佛 教 藝 術
二十一世紀後，佛教藝術開始成為市場主流，如金銅造像、唐卡、唐代寫經及佛畫等，佛教藝術相關物品近幾年逐漸在各大拍賣場上成為主力，像是在今年的2017澳門中濠典藏春拍中，明永樂御製《三世佛六菩薩寶相》(圖01) ， 港幣500萬起拍，最終以港幣3,835萬成交 ; 同樣在2017 年，中國嘉德春拍的元代 毘盧遮佛 (圖02) ，以港幣1,200萬起拍，但因起拍價過高而流標。2016年香港翰海秋拍中的元代 織金觀音唐卡 (圖03)，以港幣806.4萬成交。時間推至2015年的紐約佳士得，安思遠專拍中的一件元/明 彩繪菩薩壁畫 (圖04)更以美金296.5萬成交。由上述拍賣成績不難發現佛教藝術在拍賣市場表現出的強勢，藏家們對於佛教藝術的認同及收藏為其注入了信心，在市場更發起了引導作用。
01 明永樂御製 三世六佛菩薩寶相
設色絹本立軸 217 x 220 cm
朱橚小楷《妙法蓮花經·法師品》
2017中濠典藏春拍
02 元 毗盧遮那佛
鏡心 設色泥金絹本 144 x 82 cm
鑒藏印：乾隆御覽之寶、乾隆鑒賞、三希堂精鑒璽、宜子孫、秘殿珠林
2017 中國嘉德春拍
註：筆者認為中國嘉德元代毗盧遮那佛應為永宣時期無量壽佛，
參考以下之圖14, 15, 16，其設色、臉型比例與細節構圖皆相似，
故判斷應為同一時期作品。
03 元 織金觀音唐卡
織金 131 x 83 cm
2016 香港翰海秋拍
04 元/明 彩繪菩薩壁畫
99.6 x 78.7cm
2015 紐約佳士得春拍
錦瑟華年-安思遠私人珍藏
佛 畫 探 討
佛畫，將佛經經典中的故事繪畫出來，作供奉、陳設、禮拜之用。從早期的資料顯示，佛教最早的寫經可以往回推到西魏時期，但是存世數量稀少，直至敦煌莫高窟中之南北朝、唐代等大量寫經、佛畫、壁畫被挖掘出來，才讓我們對佛畫系統有更進一步了解。敦煌壁畫的藝術價值彌足珍貴，在結構佈局、人物造型、線描勾勒、尺幅 、設色等方面有系統地反映了各個時期的藝術風格及其傳承演變、中西藝術交流融彙的歷史面貌。裡面的繪畫題材有佛傳故事、供養人畫像、裝飾圖、佛祖眾、菩薩眾、羅漢眾等等，題材多元。我們可以從這些史料來研究佛畫系統及演變的過程。
一. 構圖與細節
從壁畫資料參考發現，由於佛畫的衣冠、纓絡都相似，較難以判斷時代，在當時，工匠繪畫時必須要掌握精確的比例，描繪臉型、開相需莊嚴、慈悲、善美，才能讓五官顯得端正、勻稱，因此臉型便是最易辨識出年代的依據。粉本為工匠繪畫時的參考，最早可以推回晚唐、南宋時期，雖然工匠在繪畫時有粉本參考，但作品並不會完全一樣，例如下圖05、06、07雖然皆為同一粉本之觀音大士像，但其臉型比例、構圖設色卻並不相同，圖05、圖06皆為明代萬曆年，因為臉型比例、構圖設色皆為相近，而筆者認為圖07佳士得的明代蓮池觀音像應為清康熙年所製，並有鑒藏印「和碩果親王之寶」，將其與另一組為和碩莊親王鑒藏之佛畫（圖08、圖09）做對比，其臉型比例、設色、構圖細節皆極相近，因此斷言圖07為清朝康熙年間所製。
05 明萬曆 觀音大士像
設色絹本 181 x 114 cm
美國波士頓博物館藏
06 明萬曆 觀音大士像
設色絹本 274 x 161 cm
Christopher Bruckner藏品
07 清康熙 蓮池觀音像
192 x 92.5 cm
鑒藏印：「和碩果親王之寶」、「玄賞齋」
2017 香港佳士得春拍
左08 右09 清康熙 佛教儀式用畫兩幅
167 x 91 cm
款識：「和碩莊親王發心誠造」
Christopher Bruckner藏品
二. 設色
設色也是判別年代風格的一種方式，佛畫於絹本上色時，需要半年至一年的時間來作多層次的暈染，最少六至八次， 不能太厚，也不能太薄，如塗料不勻、太厚，乾了則易開裂，太薄則不易附著在絹本上面，所以古代製成一幅精美、顏色飽滿的佛畫，需要花費許多時間的。我們將以下之圖10, 11, 12, 13來做比較，圖10, 11, 12為明代的佛畫，設色比較深，亮度也較暗，整體感覺較沈穩，再與圖13比較，清代的佛畫比較鮮艷，亮度也較高，整體較為華美。
左圖10 明景泰五年 毗盧遮那佛像
154.7 x 96 cm
款識：「大明景泰五年八月初三日施; 御用監太監尚義、
王勤等奉命提督監造」
史賓賽博物館藏品
右圖11 明景泰五年 無量壽佛坐像
居美博物館藏
（圖10.11應為同一堂佛畫）
左圖12 明成化十三年 藥師佛坐像
137.4 x 80.6 cm
款識：「大明成化十三年九月十九日施」
美國奧勒岡大學美術館藏品
右圖13 清代 無量壽佛坐像
172 x 87.5 cm
皇室工場造
Christopher Bruckner藏品
三. 材料新舊判斷
最常用的材料為絹本，在敦煌有些佛畫的材料是用麻所製成，在長時間的使用會有新舊摺痕、龜裂、脫落或者有修補痕跡。這些痕跡由長期氧化、溫度乾濕不均所造成，自然的痕跡也比較難以仿製。參考圖2、圖14，雖然年代相近，但保存狀況不太一樣，因此在絹上龜裂，摺痕之處有所不一。新製作的佛畫由於製作快速，細節、構圖不精細，設色不飽滿，摺痕與脫落痕跡不自然，相較之下是容易辨識的。
14 十五世紀早期 明代 宮廷工藝 觀音文殊二聖像
142.5 x 81.5 cm
明 十七世紀 金剛王菩薩像
重彩設色絹本 156 x 93 cm
款識：「大明萬曆己酉年慈聖皇太后繪造」
首都博物館藏品
清代 洗象图
元代 陆仲渊绘
绢本着色 金泥挂轴
纵85.9 cm 横50.8 cm
奈良国立博物馆收藏
十六世纪
绢本设色
规格：21.3×20 cm
美国费城艺术博物馆收藏
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