时光飞逝，转眼莫扎特离我们又远去了365天。
1791年12月5日0时55分，《安魂曲》还未完成莫扎特就离奇死亡，享年35岁，入葬于维也纳。
还记得去年是莫扎特诞辰260周年以及逝世225周年，世界各地为了纪念这位伟大的音乐家，又是狂开音乐会，又是出版 CD 大全套，还出限量巧克力等周边，热闹极了。
而今年就显得有些冷清。
但又是何其相似。
去年今日，我们正在倒数德语音乐剧《莫扎特》（Mozart！）的开演，而现在，我们在期盼另一位莫扎特，期盼法语音乐剧《摇滚莫扎特》（Mozart-L'opera Rock）。
演出时间：2018.1.2 - 1.21
要说今年最火的音乐剧，必然是这部《摇滚莫扎特》。
几乎被“百老汇”和“西区”二分天下的音乐剧界，法语音乐剧是最特别的。它以独特的标签 “L’Opera Rock”（摇滚歌剧），早就走出了一条自己的路，甚至可以说是逆行的：
先写歌、发专辑，然后再开始排练、巡演。因此，他们也开发出一种音乐剧演唱会的模式，法语音乐剧的主角们也更有“明星光环”。
9月份一场法语音乐剧 GALA 演唱会，就来了五位法语音乐剧明星：希巴·塔娃吉、罗贝尔·马利安、达米安·萨格、米开朗基罗·勒孔特、洛朗·班。
《星幻》《唐璜》《小王子》《太阳王》《悲惨世界》《罗密欧与朱丽叶》《巴黎圣母院》《摇滚莫扎特》《十诫》...法语音乐剧最著名的唱段都唱了一遍，像是一场预热，法语音乐剧一下子就火了。
其中，有两位将在2018年1月带着《摇滚莫扎特》再次造访上海。这次《摇滚莫扎特》上海巡演阵容是“有生之年”系列，虽然解释起来有些复杂——
不仅莫扎特和萨列里都是2009年原卡米开朗基罗·勒孔特（ Mikelangelo Loconte 昵称“小米”）和弗洛朗·莫特（Florent Mothe 昵称“ Flo”）；在之前巡演时饰演萨列里的洛朗·班（Laurent Ban 昵称“老航班”），来上海将饰演莫扎特的父亲，并且是萨列里替角。
对于音乐剧粉丝来说，都知道遇上一次原卡来之不易。更何况我们将看到不同时期的两个萨列演员里同台，微妙。
我们9月就采访了小米和老航班，想不到吧！之所以放在今天，是因为今天还是小米的生日。请看短片。
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“音乐剧界的真正革命”
见到两位主演，一个像秋天，一个像夏天。说起音乐剧他们滔滔不绝，总要强调“摇滚莫扎特不是你们常看到传统音乐剧。”
在音乐剧界，《摇滚莫扎特》绝对属于年轻有为，在莫扎特相关作品中也是后起之秀。
它于2009年首演，晚于德国版《莫扎特!》10年。英国版话剧《莫扎特传》1979年就有了，1985年电影版本获得了八项奥斯卡，包括最佳影片、最佳导演、最佳男主角。
《莫扎特传》像是从萨列里角度出发的回忆录，它最大的贡献，不仅在于用奇怪的笑声颠覆了莫扎特的形象，打进好莱坞，更是让“嫉妒到变形”的萨列里形象深入人心。
德语音乐剧《莫扎特!》倒不在乎萨列里，而是把莫扎特与父亲、与科洛雷多主教的矛盾与思辨贯穿始终，还安排了一位童年莫扎特阿玛德，来代表他内心挣扎着坚持创作的另一个自我。
莫扎特和小阿玛德 | 德语音乐剧《莫扎特！》剧照
而说到法国版，导演是奥利维埃·达昂 （Olivier Dahan），电影代表作有《玫瑰人生》、《摩纳哥王妃》。它的剧情就浪漫、感性不少，视角也不太一样。
上半场放大了莫扎特与两任情人的纠葛，下半场又聚焦了萨列里与莫扎特亦敌亦友的关系。尽管顶着各种经典的压力，还是在首演就引起了巨大轰动。随后在法国各地、日本、韩国、乌克兰及俄罗斯展开的巡演，被多家媒体誉为“对整个音乐剧界的一次真正革命”。
萨列里和莫扎特 |《摇滚莫扎特》剧照
音乐方面，我们特地问是否担心摇滚和古典跨界的争议，两位竟异口同声说不存在争议。老航班说：
想象一下在今天莫扎特会做什么样的曲，他肯定会写出让他心动的撞击他心灵的作品。有可能是他是摇滚歌手之一。
摇滚是目前一种能完美表达古典音乐的一种方式。摇滚是一种很自由的音乐。不管是以前还是当今它都有很大的发展空间。
虽然我觉得开场的《安魂曲》就足以让我入戏了，单曲《纹我》（Tatoue-moi）称霸了5周全法销售冠军，在11周内仍然保持专辑销售前5的成绩。全剧二十多首歌曲的歌词其实也都是亮点。
演者 Mikelangelo Loconte 饰 莫扎特
主要看气质：莫扎特
先说说莫扎特吧。
说莫扎特是神童、是天才早已见怪不怪了，但说莫扎特是个朋克，我还是从朋克教母 Patti Smith 那里听来的。后来被大量引用。
莫扎特和摇滚有什么关系？事实上，当这部剧的制作人，在酒吧发掘当时作为摇滚歌手的小米时，他也不乐意。
因为他觉得自己是摇滚歌手，有些担心自己会毁掉莫扎特的形象。
摇滚歌手 Mikelangelo Loconte
但他后来被说服了，一是因为制作人告诉他在舞台上“做自己”就好，更重要的原因是莫扎特的确就是个朋克啊。
这个音乐剧的故事，不再交代莫扎特的神童时期，直接就从莫扎特的叛逆开始……
萨尔兹堡，小莫扎特17岁，科洛雷多亲王刚刚上任主教，看到他提交的休假申请，说他想“周游世界，举办音乐会”。主教很生气，要父子俩都滚蛋。父亲焦头烂额，怒秀一把摇滚嗓华丽开场。唱了一半，莫扎特和一群女伴嬉笑打闹着登台了。
娜奈尔、老莫扎特、莫扎特 |《摇滚莫扎特》剧照 Crédit photo : Gauthier PALLANCHER
“贾宝玉加孙悟空，就是莫扎特”，这是著名钢琴家傅聪说的，我在某次看到，印象很深。傅聪的意思，说贾宝玉是说他有赤子之心，孙悟空是指他的音乐风格千变万化。
如果说德语《Mozart！》的小莫是少年王子，那么《摇滚莫扎特》的小莫，还真的是挺像贾宝玉加孙悟空——但不是傅聪说的意思。
贾宝玉——舞台上他集万千宠爱于一身。孙悟空——他那么爱蹦跶去西天取经一定没问题。（误）
而对于小米来说，舞台上的这些经典小动作，都不是导演或其他人要求的，那是他自己。或许，真的是有那么一点与莫扎特气质相符吧。
当我变为莫扎特，他们为我创作了一些音乐，而之前我一直以为我要为莫扎特写一些音乐。
导演说你就是你，他们并不是去找有着莫扎特类似行为的人，而是找有莫扎特精神的人。他们跟我说，你就做你在音乐会上的样子。
他们说我有一个和莫扎特一样的眼神，但我不知道为什么，这让我觉得有些尴尬。我没有对角色本身进行过研究，我不是一个真正的演员。因此我只能表现出莫扎特的神韵，但不是外表，也不是莫扎特的肢体语言（行为方式）。我真的只是在感觉上比较像莫扎特。
若问他，饰演莫扎特改变你什么？没有。能扮演剧中其他的角色吗？不能。莫扎特这个角色几乎是为他量身定做的，莫扎特住在了他的身体里。
在被发掘来演音乐剧之前，小米曾在法国、比利时等多个国家工作，这一点也很像莫扎特的个性，他其实是意大利人。
对艺术家来说旅行很重要，就像莫扎特做的一样。不是所有的国家，而是在一些有知名度的国家。
当我小时候，我第一次坐火车的时候，我就要到处旅行和玩音乐。所以我认为艺术家身体和灵魂总有一个在路上。
莫扎特式行礼
没有了德国版的自我怀疑，叛逆和自信的特点在莫扎特身上更加闪光。但在小米看来，故事的主题依旧是莫扎特追求艺术的不屈精神。
“他常常跌倒，再站起来，再跌倒，每一次他都重新站起来。无论发生什么事情，他遭受命运的磨难和羞辱，但他始终不忘追随自己的目标。”
美好的痛苦：萨列里
再来说说萨列里。
生于1750年8月18日，卒于1825年5月7日的意大利人萨列里，是堂堂宫廷指挥、意大利歌剧院长，掌握了维也纳所有重要的音乐事务。
他是十八世纪后期歌剧发展的关键人物，即使晚年不再创作，也在法庭教堂和附属学校负责音乐。贝多芬、李斯特、舒伯特，还有莫扎特唯一的儿子弗兰兹·萨弗尔·莫扎特 Franz Xaver Mozart，都是他的学生。
然而在他死后，鲜有人提及他的作品，而是被迫与莫扎特的死捆绑在一起。
《摇滚莫扎特》用两首歌《美好的痛苦》和《杀人交响曲》就塑造了立体的萨列里形象。他既欣赏又嫉妒，既自卑又愤恨。莫扎特的才华让他觉得自己一文不值。
但这位萨列里没有恶意，即使是《杀人交响曲》，也是痛苦地把刀子伸向自己。老航班说，他在演之前，特地去找许多萨列里的资料来看。莫扎特死于萨列里的迫害，基本确认是谣言，今天必须为他澄清。
Flo 饰演的萨列里 |《摇滚莫扎特》剧照
关于莫扎特的死因，他逝世多少年，就有多少种说法。
普遍的说法是，莫扎特晚年生活贫困、身体欠佳。最近的研究指出，说莫扎特在最后三周内有以下一系列疾病：链球菌感染、过敏性紫癜综合征、肾功能衰竭、静脉曲张、脑出血、支气管肺炎晚期。至于最后到底是因为风湿热还是尿毒症晚期，任何一种说法都不能完全证明自己。
还有一种说法是共济会不满他的《魔笛》，遂组织暗杀。
那么萨列里害死莫扎特的谣言从何而起？没有人确切知道。
有人说，是因为莫扎特死后肿胀的尸体。也有人说，莫扎特的最后几周里，已经知道自己中毒了，不过他的妻子康斯坦茨不相信。
这个谣言一直十分流行，20年后，罗西尼在遇到萨列里时还那这个开玩笑。那是1822年。
电影《莫扎特传》 住院的萨列里
次年，1823年，萨列里因痴呆住院。他曾企图自杀，并且承认自己下毒害死了莫扎特。虽然现在看来，这次“承认”也缺乏确凿的证据。
但他自杀未遂，于是又有传言说他收回了他的认罪。直到1825年他去世，带走了这个秘密。
1830年，普希金根据这些传言创作了那部著名的短剧《莫扎特和萨列里》。开启了萨列里在文艺作品中，恶之形象的开端。 1897 被 Nikolai Rimsky-Korsakov改编成了歌剧。
采访时老航班说他们在首尔巡演期间，有新闻说发现了莫扎特和萨列里共同创作的作品。于是我去找了：
去年捷克国家博物馆发现了一部莫扎特和萨列里合写的作品，题为“庆祝奥菲利亚康复”（Per la Ricuperata Salute di Ofelia）。
乐谱在布拉格捷克音乐博物馆展出 (2016)
这个作品写于1785年，是写给女高音南希Nancy Storace 的，她是《费加罗婚礼》里的Susanna。为了庆祝她重返维也纳歌剧院的舞台而创作，这位女歌手在这之前因为健康状况失声了5个月左右。
后来发现还有第三个署名 Cornetti，“Cornetti”可能指当时在维也纳活跃的声乐教师和作曲家Alessandro Cornetti，或者是Salieri或Stephen Storace的化名。
那么安魂曲是怎么回事？
是一位贪婪的伯爵Franz Walsegg-Stuppach委托莫扎特作的。他是一个音乐爱好者，1791年2月14日，他年轻的妻子去世了，想委托莫扎特写一首安魂曲的作品，在他妻子死亡的周年纪念日上演出。
但他不是什么善良的人，他经常企图拿别人的作品署自己的名。他叫邻居以匿名的名义去委托莫扎特。邻居是土耳其人，有人说他的外国口音可能让莫扎特听迷糊了，以为是为自己而作安魂曲。
最后莫扎特也没能《安魂曲》，后来由他的学生Franz根据他的遗嘱完成。
从普希金邀请莫扎特来吃饭直接下毒的萨列里，到《莫扎特传》伪装黑衣人委托《安魂曲》折磨莫扎特的萨列里，再到《摇滚莫扎特》中，最后在莫扎特虚弱到奄奄一息的时候，突然来访的萨列里，他们好像越来越像朋友了。
见到萨列里的莫扎特马上就从床上弹起来，说他无法完成《安魂曲》了，最后他们谈论的还是音乐。
当死亡近在眼前不得不面对的时候，最后两人相拥互相安慰。全剧以两人的合唱的《活到极限》结束。
他曾经非常崇拜萨列里，他之所以想如此靠近萨列里，即使在生命终点，是因为他认为萨列里能够理解他。即使发生了不好的事情，他还是认为萨列里还是能够懂他。
Q&A
▍《摇滚莫扎特》音乐剧的核心？
小米：《摇滚莫扎特》想让大家明白，平常的人生经历无法使我们成为一个伟大的人，无法成为传说、偶像、或是伟大的作曲家或演员或歌手任何一种。
莫扎特，他在生活中经历了很多失败。今天我们看到他是一个胜利者，我们把他看作是有史以来最伟大的作曲家，但实际上，他为了宣扬他的音乐而遭受了很多苦难。当时萨列里很出名，莫扎特并不出名。他为此而战，他的音乐因为人们的喜欢而开始出名。
这个故事想让观众明白，每一次跌倒了必须爬起来。这就是我们所看到的，《摇滚莫扎特》中的莫扎特，他常常跌倒，再站起来，再跌倒，每一次他都重新站起来。无论发生什么事情，他遭受命运的磨难和羞辱，但他始终不忘追随自己的目标。
他的目标是美丽的，更美的是，这是艺术之美。最后，为了艺术，他奉献了他的一切，因为我们今天已经忘记了音乐的重要性，对音乐奉献一切是尊重艺术的一种形式，我的意思是，也是对生活的一种尊重。
▍最开始会不自信、或者说担心没人理解你演的莫扎特吗？
小米：我很害怕这个音乐剧，因为成功什么也不是，这其中只有痛苦。如果成功仅仅是成功，对我来说没有什么意义。
但是如果你为你所唱的歌而自豪，为你的思想自豪，当你说出你所想的，成功才能带给真正美妙的感受。所以我害怕因为差的作品而出名，却不是因为好的作品而出名。我担心观众很喜欢我，而我却很讨厌自己。
看一看当代的人他们都在干什么，他们唱歌就是因为想要出名，看看所有的歌唱的节目比如说Voice好声音，他们在节目上就是因为想出名。但我的目标不是为了出名，也就是说艺术家的存在不是为了这个（出名），我有另外一个追求（发展方向），追求唱一些美好的事情。而有一个真正的职业生涯，这才是我真正想做的。
▍古典和摇滚的结合，会不会引发争议？你们怎么看？
没有争议。（异口同声）
老航班：想象一下在今天莫扎特会做什么样的曲，他肯定会写出让他心动的撞击他心灵的作品。有可能是他是摇滚歌手之一。因为他追求真实，很有活力，他的作品很会撞击人的心灵。摇滚是目前一种能完美表达古典音乐的一种方式。摇滚是一种很自由的音乐。不管是以前还是当今它都有很大的发展空间。
小米：这真的是一种很自由的音乐，注意这不是市场营销，是另外一种表现形式，这是一种品质的推广。摇滚总是自由的，这是一种自由的音乐，从来不会被算计和控制。
▍剧中的莫扎特似乎对爱情有一点随意，相反，死前却执意要见萨列里，为什么？
小米：首先，莫扎特对爱情不是随意的。那个年代信息传播没有那么灵通，记者写的东西有主观性。比如一个人某天因为饿多吃了面包，别人会以为他特别喜欢吃。当时有人写他很疯狂，写了他有很多女人，从一个女人到另一个女人，其实不是这样的，他是一个非典型“荒诞”的艺术家。
他是一个理想主义者。他想自己一个人把他的作品搬上舞台，即使面对维也纳的压力。当他到达维也纳到时候，收到了当时有影响力作曲家的阻挠。比如说萨列里，他们不理解莫扎特，试图把他驱赶出去。所有作曲家都不理解这个年轻的小伙子，都很害怕他的才能，所以试图驱赶他。但莫扎特一心想把自己的作品搬上舞台，即使是和不固定的乐队。这是一个有革命精神的小伙子。他做的所有的革新都是经过考虑，并且是有意为之。这些革新是为了激发人们，为了改变那个时代。
他曾经非常崇拜萨列里，他之所以想如此靠近萨列里，即使在生命终点，是因为他认为萨列里能够理解他。即使发生了不好的事情，他还是认为萨列里还是能够懂他。因为萨列里有如此高的造诣，他从事多种职业、又有多种才干，他遇到莫扎特的时候立刻就意识到莫扎特是天才。当他们一起聊天，谈论的是真正的音乐。莫扎特比其他人更信任萨列里，还有海顿。
▍您怎么理解莫扎特和萨列里的情谊？
老航班：（莫扎特和萨列里的关系）也许有几种不同的说法，有戏剧的版本，电影的版本，以及生活中真实的现实版本。我认为《摇滚莫扎特》的灵感来自电影（《莫扎特传》），在我看来。
我们要说，在戏剧中你感兴趣的是，角色之间的紧张关系。某种程度是，他们两个是敌人，必须互相对抗。我知道莫扎特有个大问题，他谁也不在乎。确实，它最终造成了这种扭曲...
当我进入这个剧组的时候，我查阅了很多资料，我想看看历史上的萨列里真实生活是什么。在当时，其实他是非常有才华的，留着标志的小胡子，他是个天才。
有趣的是，去年我们在首尔演出的时候，发现有一首莫扎特和萨列里一起做的。（上文有提及）
▍萨列里已经有了一个版本，会不会有压力？
老航班：当我和 Flo 要共同演绎一个角色，我们两个身材不一样，声音不一样，但我们有一些共同的部分。
当我表现一个人的时候，我从来都不会复制某个人的形象。我经常会观察以前的人物形象版本，思考我带给人物什么新的、以及用什么音色，我自己去寻找、创造一个新的人物形象。试图去重建萨利列的形象。萨列里声音低沉，身材高大并且结实，我试着表现出一个强大而又安静的人物形象。
▍关于音乐，《摇滚莫扎特》里最喜欢的一首歌？
老航班：我承认起初我喜欢《Je dors sur des roses》那首歌。作曲家真的给了这个剧生命，还有《L'assasymphonie》，不管怎样当我第一次看到这部剧是歌曲首先打动了我。
小米:《Je dors sur des roses》和 《vivre a en crever》。还有另一首专辑里但是剧中没有的，《Le carnivore》，因为歌词写的就是我（笑）。
▍有没有喜欢莫扎特本人的作品？
小米：我很喜欢莫扎特写给阿路易希亚的作品 "Mia speranza adorata – Ah, non sai, qual pena", K. 416。还有他在孩子时期的作品，因为音乐中体现孩子的天真无邪，同时又表达完整性。这是一段非常美的曲子，它闪着金光。这个曲子很流畅，并且和有效。但同时我也喜欢莫扎特很久以后才被人喜欢的作曲。
莫扎特的作品之所以吸引我，是因为他很直接。去听所有作曲家的作品，它们总是带给你思考，也就是说你的脑子要运转。但是莫扎特的音乐比其他人相比较更具完整性，就好像你自己的脑子不存在，所有的东西只有在听音乐的那一刻才组成（重新组织起来）。就像你的脑子清空后，大脑里的所有东西在他的音乐中重建。
▍除了音乐剧，你们也做个人专辑，您更喜欢剧院（表演舞台剧）还是演唱会？
小米：或许是个人演唱会。音乐剧扩宽了我的领域，但是有些厌倦。我觉得我可以表演一些其他角色，比如哈姆雷特等等。
老航班：更希望未来还能尝试各种角色，音乐剧、舞台剧、电视剧、电影、编曲，能够刺激我的是做更多面的事情。 我喜欢多元化。当我准备一个角色的时候，这个角色都有多面性，哈姆雷特、佐罗，即使他戴着面具，这些角色总是从我本身出发，找到他的多面性。
老航班各种造型都很 OK | Priscilla la comédie musicale
期待1月2日开演的《摇滚莫扎特》！
演出时间：2018.1.2-1.21
演出地点：上汽·上海文化广场
演出票价：80-1080元
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