他的企图无疑是要把自己推向世界性。

—— 林天祥

画家能在理性的字根表中透视作品的精灵，这不是技巧之惠，而是平日默默地以人格贴近自然界和世间的天籁所致。只有习惯于思索，习惯于总体把持人生，习惯于虔诚地膜拜自然的人，才能从容地进入这一境界。

—— 丁方