我国书法自东晋以来，崇尚”“二王'的帖札书法，称为'帖学'，但学'二王'者皆以翻刻摹本为宗，辗转流传，离宗愈远。特别士夫大人为进阶之需要，竞相橡仿那种毫无生气的'馆阁体'，使书法艺术走上了穷途末路。这时，大量古代碑版出土，有识之士大声疾呼碑学，何绍基则是 一位身体力行的实践者。在清代碑学 由独尊北碑陷入危机而转向碑帖相容的历史语境中，何绍基起到了开风气之先的巨大历史作用。
何绍基书学的鲜明特征是'重骨不垂姿'，因此，他对北碑无不临习。为习北碑之需，他到处寻碑访拓、费尽心血，'但闻名迹与古刻，不惮临深兼履危'。为寻访李邕的《灵岩寺碑》，他曾'遍问寺僧'而不知下落，后来听好友朱时斋说此碑在鲁班洞，便迫不及待地 '草间就沿缘，石罅竞摩控'，好不容易下到洞中，结果--看， '书势果雄伟，仪征非谀诵'。他录得碑时的惊喜之心和看到碑后的软佩之情，溢于纸上。何氏搜集碑石不怕劳神费力，目的是为了熔铸古人，自成一家。因此，他不辞劳苦，拓碑不畏艰险。焦山的《鹤铭》因是篆文，千百年来'任风潮打，形神未改'，且'南碑兼有北碑势'。因此，他'每至焦山，必手拓此铭'。道光壬辰（1832年）冬仲，他第一次'冒雪打碑'，特 别兴奋，后有诗日：'我昔渡江冬扬舲，笠戴大雪拓鹤铭。登山瞻之疑有灵，雪色石气交晶荧。”当年情景，宛然在目。
何绍基书法
何氏勤于临书，数十年寒暑不辍，每种书都要临摹数十遍甚至上百遍，或取其势，或取其韵，或取其度，或取其体，或取其用笔，或取凡行气。当其有所取，则临学时的精神也专注于某一端。他对《张黑女墓志》用力最多，“穷日夜之力.’悬臂临摹'，他在诗里写道，“描取一两幅，夜睡摹想画破衾.”他自己曾说：'余自得此帖后.旋观海于登州，既而旋楚，次年丙戌入郁，丁亥游汴，复入都旋楚，戊子冬复入都，往返二万余里，是本无日不在箧中也。船窗行店，寂坐欣赏，所获多矣 。”（《何绍基诗文集》〉《张黑女慕志》对其一生书法风格的演变起到了重要作用。马宗霍认力：'中极意北碑，尤得力于''《黑女志》， 遂臻沉着之境。”他晚年临张迁碑帖，不是所泥，而是消化吸收。
何绍基书法
与当时 一般书法家相同，何绍基对碑极为耽迷，似在他身上，碑帖并未产牛绝然的分裂。其师法绝非限于-家一派，体现了其对碑帖的融会，对南北的贯通。除北碑之外，何绍基对《瘗鹤铭》、《兰巧序'》（定武本）、《黄庭经》、《乐毅论》、《圣教序》、《怀素小草千字文》、 《裴将卞诗》以及苏拭、黄庭坚等历代书家法帖，也都下过大工夫，广泛涉猎.临摹学习。同朝碑派书家前辈邓石如的书法作品，他也进行过深入研究，并说'而先生书中古劲横逸之意，则自谓知之最深'。可以说，何绍基是一位较少门广之见，以碑为宗而能兼顾帖学的审美视野开阔的优秀书法大家。他的创作既是对前期清代碑学的集大成，又是对后期清代碑学的前示，而他创作中的一潜在的碑学笔法因素则为赵之谦所深化并发扬光大。
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何绍基学问渊博，诗才俊逸，六经子史，皆有著述。他认为：'阅理万端读书卷，消长得失惟反躬。” 首先足要'读力'卷'，要继承'若非拄腹五千卷，落笔钟王末足豪'。但是如果只是'读万卷'，而不辨其 '消长得失'，就会囫囵和泥古效颦。如梁只足辨其'消长得失'而不'反躬'，就么纸上谈兵,眼高手低，对古人的'消长得失'也不会有真正的体会和认识。所以“反躬'就是汲取前人的经验得失，熔铸到自已的艺术实践中义，这才是书家达到个性化和独创性的前提。他以此态度來临习碑版，并进行'反躬',全是自己笔法，无与原碑完全形似，但又具汉碑神韵。他这种遗貌収神所创的汉碑综合体，是他全身心地研究上自周、秦、两汉篆籀，下至六朝南北碑 版，融汇精华，进行'反躬'的必然结果。
何绍基书法
何绍基一生书法注重金石气的表现，他独创的回腕悬臂执笔法可谓古今 一绝。他在《猿臂翁》诗中说：'书律本与射理同，贵在悬臂能圆空。以简驭烦静制动，四面满足吾居中。李将军射本天授，狼臂岂止两臂通。气自踵息极指顶，屈伸进退皆玲珑。平居习书颇悟此，将四十载无成功。吾书不就广不候，虽日人事天穷。”何绍基独创的回腕执笔法，自称是从李广'猿臂善射'悟出来的，其法与一般执笔法大异。周星莲在《临池管见》中有具体描述：'掌心向内，五指俱平，腕竖锋文，等画兜裹。”运用回腕法每一临写，必回腕高悬，通身力到，方能成字。据何氏自述：'约不及半，汗浃衣襦矣。”关于何氏的回腕执笔法，近人褒者有之，贬者亦力'之。如褒者认为： '他为了 自立成家，跳出板滞僵化的馆 阁体桎梏，毅然改用回腕的方法，于是笔势大异，写出了面日一新的何字，终为一代大家。”(胡向遂《论入帖与出帖》）贬者认为：'前人执笔有回腕高悬之说，这也是有回题的，腕若回着，腕便僵住了， 不能运动，即失掉了腕的作用。”'这祥么做，不但不能必其成功，而且阻碍了 书法的前进道路·” (《沈尹默论书从稿》）笔者以为，何氏此法尽管回腕高悬，通身力到，几乎违反了人的生理自然之态，但却因而写 出了力敌万钩的笔道，矫正了帖学的滑流之弊。
何绍基书法
何绍基四体皆工，成就体现在多方面，其书法不只限于行草，篆书、隶书、楷书诸书体均有精深造谐。师古而不泥古，熔众家于一炉，独成一家。槽书学颜真卿，参以《道因师碑》、《张黑女墓志》，寓险峻销拔于神和气厚之中。行草书根柢颜真卿《争座位帖》和李邕《岳麓寺碑》，将秦汉篆隶、北碑凌厉宕逸之气融为一体，从形体、笔法等方面大胆突破而最终取得了成功。所作早年秀润畅达而有清刚之气，中年纵逸超迈而有飘风捩雨之势，并时用颤笔，淳厚有味。晚年信手涂抹，人书俱老，尤见兴会。用笔上下波动，落墨迟溢凝重，线条方圆交错，特别是洒脱的长撇和长长的弯钩的大量运用，更有云飞雾升、飘飘欲仙的感受。结体以斜为主，略向右上倾侧，在斜正的顾盼照应中求得章法的平衡和谐。字与字、行与行之间的俯仰、疏密、大小尽态极妍，整体气势矫健鼓荡，可以看出是以颜字的雄阔为根基而参以《张黑女墓志》的俊逸，'颜七魏三'，别开生面。何绍基这种以篆隶为底蕴，以断、斜为主构，拙中见巧，飘逸脱俗的行草风格的出现，是对巧媚柔弱的清代帖学的有力突破。
何绍基书法
何绍基于汉隶用功之深，并世无匹。又由于他习颜书功夫极深，所以在隶书中也时时流露出楷书笔法。虽然是楷书笔法，却古朴稚拙。所书体方势圆，用笔回腕中锋，颤笔的痕迹较重，有浓郁的金石味。其篆书由三代钟鼎款识入门，移其法以作小篆，笔法凝蓄，墨彩横溢，笔画的租细变化，既不同于玉筋蒙的平整，又不同于邓石如的婀娜，而是上接明代 赵宦光，下开同光以后金文大篆的流派。
何绍基说：'书家须自立门户， 其旨在熔祷古人，自成一家。'他积数十年的功力，终于在书法史上确立了自己的地位。晚清以来不少书家和 评论家对其书法成就给予了很高的评价。《清史稿·本传》列传中云： '嗜金石，精法，初学颜真卿，遍临汉魏各碑至百十过。运肘敛指，心摹手追，遂成一家，世皆重之。”确为是评。
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