山水画中的“潇湘奇观”

我们在欣赏山水画的时候，经常会遇到表现某一特定题材的画作，如四景山水、看山、听松等等，然而以“潇湘”为题材的在山水画中是比较特殊的存在。

“潇湘”在地理意义上指的是潇水和湘水，后来泛指三湘大地，那么它是怎样从一个地理概念逐渐演变为文化概念的呢？

“潇湘”二字连用最早出现在《山晒经》中，原文为：“澧沅之风，交潇湘之渊”，后来屈原所作的《九歌》中有《湘君》，《湘夫人》之篇：“帝子降兮北渚，目眇眇兮愁予。袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下。”

湘水流域自古为荒僻之地，又是娥皇、女英哭舜而投水自尽的地方，所以潇湘也有相思、伤心之地，又有情已成空，无可奈何之感，正合诗人感时伤怀，寄情吟哦。

以“潇湘”为题材也比较早地出现在山水画中，五代画家董源就有《潇湘图》传世，之后的两宋时期宋迪、苏轼、米氏父子、夏圭、王洪、李氏、牧溪等大家也都有潇湘图传世，在这一题材发展的过程中。山水画家们消解融化了北宋诸家总结出的技法，代之以水墨蕴章的风貌，对元代山水画的转型起到了推动作用。

明清诸家也都有大量的潇湘图传世，这些作品虽然风格技法各不相同，但这些作品背后所表现出来的或彷徨、或怅惘的情愫，抑或是那不可言说的一点禅意，都是千百年来印刻在国人文化基因中的灵光的一时显现。

下面，笔者挑选几幅和“潇湘”意象有关的作品，供诸君品鉴。

潇湘图 五代 董源

图中一片湖光山色，山势平缓连绵，大片的水面中沙洲苇渚连绵无尽。画面中山峦多运用点子皴法，几乎不见线条，以墨点表现远山的植被，塑造出模糊而富有质感的山型轮廓。墨点的疏密浓淡，表现了山石的起伏凹凸。画家在作水墨渲染时留出些许空白，营造云雾迷濛之感，山林深蔚，烟水微茫。山水之中又有人物渔舟点缀其间，赋色鲜明，刻画入微，为寂静幽深的山林增添了无限生机。

潇湘奇观图（局部）南宋 米友仁

图中浓云翻滚，隐现出远山坡脚，重迭起伏的峰峦影影绰绰地展现于团团白云中。中段山川始露出清晰真容，主山屹立，尖峰高耸，树丛映带，沙渚数重，甚富高远和深远感。风光自首至尾迷濛、清明以及远近、浓淡，几度变幻，奥妙莫测。

潇湘夜雨图 南宋 王洪

图中绘湍流漱石，依稀可见人家茅舍的屋顶，江岸坡石上挺立着树林和竹丛，岸边停泊的船桅兀自空荡，显得十分寂寥。中部江心的树木枝干弯曲，树叶翻飞，暗示了风雨的疾劲，远处水天一色，横无尽涯。

潇湘卧游图 南宋 李氏

此画为“舒城李氏”一个叫云谷元照的禅僧所绘。绘广阔的潇湘山水，群山壮阔，连绵不断，江面水波粼粼，滩涂芦草茂盛。以淡墨为主调，描绘出山色空蒙，水到天际，开阔大气之美！

潇湘白云卷 明代 董其昌

此图技法学米氏云山，远处云雾缥缈，与群山融合一体，山脉连绵不绝，树木郁郁葱葱，近处山谷中数座房屋隐现，如若世外桃源。