李安的第一部烂片《双子杀手》诞生：追求技术而抛弃电影艺术

一直口碑良好的李安，因为《双子杀手》惨败而质疑。《双子杀手》北美市场遇冷，该片1.38亿美元的制作成本注定失败。李安用自己的新尝试打破了他的电影神话。65岁的李安笑言：少年子弟江湖老。人慢慢老，心中却还有追求，只不过他的电影追求从人文关怀走向高科技迷恋。

正如李安所说，全世界只有他这么拍电影，是他错了？还是全世界错了？任何新事物诞生，被质疑是正常的。但大多数人都不看好的时候，我们就要思考了，这件事是真的对吗？

李安迷恋高科技，是从《少年派的奇幻漂流》成功开始的，这部电影基本都是用科技完成的。但那时候的李安，还知道电影是综合艺术，电影的核心内涵是人文，技术只是辅助手段。

我曾在我的影评中高度评价了李安电影《少年派》，李安用“隐喻”和“留白”，给观众提供了很大的想象空间，在艺术表现手法上“中西合璧”，有西方人文精神关怀，亦有中国艺术“意境”之追求。因此，我认为，《少年派》是李安拍的最好一部电影！

在拍摄《少年派的奇幻漂流》时候，李安意识到使用24帧拍摄技术，不能满足3D影片的要求。因为24帧中快速运动会出现模糊，李安说24帧的影片“连看都不能看”。所以到电影《比利·林恩的中场战事》的时候，李安开始挑战120帧。虽然让观众看到帧数不同观感不同，当时大多数观众仍然习惯24帧的3D片，《比利·林恩的中场战事》票房惨败。

到了电影《双子杀手》，李安成了纯粹的技术控。而且120帧是很贵的艺术，耗费财力人力物力。也许李安想做电影界的引领者，在电影界发起技术革命，然而《双子杀手》的市场尝试是失败的，哪怕中国观众对李安有好感，也挽救不了这部电影的票房。

无论如何，我仍然认为，李安拥有拍电影的天赋与才华。他以前的电影之所以成功，是因为他把人文与信仰融入了电影，让电影具有人文艺术的内核，又具有对人生的信仰。如果李安能回归到电影艺术的本质，再通过技术提升画面，那么，我相信，李安还是可以拍出好电影的。