“恐因车马乱苍苔”--徐渭作品欣赏
聪明，只可以决定一个画家会不会画画；心境，才可以决定画的品性。
徐渭[1]生性极为聪明，自幼才情非凡，但如仅止于此，会如历史尘埃中众多聪明才子一样被淹没掉。
徐渭于聪明之外，还有一颗不安分的心，常能打破常规有惊人之举，诗文精妙，戏剧创作、书法艺术匠心独运，潇洒风流。在绘画上他更不可能步前人后尘亦步亦趋，他不停地寻找、探索，将前代行家的技巧烂熟于心之后，他放纵自己的笔墨，以草书入画，笔墨淋漓、狂放，不拘形似，自成一家，不简单的追求物象外表形式，独创水墨写意画新风，完成一种飞跃，即自元代以来流行的花鸟水墨与小写意画法向水墨大写意的飞跃，与陈道复并称“青藤、白阳”。
纯熟的技巧，狂放的笔墨，神采的丰沛，气韵的生动，将水墨大写意推向巅峰，都由他的天赋和不愿安于现状的心的努力而得以实现。
机警敏感，偏偏多灾多难，徐渭父母早丧，虽天资聪颖，二十岁即考取山阴秀才，然而后来连应八次乡试都名落孙山，终身不得志于功名，后精神失常、自杀、入狱，一生身如漂萍。怀才不遇的流离感于徐渭非常深刻而明晰，不安分的心受到生活的重挫，他怨愤、无奈，可他又那么骄傲，于是，这样的心境化作他笔下的葡萄，“半生落魄已成翁，独立书斋啸晚风。笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中。”他一再墨写葡萄，一再题下这几句诗。淋漓的墨，是串串果实倒挂枝头，水鲜嫩欲滴，更是他疏放的心境，是于百炼煎熬中不屈的心境。相同的诗，相同的墨写葡萄，可是每一幅与每一幅又是那么不同，追寻他的笔踪墨韵，浓淡、徐疾、大小、干湿、疏密程度随心所欲，即兴又尽兴，天才之至，不可复制。
机警聪明偏偏境遇坎坷，是对一个人心境的磨炼。有人说徐渭是“中国梵高”。也许是因为他们经历有共通处，疯狂，生时寂寞，死后被人顶礼膜拜，也许更是因为他们相似的精神世界，自由、狂放、解放。
当一个人内心自由的追求，被外在所阻隔所围困的时候，一种状态是割断自由的翅膀，归于平庸，归于固有；一种状态是于挣扎之中的被扭曲。徐渭，或者梵高，都是后者吧。
不过，好在，徐渭的心境并没有止于此，就像中国大写意水墨的品质，恣肆、疏狂，又这放纵又全在平和的包容里。
先是水与墨的交融，墨融于水，不是破坏，是另一种形式的完成，不同比例的调配，产生墨的不同层次，像一场两情相悦的恋爱，你中有我，我中有你。然后是宣纸的包容，水墨于宣纸，缓缓渗透，不固不漏。再然后是毛笔的柔韧，或正锋行笔，从上向下，由粗变细，在瘦笔中又蕴含破笔与断笔，笔断意连，无限伸展；或泼墨渲染，信笔点染，干湿浓淡层次丰富。
因了这水墨、这宣纸、这笔，在他最后的心境里我们终于读出了真正的洒脱，“传呼拥道使君来，寂寂柴门久不开。不是疏狂甘慢客，恐因车马乱苍苔”，不愿意被人打搅的“苍苔”呀，是他归于清寂的心，是他依然骄傲、独立、自由的心。
心境，让他终于超越了时空，各色的花可以开在一幅画里，各种人生际遇都可归于这笔墨的潇洒疏狂。读这笔墨，读这心境，读这徐渭，在寒冷的冬夜，是一丝有暖意的明亮。联系客服
