当代中青年书法二十家系列评论之六  邵岩


傅德锋


文章来源：《中国书画评论网》：http://www.zgshpl.com/thread-3258-1-1.html

邵岩是当代书坛非常具有新闻性的书法家，之所以这么说是源于他的“现代书法”创作总是能够给大同小异的书法展厅带来别样的新鲜，给观众的眼球带来强烈的刺激。他似乎是一位异世独立的书法狂客，用自己独特的艺术语言在诉说着自己对现代生活的认知和理解。

邵岩将自己的书法创作分为三个部分：“传统书法”、“现代书法”、“汉字艺术”。邵岩的传统书法创作尽管不是他的侧重所在，但我们从其作品中当可看出他的扎实的传统笔墨功底。其实他的传统书法创作之于“现代书法”并非仅仅具备“基础”的功效，而是不断生发其现代书法创作的“原料厂”和“火花石”。如果邵岩没有对传统真、行、草、隶、篆五体书法的较好把握，就必然会使他的“现代书法”和“汉字艺术”创作逐渐失去中国书法本质意义上的生成因子，从而被最大限度地“异化”，完全变为“另类”的东西，这恐怕也是邵岩所不愿为之的。但其独有的睿智和前卫的思维促使他将自己更多的心力花费在了“现代书法”和“汉字艺术”的研究探索方面。

“现代书法”在我国显然起步较晚，迄今为止，前后也不过20年左右。当初由一些具有超前意识的书家受日本“现代派”书家和西方艺术理论的影响，在传统书法的基础上开始了尝试性的探索。但由于当时的各种条件限制，“现代书法”在我国的发展可谓步履维艰。而传统书法作为书法界主流，出于对现有地位的维护，在较长的时段里，体制内的“权威性”书法展览根本上是将“现代书法”拒之门外的，“现代书法很难取得合法”地位。但经过一批“现代书法”闯将们的执着探索和不懈努力，推出了很多震撼人心的精品力作，为现代书法在主流书展当中争得了一席之地。其中最为突出的代表人物是邵岩、白砥、杨林、邱振中、阎秉会等。尽管现代书法的风格难以统一，但他们之于“现代书法”的理解是建立在理性的基础之上的。并且同时逐渐建立起了“现代书法”的理论框架，虽然在文化积淀上要远比传统书法薄弱得多，但这毕竟为现代书法基本面目的确立和主流书法圈的初步认可带来了可能。

邵岩作为现代书法创作的代表性书家，以其出色的表现，居然在具有中国当代最具尝试性、探索性的全国中青年书法展中，以现代书法作品四次获得大奖，充分显示出他过人的谋略胆识和超凡的艺术创造力。1999年6月22日举行的《巴蜀点兵》作品研讨会及学术讨论会当中，邵岩曾这样说道：“我参加中国书协的各项展览都是按照要求来进行的，首先是强调书法的书写性，进行设计，然后完成，目的就是获奖。两个月进行设计，二十分钟创作，我获奖起码说明中国书协开始具有开放的包容性。”

由此可见，邵岩的成功并非是出于偶然，而是观念、功力、才情、胆识和谋略互相作用的必然结果。

邵岩的现代书法大致可分为三种：一是具有现代书法创作观念表现语言的传统风格作品，用他本人的话说叫作“传统情结”；二是少字数的现代书法，表现内容一般以诗句和词语为主，他在几届中青展上的获奖作品就是此种类型；三是单字作品，此种作品尤为注重对单个字的整体构图、结体造型、线条表现力、墨法的丰富性和墨象的神秘性进行匪夷所思般的构思和表现。通过以文字为载体，将具象与抽象进行近乎完美的结合，进而体现文字本身所具有的梦幻般的特殊情趣和意境。在将文字的诗境进行淋漓尽致的挖掘与生发的过程中，将自身完全融入这种自由理想的神秘意境中，让自己与笔墨一起奔向“墨舞”（邵岩作品）之门，即使“梦断风城”（邵岩作品），但“风铃”（邵岩作品）响处，依然能感受到艺术家生命的火焰在激荡和升“腾”（邵岩作品）。春去秋来，“四时花开”（邵岩作品），邵岩依然为“现代书法”而迷狂和沉醉，因为他无论如何也难以割舍现代书法——他手心里的这块“宝”（邵岩作品）。

然而，现代书法在中国的发展历程毕竟还很短，还没有真正形成大的气候，它的参与者欣赏者还十分有限。如何在创作当中尽可能保留文字的可识性和毛笔的书写性，而尽量避免那种炫奇涉怪、故弄玄虚的东西，我认为这或许是“现代书法”寻求健康发展的根本所在。优秀者如邵岩，尽管已迈出了值得肯定的一大步，但面对今后的漫长道路，邵岩和他的现代书法朋友们还须对他们的一些过于“边缘化”的探索重新审视。因为既然还称之为书法，不管再怎么“现代”，它所体现的还应当也必须是华夏民族的文化之魂。

 

文章来源：《中国书画评论网》：http://www.zgshpl.com/thread-3258-1-1.html