钢琴，贝司和鼓组成的三重奏或许是现代爵士乐中被使用得最多的编制，绝大部分的爵士乐钢琴家都录制过三重奏唱片。那为何钢琴三重奏如此普遍？借用其生涯绝大部分录音都是三重奏的Bill Evans自己在1965年的一次访谈中所述，这是因为“作为一个钢琴家来说，它提供了一个整合了打击乐，音色和低音音乐的完美组合，再加上钢琴这种带有和声或色彩功能的主导乐器，这样就可以完成所有的基本音乐功能而没有额外的声音“。这样对乐手来说就可以相对自由地塑造自己的音乐，并且对音乐演绎负责的人越少，音乐就越纯粹。 本期我们就来分享一些史上最伟大的爵士乐钢琴三重奏唱片，综合流行程度，影响力，录音水准，还有我个人的喜爱程度等因素，我选出了其中最佳的25张三重奏唱片。分两次分享，这次先推出13张，其余的12张留待下次（其实有部分我还在犹豫和筛选中）。排名不分高低贵贱，仅以年代先后排列，而每位钢琴家最多入选一张。说到底听音乐是很个人的体验，每个人都有自己的心目中最佳，也欢迎大家留言分享你的推荐。Bud Powell - Jazz Giant1949~1950/Norgran(Verve) Records
神乎其技，炉火纯青，喔喔。这录音堪称是比波谱钢琴中的九阴真经。此中包含无数招式，艰深复杂却被演绎地行云流水，Bud Powell大神手起手落，化一切于无形。这是现代爵士乐钢琴的最高形态。考虑到50年代中期以后他状态的不稳定性，Powell在Blue Note的Amazing系列录音的前两卷一直以来都是评论界推荐的首选。不过我认为同时期在Verve的前身Norgran的几张录音-以这张和《The Genius of Bud Powell》那张为代表-有不分伯仲的高水准，只是多少有些被忽视了。 Powell这里的一些标准曲都是最高等级的比波普钢琴演绎：如”Cherokee”和”April In Paris”。同时他也是一位容易被人忽视的作曲家，也特别推荐这里几首他的原创曲，包括动人的”I’ll Keep Loving You”和令人瞠目结舌的开场曲”Tempus Fugit”。 阵容: Bud Powell/Ray Brown - Curly Russell/Max Roach
April In Paris 音乐： Bud Powell - Jazz Giant
I'll Keep Loving You 音乐： Bud Powell - Jazz Giant
Erroll Garner- Concert by the Sea1955/Columbia Records
Get Me to the Church on Time 音乐： Shelly Manne & His Friends - Modern Jazz Performances of Songs from My Fair Lady
Ahmad Jamal - At The Pershing: But Not for Me1958/Argo Records
Ahmad Jamal的钢琴演奏好像绕开了比波普那密集和有推动紧迫感的风格，有种反其道而行之的感觉。这张唱片是他的代表作，简洁空旷但是在细节上又不乏精致的纹理，整体如书法般行云流水。很多人都听说过Miles Davis对Jamal的推崇，而钢琴手Randy Weston和Keith Jarrett也声称Jamal在节奏和空间的使用以及多音调旋律中展开的即兴手法对他们的影响很大。 这张唱片在商业上也大获成功，当年甚至冲上了公告牌榜单的第三名，而且一直都在各种的爵士乐唱片榜单中高居前列。 阵容: Ahmad Jamal/Israel Crosby/Vernell Fournier
But Not for Me 音乐： Ahmad Jamal Trio - Ahmad Jamal at the Pershing
Poinciana 音乐： Ahmad Jamal Trio - Ahmad Jamal at the Pershing
Sonny Clark - Sonny Clark Trio,1958/Blue Note Records
Sonny Clark是硬波普爵士乐时代最出色的钢琴手之一，可以说是Bud Powell钢琴风格伟大的继承人和拓展者。Clark在Blue Note挂牌和作为伴奏乐手留下了不少录音，这张唱片，在我看来，是史上受比波普风格影响的最佳钢琴三重奏录音之一。他在这张录音中的风格像是在Powell的比波普钢琴和Red Garland的布鲁斯风格之间取得的一个完美平衡点，刚健饱满，颗粒感十足，而布鲁斯味和摇摆感又浑然天成，如自然流淌出来一般。特别推荐一曲“Two Bass Hit”和最后一曲独奏曲：“I Remember April”。 另外这也是我最喜欢的唱片套封之一，颜色的图块和抽象的线条令人赏心悦目。顺便说一下，优衣库在时隔10年后今年再次推出了几款Blue Note唱片联名T恤，这是其中之一，现在还有库存，大家可以在绝版前赶紧去存一件。 阵容: Sonny Clark/Paul Chambers/Philly Joe Jones
Two Bass Hit 音乐： Sonny Clark Trio - Sonny Clark Trio
I Remember April 音乐： Sonny Clark Trio - Sonny Clark Trio
Bobby Timmons - This Here is Bobby Timmons1960/Riverside Records
Bobby Timmons和他这张唱片中的几首著名原创曲代表了一种风格，甚至是这种风格的极致，那就是融合了布鲁斯和福音音乐中的那种灵歌和funky感，俗称骚包。“This Here”在加农炮五重奏大卖的In San Francisco首次亮相即成为乐队的最受欢迎曲。“Moanin'”在Art Blakey爵士信差乐队的同名专辑中也是如此的存在。我敢打赌你肯定会忍不住摇头跺脚起来。“Dat Here“也很出色。在其他的标准曲譬如”My Funny Valentine”中，他的三重奏也是抑制不住带着这种情绪。One of a kind。 阵容: Bobby Timmons/Sam Jones/Jimmy Cobb
This Here 音乐： Bobby Timmons - This Here Is Bobby Timmons
Moanin' 音乐： Bobby Timmons - This Here Is Bobby Timmons
Dat Dere 音乐： Bobby Timmons - This Here Is Bobby Timmons
Bill Evans - Waltz For Debby, 1961/Riverside Records
这张录音来自Bill Evans三重奏在1961年著名的Village Vanguard现场，或许是钢琴三重奏难以超越的旗舰之作。他和贝斯手Scott LaFaro以及鼓手Paul Motian确实将爵士乐抒情曲的演绎提升到了一个新的境界，三件乐器间的互动就像吐息一般，细腻，缠绵。这张唱片展示了复杂的和弦变换下旋律之美，各乐器若即若离互动呼应之美，和爵士乐不同音色各乐器的即兴之美。 日本作家和爵士乐迷村上春树甚至将这里乐手的内在自我透过才华的展现比喻成稀有的美丽宝石，这用来形容标题曲”Waltz For Debby”似乎尤为贴切。而在Miles Davis的一曲'Milestones'中，这乐器即兴自由开放而又紧密结合，美妙地令人惊叹。 这个三重奏留存下来的唱片还包括来自同一个现场的《Sunday at The Village Vanguard》以及两张录音室录音《Portraitin Jazz》和《Exploration》。 阵容 Bill Evans/Scott LaFaro/Paul Motian
Waltz for Debby 音乐： Bill Evans Trio;Bill Evans;Scott LaFaro;Paul Motian - The Art of the Piano, Vol. 1
Milestones 音乐： Bill Evans Trio - The Complete Village Vanguard Recordings, 1961
Duke Ellington - Money Jungle，1962/United Artist Records
