清 恽寿平 牡丹 册 台北故宫博物院藏
恽寿平简介：恽寿平，生于1655年，卒于1690年，清初书画家。初名格，字寿平，后以字行，改宇正叔，号南田，别号云溪外史，武进(今江苏常州)人。晚居城东，号东园客，草衣生，迁白云渡，又号白云外史。家贫，生而敏慧，能诗，精行楷书，善山水，尤擅花鸟。后人把他与王时敏、王鉴、王晕、王原祁、吴历合称“清六家”，或称“四王吴恽”。传世作品有《落花游鱼图》、《画山水图》、《灵岩图》和《牡丹图》等。
生于明崇祯六年（1633年）父恽日初为复社要人。寿平八岁能咏莲，少年遭遇战乱，随父参加抗清运动，兵败后与父失散，被总督陈锦之妻收留。
陈锦遇刺身亡，寿平扶灵北归时，在灵隐寺与父相遇，留寺为僧，后回乡与家人团聚
他初工山水，笔墨秀峭，后与王翚交往，多作花卉，重视写生，往往用水墨淡彩，清润明丽，自成一格，有“恽派”之称。
人称其笔有仙气，与王时敏、王鉴、王翚、王原祁、吴历齐名，为“清初六大家”之一。生前视钱如无物，晚年贫病交迫，卒于清康熙二十九年（1690年），由好友王翚出资安葬。
恽寿平是明末清初著名的书画家，他开创了没骨花卉画的独特画风，是常州画派的开山祖师。
“没骨”写生花卉画法，作为中国花鸟传统画法之一，湮没了几百年。恽寿平大胆进行挖掘，“斟酌古今，以北宋徐崇嗣为宗，一洗时习，独开生面”。
他创造性地恢复和发扬了“没骨”写生花卉的传统，给花鸟画坛注入了新的生机，使得“勾花点叶”派末流为之一扫，赢得了众多的追随者。
“没骨”技法为南朝梁张僧繇所创。唐朝杨升用“没骨法”画山水，称为“没骨山水”。北宋徐崇嗣用“没骨法”画花卉，他是“没骨花”的创始人。
恽寿平，工诗、书、画，时称“三绝”。最初着笔山水画的恽寿平，师法王蒙，后与王翚结交， 却因不甘“第二”而改攻花鸟画，终成一代名家。
北宋徐崇嗣之“没骨法”对其花鸟画影响极大，加之恽寿平自我的潜心钻研，形成了极具代表性的独特风格：融合明代花鸟画中的写意笔法，兼工带写，笔触灵动，色彩明丽，以清秀、柔丽代替了浓艳富丽的画风特点。
恽寿平在其《画跋》中说：“没骨牡丹，起于徐崇嗣，数百年其法无传。余为古人重开生面，欲使后人知所崇尚也。”
他创造性地发展了“没骨法”，这一画法的产生，引起宫廷贵族、朝野名流的竞相仿效，在常州一带甚是风行，开创了“没骨写生花卉”一派，即“常州画派”。
“没骨法”是“不用勾勒，则染色无所依傍”之法。恽寿平用色，既不是传统的写意平涂，也不是单纯地色彩渲染，而是对色、水、粉、意之间的辩证关系进行研究，将成熟的山水画技法、写意花鸟画技法运用到“没骨法”花卉写生上来，以达到自己所追求的“曲尽造物之妙”的效果。
“没骨画”最高妙的地方就在于如何用水，这一点使恽寿平极大地发展了“没骨画”技法。他根据花卉的特性、生长季节和时间变化，恰当地采用水晕的表现手法，从湿润到枯竭，将花卉的生长变化巧妙又恰到好处地描绘在画面中。
不论是工笔画还是写意画，他的水晕方法使色与水交替晕染，浑然天成。水本无色，而在他的笔下，水能变成无数种颜色。恽寿平在题画中说：“得笔法易，得墨法难；得墨法易，得水法难”，其花卉写生正是在这个最难点上取得了突破。
恽寿平的花卉画，还追求“笔不到处”的无色之色。以水、色、粉的运用显现飞白，在一花一叶中留下许多空白，取得“无色之色”的效果。
在他传世的《国香春霁图》中，画的是五朵红牡丹。红色只染在花瓣与花瓣之间的交联处，其余全用白色，但看上去仍是粉红色的花朵，无色显有色的技法，使花朵色彩层次分明，结构清晰，虚实相生，这在当时是非常难得的表现手法。
《图画见闻志》说：“（徐崇嗣）其画皆无笔墨，惟用五彩布成。”“没骨”技法为南朝梁张僧繇所创。唐朝杨升用“没骨法”画山水，称为“没骨山水”。
北宋徐崇嗣用“没骨法”画花卉，他是“没骨花”的创始人。
1673年作，古松翠峤图
1674年作，古松叠嶂图
1675年作，山水
1677年作，乔林叠嶂图
1683年作，山水
1688年作，万壑秋声图
长汀烟蒙
翠岫春云
对山赏雪图
仿古山水
风声出谷图
古木秋风
湖庄清夏
林柯云汉图
晴川揽胜图
秋林叠翠
秋声图
秋树山居图
秋雨烟峦
山居图
山水
山水
山水
山水
山水人物
石壁图
水村渔乐
水竹幽亭
松溪雅趣
万壑秋声图
万卷书楼
溪山旷远
烟翠人家
烟岚积翠
云山烟雨图
竹路流泉
竹窝图
山水
山水
山水手卷
恽寿平、马元驭合作，富春山居图，手卷
载鹤图，手卷
春山暖翠
荷香水榭
乔柯急涧
秋山图
山水小景
风林晚鸦
千树红霞
山水
山水
六君子图册
仿古山水册
仿古山水册
秋林图册
书画合册
古岸杨柳
水村图
雪山图
巗观瀑图
南田草衣扇册
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