1.2工笔画勾线必备—十八描（上）
宋朝古画临摹（工笔画入门）
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西施
以线造形，是中国传统绘画的特色！不论是人物、山水、花鸟，都离不开以线勾画物像！古人把描写各种线描的形式概括成十八种技法，
称为“十八描”！
十八描称为人物十八描，
其实际的运用不仅仅在人物方面！
中国画的白描勾线可以分为三类：
较粗的线条叫琴弦
较细的线条叫铁线
极细的线条叫游丝
不论采用哪种线描，都突出“写”字，
使每一条线具有书法气韵。
（一）行云流水描
其形状如云舒卷、似水、转折不滞、连绵不断。
因为线条较为长，需运气长而连贯，
避免产生断笔、滞笔。
【如右下图——观音】
表现软而弯转的衣纹，如行云流水，动感十足。
（二）钉头鼠尾描
中国古代人物衣服褶纹画法之一，
传统人物画重要技法之一。
其线条起笔及收尾形似钉头与鼠尾，故名。
其特点，在起笔时须顿笔，收笔时渐提渐收。
如右下图 ——岳飞
（三）高古游丝描
因线条描法形似游丝，故名。
亦称“春蚕吐丝描”。
其画法为：
用中锋笔尖圆匀细描，
要有秀劲古逸之气为合。
连绵蜿曲，不用折线，
也没有粗细突变，含蓄、飘忽，
使人在舒缓平静的联想中感到虽静犹动。
此描法适合表现丝绢衣纹圆润流畅之感，
古人多用于描绘文人、学士、贵族、仕女等。
如东晋画家顾恺之的《女史箴图》等。
工艺绘画的刺绣、壁画等常用。
右下图——林黛玉
衣服短袖、简洁，是明显的明服特征，
采用的是高古游丝描，用笔极为精细均匀。
（四）行云流水描
此种描法产生于魏晋隋唐之际。
为表现硬质布料重要技法。
是一种没有粗细变化，遒劲有力的圆笔线条，
从绘画作品看，
顾恺之、阎立本、李公麟等画家
在作品中的勾线，都誉为“铁线描”。
（五）柳叶描
柳叶描，中国古代人物衣服褶纹画法之一。
其线条形如柳叶飘动，故名。
《绘事雕虫》：“柳叶描者，风姿飘逸，道子观音也。”
吴道子常用此法。
其特点：行笔雄浑圆厚，衣纹飘举，很有动感。
如右下图——西施浣纱
她身上的衣带随风而飘，手挎竹篮，装束简单，
天真烂漫的村姑形象栩栩如生
（六）竹叶描
竹叶描是中国古代人物衣服褶纹的画法之一。
宋代画墨竹盛行，以此技法写人物，
其线条近似竹叶，因而得名。
线条极似竹叶，属竹叶描的典型
如右下图——孙悟空
“十八描”即是古人经过长期的实践总结出来的，
在实践中我们应该多体会、多揣摩、多总结，
唯有如此，才能更好地继承和发展传统用线的精义
工笔画是深受大家喜爱的绘画门类，
在我国的绘画历史发展中有着很重要的地位。
细腻工整的线条，错落有致、有紧有松、
点生面、线生面，特别有节奏感 、韵律感。
还有它独特的设色和材料，清新脱俗的质感，
给我们带来典雅的美好感受。
无论是大自然的哪种物体，
一棵树、
一朵花、
一片落叶、
一根枯草、
或是一块小石头，
都是线条的杰作，
寄托着我们的理想之美 。
线条让美丽的瞬间定格成一幅画、
一份挚爱、
一份绘者的思绪。
所以中国工笔画的白描，
没有颜色，
也不要西方油画的透视、光影、体积感……
只需要线条就可以表现出人物的喜怒哀乐、
山水的气势磅礴，灵动捕捉着各种形态的美感。
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