读印：吾衍“布衣道士”，名家的篆刻作品好在哪儿？

我们把吾衍的作品列在我们【读印】系列较靠前的位置，仅仅排在赵孟頫的后面，除了在篆刻史上的时序顺序吾衍应该排在这个位置，还有一点非常重要，就是吾衍这个人物太重要了。

先介绍吾衍这个人。

（吾衍像）

吾衍（1272-1311），也称吾丘衍，清初，避孔丘讳，又作吾邱衍。字子行，号竹素，别署竹房、贞白、贞白居士、布衣道士等。开化孔埠（今属浙江省）人。隐居钱塘。嗜古学，通经史百家言，善诗文音律，精古文字，工篆籀，有“精妙不在秦唐二李之下”之时誉。

画家罗聘曾经为桂馥（就是“说文四大家”之一）作过一幅画，画的名称叫《说文统系图》，下面是张士保描摹，王福庵题签的版本：

（《说文统系图》）

我们看，画面总共八个人：前排最老者是许慎，扶掖其左右者为江式、颜之推，三人之后为李阳冰，再往后，走得很近并且边行边谈的是徐铉、徐锴兄弟，道士打扮的是张有。要紧的是右下角最后一人，眇一目，跛一足，就是吾衍。依图中次序及人物级别，我们就可以知道吾衍在篆学上的地位了，你想啊，他可是能跟许慎、李阳冰、徐铉、徐锴这些人相提并论的人物啊，要知道，这也是桂馥认可的人物啊！

他同时还是多才多艺的艺术家，包括音律、诗文。但吾衍一生最重要的贡献在于篆刻。

他是中国篆刻教育第一人，他为篆刻教学而著的教材《学古编·三十五举》被后人奉为经典。夏溥序《学古编》曾说：“遂变宋末钟鼎图书之谬”，并称“寸印古篆，实自先生倡之，直第一手，赵吴兴又晚效先生法耳。”显然，当时的人们甚至认为赵孟頫对于篆刻的见解，其实是跟在吾衍后面的。前文我们说“赵吾”并称，是因为“赵”稍稍年长于“吾”，如果专论篆刻，应当改称“吾赵”。

吾衍、赵孟頫时代，文人篆刻家们还不能亲自操刀镌刻，因此，《三十五举》并没有讨论刀法，但吾衍对于篆刻的开创之功，特别是对于汉印的提倡，对元明清印坛产生了巨大的影响。

（《三十五举》）

《三十五举》文章不长，实际上就是三十五段话，但这三十五段话，对于篆刻初学者来说格外重要，后世篆刻界的大部分基础规矩（特别是“汉印印式”），都来自他这三十五段话（本人有专文对《三十五举》进行了详细解说，此不赘述）。

既然吾衍的的主要成就是汉印印式，那么，我们选吾衍的代表作，也是一方汉印印式的作品，就是这方“布衣道士”：

（吾衍和他的“布衣道士”）

显然，这是一方“别号印”。汉白文四字印式，因为我们前置的有220方汉印，大家可能觉得这方印与汉印基本如出一辙，临刻起来简单啊！但实际上，并不是这样，这方印，它说到底，还是一方“文人印”，是一方篆刻作品，不再是简单的实用“印章”了，为什么这样说呢？

1、它不再是“均分印面”的作品。与标准的汉官印不同，这方印印面四字所占印面面积依据字形的繁简有所调整。我们知道，标准的汉官印，特别是西汉、东汉四字官印，印面上的四个字各占印面四分之一面积，如图：

(汉官印的均分印面）

“太医丞印”这方印很有名，在印面上，不管是字形简单的“太”，还是字形繁密的“医”，所占印面面积完全相等，当然，也因为这个原因，印面表现出来有明显的疏密对比（这是它的最大审美优势）。但是我们看吾衍这方“布衣道士”，它不是均分印面，印面各字占位并不全部相等。

(“布衣道士”印面四字的占位）

“道”字最繁密，所以占位也被调整为最大，为了适应这一点，“士”字也被压扁拉宽，而右侧的“布衣”两字共同占用了“较窄”一些的印面右侧（它们平均分配了印的右侧空间）。

我们在汉印私印里见到过这样的空间分割作品，但这毕竟是汉印章法中的少数“另类”。但在吾衍的手里，这种章法被“开发”出来，成了文人篆刻的合理样式。

2、它在“篆法”上不是纯粹的缪篆，而是杂有小篆的圆转笔法。比如“布、衣、道”三字的线条转折处的圆转，它不再是缪篆的“方不方圆不圆”，而是略略有些倾向于“圆”，这实际上是小篆的特征。甚至我们在这些圆转的线条上，还看到了起收处的笔法“回锋”动作。这其实正是文人篆刻与工匠化印章的本质差别之一，篆刻加入了篆书书法审美，不再只是局限于工艺审美与印章属性本身的审美。如图：

（印里加入的书法审美元素）

说白了，吾衍和赵孟頫所谓的“宗法秦汉”并不是对秦汉模式的亦步亦趋，而是领会所谓的秦汉“精神”、“气息”。比如：平正的章法，端正的篆法，正确无误的字法。

当然，这方印绝算不上优秀的作品，但吾衍在《三十五举》里所倡导的东西，比如“篆法与隶相通”、“白文印，必逼于边，不可有空，空便不古”等等，都有体现。学习临摹这方印之前，建议先系统学习《三十五举》。