钢琴之魔齐弗拉（Gyorgy Cziffra 1921－1994），来自匈牙利的吉普赛人，琴史上一位传奇的人物，他那魔鬼般的技巧如同李斯特再生一般，他的李斯特录音也当然地被视为终极性的李斯特演奏——因为那炫目的旷世超技，他还有些无奈地说，他被人们当成了只弹李斯特的专家，其实并非如此。
号称炫技型的钢琴家有很多（其中包括不少毫无艺术性，贫穷得只能炫一炫“技”的体育家），但“炫”到他这一高度的却屈指可数。他当年在巴黎首度演出，据说全巴黎各音乐学院钢琴系的老师学生都跑去欣赏他惊世骇俗的名技，并为之目瞪口呆，如同看到外星人。他是钢琴录音史上弹得最快的钢琴家之一，大概只有巴塞尔拉赫马尼诺夫等人可以与之相比。这家伙每只手上好似有六只手指，不对，是拥有四只手一般——当代钢琴家瓦萨里回忆到，有一次在布达佩斯，他要去一个酒吧听齐弗拉弹琴，走到门外时听见酒吧里传来了一首美妙的四手连弹曲子，他便问同来的朋友，除了齐弗拉另一位钢琴家是谁，他的朋友却回答说，没有其他人，只有齐弗拉一个。
挟持名技的齐弗拉乍一出现，很快便被人们视为欧洲的霍洛维茨，不过事实上若论技巧他甚至还在霍洛维茨之上呢。——有齐弗拉在，霍老怪要争技术天下第一的宝座可不容易啊。：）他的八度演奏虽然又快又凶，刚劲如山，号称天下无敌，犹如洪七公至刚至纯的降龙十八掌，不过剑出偏锋的“西毒”齐弗拉也不见得怕你。“东邪”科尔托与“南帝”吉塞金或许是无意争雄，但不是还有琴王安东·鲁宾斯坦的唯一嫡系传人，地位超然，据说已经人琴合一的“中神通”约瑟夫·霍夫曼吗——哈哈，瞎掰一段。
齐弗拉的录音我听得不多，因为实在很难找。据说他有一个40CD的全集录音，但很少见，我自己除了听过收录在飞利浦公司著名的20世纪伟大钢琴家系列中的录音之外，只听过他几张肖邦作品的重要录音以及一些零碎的散曲。世人一谈到齐弗拉就说他过于离经叛道，在正统古典世界如突然出现的狂魔，没有师承（他当然有过不少老师，如著名的杜南忆，但他所学繁杂，加上其奇特的天赋，形成一种仿佛前无古人般的气质与风貌），不为人知也不为人所理解，但这正是我有兴趣谈论他的原因，因为这种人有意思——很多东西最怕就是没意思。而听过他部分录音之后，我认为他并不是什么都超越常规，虽然他的肖邦练习曲集等作品确实弹得狂放不羁，但肖邦第三钢琴奏鸣曲，即兴曲等都弹得像传统一样细致而美妙。肖邦圆舞曲集我一直不感冒，甚至我最喜欢的李帕第的版本，但齐弗拉的演奏我却很喜欢，气韵灵动音色精美，从录音音质到演绎水平，我觉得是乐迷最好的收藏选择之一。
我发觉齐弗拉确实是很独特的钢琴家，他有个特点，一碰上需要速度与激情的作品就灵感迸发，乐思不断，像肖邦练习曲集与圆舞曲集都是如此，不是简单无味的炫技，而是刚好搭上了他那种快速洒脱的调调，或者说性情，演奏立即就变得跳脱不拘，新意迭出，充满灵光。他不是不能细腻，而是不能坐下来慢慢地细腻，他坐不住！：）
齐弗拉五岁就在马戏团登台演奏，他也一直在酒吧演奏，这可不是传统学院钢琴家在成长道路中要干的活，所以这个自由自在的吉普赛人绝不愿受制于那种俨然正派的传统束缚。他的演奏功力深厚，显示了他其实对传统的一切观点了如指掌，只是他不愿去重复那些东西。这也是他最了不起的地方，也是我欣赏他不欣赏霍洛维茨的原因，同样是最出色的炫技性钢琴家，齐弗拉在狂野的炫技之中包含了很多真正独创性的灵机，霍洛维茨却基本是老一套，其炫技之内是一种稳定，中庸，不越雷池的中产阶级“艺术”——美国天才钢琴家，曾是霍洛维茨之徒的简尼斯惋惜地回忆，霍洛维茨教导他说：当你在台上时，所有东西都要比平时“多”一些，因为必须征服台下的听众。但霍洛维茨一生争议之处正是在此，为大众的欢呼而弹琴——自以为时刻掌握与征服大众，实质只是被大众牵着鼻子走的钢琴囚徒——不说什么琴技艺术，我认为在气魄上，艺术精神上齐弗拉是在霍之上的。
我自己非常欣赏他的肖邦练习曲录音，下面选了曲集的前三首作品，前两首体现了他很深的功力，其中第二首在极高的速度中奔驰却快而不乱，内在节奏有条不紊，犹如外面狂风大作的时刻，枝叶翻飞，暗藏的树根却纹风不动；他左手的定型处理实在精彩，像乱流中的船舵，始终指引着清晰的方向。而热门的第三首，齐弗拉的版本相当独特，也是这首著名作品中我听过最有新意的演绎，他弹得更具逻辑性，其中最美丽的那个段落他毫不粘滞地带过，细腻但不停留，和一般钢琴家沉滞其中完全不同，真是太潇洒了！
第四首是肖邦第三钢琴奏鸣曲第1乐章，弹得很细腻，是齐弗拉浪漫柔美的另一面。
最后两首是他著名的李斯特《半音阶大加洛普舞曲》与恰恰图良《马刀舞曲》录音，最顶尖的炫技，那速度仿佛超越了人体自身的极限。如果说霍洛维茨追求速度是为了证明：我可以；齐弗拉却显示出一种意欲挑战人类局限的狂热本能。
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