“所以这个向上是非常重要的，而且这种挺拔之气一下子就往上走，所以他落款不落在角上，落在这个位置也有他的道理。好在乾隆这位老爷子没把字题在这里，不然这向上的枝就给压住了。”
作品局部图
“其实这位老爷子（乾隆）题款经常是把画面破坏了。”
“挡了一下”
“实际上他这个画这两枝是一开一合，一大开一大合。这张画应该说非常讲究。”“破在后边。大师的画从来就要有不落痕迹，不给观众那么多，其实什么都有。”
“没有那么直白，让观众自个儿去琢磨”
“不直白。其实在中国的开合很独特。在构图里，你看西洋的构图法。”“s型等等，但是不提开合。中国画非常讲究开合。后来我觉得开合是什么意思，一开始不明白，后来看了阴阳鱼才明白。阴阳鱼本身就是一大开一大合，里边又是一一小开一小合。优点是什么呢，优点是达到一种圆满，这种圆满不是一种让你看着高兴的那种圆满，而是一种感觉到天地之间、天人之间达到的那种大圆满。确实这种开合越看越有味道，但是后来才真的明白。一开始老师给讲了开合，讲的老师口干舌燥，仍然不明白。”阴阳鱼
“是啊，开合是要有呼应，书法也是要有开合呼应，画的构图也需要。所以意构是很重要的。先有了意构，后面才有所谓的用笔，用墨。这里的笔墨，您和大家说说他的笔墨之美。”“他的笔墨是看似平淡，没有什么很特殊的东西，也不是五颜六色，但是你可以从平淡当中，（看到）他把花画的是伸的、展的、仰的、抑的都很合理的安排。大花和骨朵之间、花与花之间，他都很逐一的去分配了一下。应该说他的墨色基本差不多，画法和别人的画法略有不同，不同就是每一个花瓣他都用重墨稍微的破一下，用重墨在没干的时候破一下，然后干了之后显得花非常精神、醒目，但是又不感觉点得到处是花。另外他的花托是用浓墨，浓墨我们叫做醒。所谓醒就是模糊的、睡着的东西，让它醒觉起来，提神。所以包括它的苔点、花蕊和花蒂，都用浓墨来画，使得他的画面很醒。所以我就发现他画的东西表面看很温和，实际总体看很刚强，这就是王冕这个人。他表面看也是很温和，放牛的出身，到了后来虽然能够种一大片梅花，梅花书屋。”
“寄情于梅花。”
“但是他仍然是那么平淡，那么自然。他心中的骨气,其实在花里边也看得出来，可又显得那么平淡，那么自然，一点也不剑拔弩张。”“舒朗而又显得错落有致。”
“但是反过来讲，又觉得它铮铮铁骨，难就难在这里。”
“把自己的那种风骨，在画上表现出来。”
“确实是,还有画里面除了这种风骨之美我们欣赏到之外，从一般技法来看，大家看梅花会注意一个点，叫“石分三面树分四枝”。但是梅是开六枝，上下、左右、前后。他通通都能够表现出来，这不是简单的圈圆圈，一个方向，这也是最基本的一个基础东西。当然更高级的就是刚才胡老师和我们一直在探讨的那种风骨之美。”“所以您说的非常对，画梅花应该说咱们传统的画法齐备，有的是大写，有的小写，有的工笔，有的工写等等，真的是方法齐备。像光梅花谱，那简直就是数不胜数，太多了。画梅名家，每代都有很多人，但是满幅清气的唯元章一人而已。”“是的，从他表现出来的个人的一种风骨，也形成了我们一直把梅花誉为代表着我们民族的一种气节、一种骨气！所以画梅的特别多。我们今天欣赏梅花就暂到此。”
