对不起，我是一个演员

-把电影看出哲理也是一种艺术-

-PS：我从来不剧透-

先听一首歌洗脑

可惜唯一能在KTV和我合唱这首歌的小伙伴

去年离开了我

希望他在天堂依然开心

我们真的是看香港电影长大的一代，从租卡带到租VCD，很多95后都没有体验过那种在一条街头来回走动，为了租一盘碟的心心念念

虽然我是个92年的中年少女，却傲娇地表示那种珍贵感让我记了大概20年

一直都在传扬香港电影的巅峰和辉煌，但真正懂得香港电影，是在看完王家卫的《一代宗师》后才明白的

这是个关于见自己，见天地，见众生的过程，不可逆，早一点，晚一点，你都无法理解和明白，电影、艺术、生活及生命的意义

最近的国庆档，上演的都是关于影子和替身题材的电影，从票房和口碑，《无双》肯定是赢家，但是赢家背后，又是对香港电影的心痛

大家都在说这是部好电影，对“好”的定义，见仁见智，按照世俗的眼光，一是因为周润发帅气不减当年的加持，二是因为剧情反转对人性观感的某种冲击

可惜的是，没有多少人关注这部电影的导演和编剧

一个叫庄文强的男人，他其实很有名，但又很无奈

要说庄文强，就一定离不开麦兆辉，离不开《无间道》，但是可能在很多时候，你看图片，连谁是谁都分不清，两个60后的中老年，没有颜值，也没有想象中的商业投资，做编剧，做导演，不过都是为了完成想法和作品

《无双》这个剧本，从概念出来，到走进大荧幕，一共经历了十年

又是十年，这样磨人的时间，原因很简单，没有投资，没有好演员阵容加盟，一个孤单的编剧或者导演，你没有达到马云那种位置，是没有任何资格说要完成任何作品的

连万科今年的目标都是活下去，我们这些凡人，更需要理解何为生存，何为追求，何为自我

于是周星驰那句话，一直在我耳边萦绕

对不起，我是一个演员

有些人生来就是吃技术饭的，比如庄文强

他对自己每一部作品都有很多自我的要求，比如故事的传递，故事的表达，画面的好看，及技术化思维的感官要求，毫不夸张的说，每一个伟大的梦想家，都是很踏实的实干家

你讲一句感动大家的话，不如做一件感动自己的事

我看电影的专访，庄文强其实很明白的袒露，他自己就是李问，矛盾和纠结是个体的表达，想象中的自己，和实际情况的自己，香港电影有很多观自己的实干者，比如周星驰，王家卫，刘伟强，彭浩翔，黄真真……

能观自己的导演，每个人都懂得了演员的含义

所谓演员，就是真正的自己，和想象的自己，互相遇上了

那个真正的自己充满了斑驳劣迹，而想象的自己是内心所达，一辈子需要追逐的状态，往往好多时候，我们无法达到二者的平衡，我们需要用精分的模样，去面对那些讨厌的状态

你精分好了，就是个令人称赞的人

精分遭了，就是个神经病

导演们寄情于作品，来表达那个想象的自己的状态，而很多人，连自己是谁都没有活明白，就开始慌乱的想走入观天地和观众生的步骤

我是直到追《我就是演员》这个综艺，才理解了章子怡的国际高度，懂得了刘天池的演艺教学，以及明白了，什么叫演员

来自于生活的点滴，每个细胞都是我们情绪的传感，天地之间，你没有演员的培养，是无法摆脱日复一日无聊的生活的，而你没有好奇地从自我出发，去看待周遭，也不能看透世俗的快乐，和高级的快乐间，都有它不可替代的地位

演员，并不在于演，而是每一个你决定演的时候，要完整地接纳一个，不属于自己的自己

而现实是，我们在生活里，连真正的自己都没有接纳

《伤城》是一部很爱的电影，依旧是庄文强的编剧产物

电影的开头说，酒之所以好喝，是因为它的难喝

香港的复仇故事和警察故事，都充满了各路人的理解及幻想，在城市的领域，表现故事的扑朔迷离，满足着每个观影人窥探和无聊的心结

走向了众生的领域，就需要随时有度人的情怀，用故事告诉世间，有怎样的精神存在，优点缺点都需要展现，但在自己心中又犹如明灯

把所有的锋芒都收起来，内敛变成了某种修为

香港电影也许已经不再有过往的辉煌，在华人世界中，大家终是在追逐西方的步伐

电影，其实是一门手艺

而我们，都是一个演员

感谢这么看不懂的情况

你都看到了这里

听一首歌也是好的

爱的一首香港影视歌