两宋美术
山水画
上一期
祖宗们在书画行业的智慧
震惊了各位小伙伴
这一期
闪闪继续啦
各位小主们下巴扶好了
山水画从东晋的顾之算起
至今
已有一千六百多年的历史啦
而两宋时期
则是传统山水画艺术的巅峰期
但闪闪纠结的是
宋代的山水画中
是真山水还是假山水呢？
有句话说的好：
艺术的山水与现实的山水
总不是一回事！
假假真真
真真假假
Who care？
闪闪还真认真了！
在写实主义精神
这种造境理念的主导下
两宋山水画
重理法、重质趣、重写实
而北宋和南宋
地域、政治、经济、文化
等因素的影响
又各有千秋
北宋山水画—全景式构图
北宋的秉承五代以来北派“大山大水”，
北宋前期山水画构图基本采用
”上留天、下留地、中定景“
的“全景式”的大幅
纵向山水形式
▲ 北宋 李成作品 晴峦萧寺图
一方水土养育一方人啊
北宋的画家，基本是出生于北方
山水画多有雄伟、高大、庄重 的气势
代表是”宋初三家山水“
李成、关仝和范宽
▲ 北宋 范宽作品 溪山行旅图
而李成开启了
横
向
构
图
的先河。
北宋时期，
被誉为被誉为“古今第一”
▲ 北宋 李成作品 小寒林图
在这之前
体现崇山峻岭的雄伟和高大，
主要是纵向立式的构图方式。
李成出身贵族世家，是典型的文人士大夫。由于环境和教养不同，使他的审美大有区别于出身平民的关仝和范宽。他的感情细腻而敏锐，儒学经义赋予他温和幽雅的品味。于是，在他的笔下放弃了关、范的沉厚肃穆的高山巨峰，成为寒林平野、古道西风般的赋情格调。李成喜欢并且善作平远山水，这也正是他的审美理想追求和情感的寄托。
南宋山水画—边角式构图相对于北宋那种庄严肃穆的“全景式”山水，
南宋更多地寄情于江南景物的片段细节
境域的视觉表现相应地
小中见大，以少喻多。
采用了
特写式的“边角”构图方式
画境由原来庄重肃穆的 大山水之“真”
逐渐转化为自我内心本质趣味的描写
▲ 南宋 夏圭 溪山清远图 收藏于台北故宫博物院
南宋诗情、空灵、简率的“边角”山水，
以”南宋四家“
李唐，刘松年，马远，夏圭为代表。
▲ 南宋 刘松年 秋窗读书图
马远出身于绘画世家，
是个“画三代”，
他喜欢边角构图，
人称“马一角”。
▲ 南宋 马远 雪滩双鹭图 台北故宫博物院收藏请点击此处输入图片描述
夏圭
他画画也喜欢留白，
人称”夏半边“
他们组成了“马夏CP'
▲ 南宋 夏圭 梧竹溪堂图
无论是雄伟高大的崇山峻岭，
辽阔壮观的“全景式”山水，
还是幽雅、秀逸，平远的横式山水；
或者诗情、逸韵的南宋“特写式”边角山水，
▲ 南宋 李唐 清溪渔隐图（局部）
所有这一切不同形式，
无不都是在宋代理学下
对“真境”的追求，
都是面对山川自然
艺术家们“由心向外”的一种艺术表达
是另一种真！
所以说
两宋山水画中的山水是不是真的山水？
也没那么重要了！
假假真真
真正假假
Who care？
欲知后事如何？
请看下卷闪闪说画
联系客服
