1、说唱艺术及河南坠子发展梳理
1.1渊源考证
早在两宋时期民间说唱技艺品种就很多。变文是唐代的僧人们为了使艰深难懂的佛经、佛理能被广大百姓所理解和接受而创作出的一种用市井俗语讲述佛经故事的新的表演艺术形式,即“俗讲”,所演唱的剧本成为“变文”。变文的出现在我国的民间说唱音乐的发展过程中具有重要的地位和作用。唐代变文的出现标志着我国说唱音乐的最终形成。两宋时期民间说唱技艺品种就发展了很多。清末民初,河南农村说唱艺人流动卖艺的现象已非常普遍,流动演出便于艺术交流,并推动了说唱艺术的发展,一些新型说唱艺术在各地孕育成熟,河南坠子便是其中的一支。清末以前,在河南和皖北乡间流行着“三弦书”、“道情”、“莺歌柳书”几种民间说唱。清末,艺人们流入城市卖艺,几种说唱形式逐渐合流,在20世纪初形成了河南坠子。当时唱坠子的都是男艺人。1927年,梨花大鼓女演员刘洪喜改唱坠子,并在唱腔和表演上推动了坠子的发展,特别是在唱腔上的改进,不断在原来男唱腔的基础上给以改革和丰富,并广泛吸收其他艺术形式,如大鼓、民间小曲、二夹弦、河南梆子、河南曲子等的某些特点,使之融合到坠子唱腔里。并流传各地。
1.2流派特色
河南坠子流向各地后,由于地域和方言的差别以及吸收其他艺术形式的不同逐渐形成了各自的艺术流派和艺术特色。
1.2.1乔派坠子及特色
乔派坠子,是在北路坠子的基础上发展起来的。乔派坠子以清新、优美、俏丽的艺术特色而著称。作品节奏鲜明,旋律生动、优美,既保持了乡间自然风貌的传统美,又富有都市华丽、新颖的现代美,这些独具的艺术风格,使原来比较粗俗、原始的乡村小调,一跃而蜚声曲坛,成为三十年代雅俗共赏的一个河南坠子流派。代表人物乔清秀,她大胆地从梨花大鼓、京韵大鼓、天津快板以及其它戏曲、民歌等姊妹艺术的音调中吸取养分,在传统坠子唱腔的基础上,创造了一套清新优美,别具一格的坠子唱腔――乔派坠子唱腔,也为自己赢得了“坠子皇后”的桂冠。乔清秀在乔利元的唱腔基础上,进一步吸收了梨花大鼓老北口的“花腔”和高音区的唱腔,按照传统坠子唱腔的基本程式,加以溶化和发展,创造了一个以起腔曲调为特色的新腔。乔派坠子唱腔的基本板式是上下句结构形式的两句腔,中间不用过门,而用过渡性的花腔或嵌句连接起来,形成一个凝炼精彩的特性唱腔乐段。
乔派坠子有别于传统坠子最明显的标志便是她的平腔部分的唱句,这是乔清秀从京韵大鼓中吸收演化而来的。它不仅使乔派坠子得以丰富,还改变了传统坠子只重叙事的倾向,使河南坠子更具有广泛性和时代性,这是一个很有意义的突破。乔清秀就是在这种突破中完成了她对河南坠子唱腔艺术的卓越贡献。乔派坠子的艺术特色和演唱技艺,对河南坠子的发展和传播产生了深远的影响。
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