▌色彩，是美术院校入学考试的重要科目之一。色彩考试主要是考察学生对色彩的认识、理解和运用能力以及表现色彩的能力。
色彩高考需知
一、色彩高考评分标准
成绩评定与权重：满分为100分，其中：
1、构图 占15%
2、色彩关系 占35%
3、色彩造型能力 占25%
4、色彩表现技法 占25%
三、美术高考色彩考试内容、形式
1、写生（静物，人物头像）
2、表现由考场提供图片或相关资料所规定的内容
3、默写与文字材料所描述的内容
四、色彩写生的三个关键阶段
过程：合理分配时间，有序的作画步骤，有条不紊的作画状态。
具体时间安排与步骤：3小时
1、大体铺色阶段：30分钟
根据具体物体和所在角度确定构图布局安排，单色起稿要求比例，透视，形体结构准确，并根据物体的主次强弱简略概括地表现深浅虚实关系。
铺色，观察总体感受，色调倾向，把握第一印象。对整组静物色调感受有个正确的认识。
色相：区分是什么颜色的调子。
色性：区分冷暖调子。
色度：区分是灰调子还是鲜艳调子。
从主要重点物体入手，从暗部投影等深色落笔迅速概括地把大体关系铺开，比较把握不同物体之间的色彩倾向和差别，暗部，中间面，投影反光一次铺好。
2、深入阶段：2小时
具体深入表现各部分物体的色彩关系，表现主次，强弱，虚实的差别，拉开空间关系。要在整体的比较中深入刻画，不能孤立的去表现，当画一个物体时应时刻把该物体的颜色与其周围的背景及物体色彩进行比较，贯彻联系地加以表现。
3、整体调整阶段：30分钟
从大的整体关系观察，调整修改画面不入调的局部色彩，敢与放弃不必要的细节精彩之处，一切以整体为重，努力使画面的物体鲜明生动和谐统一。
大色调的重要性
我们都知道在色彩静物中，抓住主色调也就抓住了整幅画面色彩的灵魂，但如何让学生体会到这一点呢？首先教师在选择静物和衬布时就已经考虑到色调问题了，在摆放时几块衬布和主体物体的搭配几已经确定了画面的基本色调。可学生在这个时候往往只注意到静物中的几个物体，很少关注静物中衬布的整体色调，如何引导学生意识到环境氛围就是关键了。在教学中为了让学生认识到这一点，有时可以把衬布拿掉让学生观察感觉静物的变化，学生就会体会到没有环境氛围的静物顿时失去了光彩和美感，还可以变换不同色调的衬布背景，让学生感受画面色调的变化，体会哪种色调更和谐，从而认识到整体色调的重要性。其次可拿掉主体物，让学生体会到没有主体的静物画面将是一盘散沙，这样学生就会清楚的认识到主体物与整体色调在一幅画里的重要性。
如何把握画面的整体色调
一幅静物色彩最难的就是形成大调子，只要大调子初步形成就比较容易找到色彩的感觉，画起来才会得心应手。因此在构图布局安排好后，最重要的就是铺大体色调，这也是画好一幅静物色彩的关键步骤。首先在观察静物时要抓住大的色彩感觉，是冷调子还是暖调子，确定画面是亮调子，灰调子，暗调子，还是鲜艳色调，是以对比色为主还是以同类色为主，再大胆快速不拘小结地铺出大体色，一次到位，决不能反反复复地去修改，那样画面就会越来越不明确。牢牢地控制住画面的整体色调，把空间感和物体的大致色彩化出来，这一步也可考察出学生对色彩的感知能力。在作画时不必太注重与真实物象色彩的完全一致，只要抓住大体色调感觉就可以了，经常有学生说自己是一笔一笔对照着真实颜色不画的，为什么画出来不象，这就是太拘泥于细节而失去了整体色调，反而事倍功半。
如何在塑造具体物体时注意到整体色调
整体色调把握得好，主体静物还需要充分表现，必须突出主体中心。当主要物体铺上颜色之后，大面积的衬布色调的冷暖和色彩的倾向就要注意了，主要物体也决定着背景的色调，因此背景衬布与物体之间应该从明度，虚实，冷暖方面找出差别与变化做到和谐统一。在具体塑造物体时，一定要有主次之分，主要物体用笔用色力求准确，色彩层次丰富衔接自然，质感表现要体现出来，收边收口是关键，高光不能简单随便点，不同质地的物体有不同的高光。画面中次要物体简单交代出形体和色彩就可以了，千万不要面面俱到，那样画面就会主次不分，没有层次和空间感了。背景衬布在画面中起陪衬和色彩的调剂作用，在表现时可以适当根据画面需要处理，不能破坏画面整体效果。
▌总之，画色彩静物最怕局部各自独立，形不成大色调，那样话起来很难找到色彩感觉画起来费力不讨好，一定记住色彩是相互对比出来的。静物色彩写生的特点就是只要自身形成了色调的和谐，就是好的作品，在日常教学的习作和高考试卷中，我们经常看到同样的写生作品，对色调的处理不同，但都可成为优秀作品，就是这个道理。
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